地方戲曲演出市場的開拓

“第四屆全國地方戲（北方片）優秀劇目展演”日前在北京拉開帷幕，此次展演對于開拓地方戲曲演出市場是一個絕好的契機。此次文化部以39家全國地方戲創作演出重點院團的37個地方戲曲劇種為主體，擇優選擇50臺劇目，分別在北京和南京展演。其中北京承辦北方地區的25臺地方戲展演（即北方片展演），南京承辦南方地區的25臺地方戲展演（即南方片展演），兩地同時進行演出。

地方劇團市場發展受限，演出資源調用不足等，都在限制作為文化傳承重要分支的地方戲曲發展。地方戲的建設，需要做一些基礎與具有長遠建設的工作，而不是掀起一時熱鬧，弄幾個所謂的“包分配”的幌子，戴個“快車道”標簽，就能夠唬住老百姓和藝術界的。

建立演出合作機制

中國評劇院正在聯系各地方院團，依托北京，力求打造“全國地方戲展銷交易平臺”。這一想法得到了北京市文化局的積極支持。市文化局即將出臺搭建服務平臺、推動地方戲曲發展的扶持辦法。按計劃，該平臺將依托中國評劇大劇院全面展開。一方面，平臺將成為全國所有地方戲在北京的落腳點，所有地方戲來京演出，都將有固定的演出場地。另一方面，平臺將利用首都的區位優勢和市場優勢，幫助全國地方戲院團更好地走向市場，實現商業化運營。

“第四屆全國地方戲（北方片）優秀劇目展演”還有一大突破，就是打破了以往展演以“送票為主”的模式，開始引入票務營銷、代理機構，首次實現全面商業售票。河南豫劇院一團副團長李少賓對此很感興趣，從年初開始，他就廣泛聯系、發動北京的河南同鄉會、河南企業、河南籍人士來購買自己團參展劇目在北京演出的戲票。“只有把票貨真價實地賣出去，我們才能演得更踏實。”

據中國評劇院院長王亞勛介紹，北方片展演的25臺劇目在北京5家劇場輪番登場，中國評劇大劇院上演11臺戲、民族宮大劇院上演5臺戲、天橋劇場上演4臺戲，梅蘭芳大劇院和解放軍歌劇院分別上演3臺戲和兩臺戲。中國評劇院新創劇目《城邦恩仇》作為閉幕大戲，于6月17日、18日在中國評劇大劇院演出，北京市河北梆子劇團的《北國佳人》、北京曲劇團的《駱駝祥子》也在展演期間上演。

“其實并非沒有市場。”北京市文化局演出藝術處處長張健說，“只是觀眾沒有找對路，以往相關部門的推動力也十分有限。很多地方戲的觀眾在二三線城市，當地演出的火爆程度我們難以想象。”而地方演出影響效果有限，地方院團資金實力有限，直接限制了創作發展的空間，“這就需要多層面對接演藝資源，建立演出合作機制”。

消失的地方戲是否會以另一種形式存在？

地方戲之所以流傳久遠，是因為里面滲透著許多前人的智慧、靈性和心血。最能代表或反映地方文化的也許是地方戲，逐漸消失的地方戲是否會以另一種形式存在？如今戲曲舞臺上的價值觀、藝術形式與情感思想都已與時代脫節，難有廣泛、深遠的影響力。不得不承認，地方戲發展著實有些尷尬，尤其是在當下演出市場整體收縮，原本多為各類晚會配菜的地方戲曲，愈發顯得難以在商業演出主導的市場中扎根立足。

山東省柳子劇團，現在已經更名為山東省柳子戲藝術保護傳承中心。“看似是名字的改變，實質上，我個人認為是工作性質的變化。”山東省柳子戲藝術保護傳承中心主任（省柳子劇團團長）劉暉表示，柳子戲是山東地方戲最古老的劇種，已經有五百多年歷史了。在全國來說，也是和昆曲一樣，明末清初就有了。隨著劇團名字的改變，強調了作為非遺的傳承保護工作，也是我們工作重心的轉移。劇團的主要任務現在就是柳子戲的保護和傳承工作。現在提出以“演出為手段，培養傳承人為基礎，保護傳承柳子戲這一古老劇種為目的，這是我們工作的方法基礎和目的。”劉暉說：“對于柳子戲來說，我們強調的是傳承和保護，而不是去發展。我感覺從尊重歷史和尊重文化的角度來說，借用對文物的修復方法，‘修舊如舊，原汁原味地繼承。”劉暉表示，目前正在考慮和有關部門溝通，爭取有關部門的支持，期待把東柳劇院改造為山東省非遺演藝館，不但柳子戲可以在這定期演出，全省的地方戲也可以來此展示、交流和研討。

“就拿滬劇來說，它是生在上海、發展在上海，被上海老百姓所接納和喜愛的一個地方劇種，代表了上海這座城市的一個特色，如果不注意傳承與保護，將來城市與城市之間也就沒有什么特色可言了。 ”全國政協委員、滬劇表演藝術家茅善玉直言，現在很多地方文化發展缺乏一定的延續性和規范性，存在不少人為的干擾，領導重視了才發展一下，這種情形對地方戲的長期保護和發展顯然不利。

2012年，長沙市財政設立了市湘劇、花鼓戲保護傳承中心非物質文化遺產保護專項經費和新劇目創作經費，并列入年度預算。2014年，該經費已增長到每單位每年300萬元，對地方戲曲的保護扶持力度進一步加大……

現在戲曲的發展并不是說劇種多就是發展，而是以質量取天下的時候了。希望戲劇界的人士，不要以挖掘出瀕臨死亡的劇種為己任。物競天擇這個道理也適合于文化方面。戲曲要和其他藝術形式拼爭，不是以數量取勝，是以質量取勝的。

破解傳統劇種社會效益和經濟效益雙贏的難題

經濟高速發展使藝術發展環境面臨沖擊，地方戲曲院團要增強對傳統文化的自信，在發展創新的同時努力培養穩定的受眾群體，創排出叫好又叫座的地方戲曲。近日，曲阜師范大學活動中心里氣氛熱烈，一場歡快愉悅、充滿土色土香氣息的戲曲表演拉開帷幕。劉炳金等六位“非遺”傳人被該校文學院聘為客座教授，他們走進課堂現身教學，通過邊講邊演的形式教授地方戲，讓學生直觀了解、接觸“非遺”。張青敏認為目前“非遺”在傳承中很大的難題就是招生，由于地方戲曲的市場萎縮，現在聽戲的人都成了小眾消費。為了保留原汁原味的山東落子，張青敏從網上發出“包吃包住、免費收徒”的帖子，希望 “落子”這棵古樹可以繼續生葉、開花。

2013年文化部公布的數據顯示，1983年全國共有374個戲曲劇種，2012年已經減少到286個。在此情況下，2013年7月，文化部出臺了 《地方戲曲劇種保護與扶持計劃實施方案》，2013年12月20日，文化部公布全國地方戲創作演出重點院團名單及全國曲藝、木偶戲及皮影戲優秀劇（節）目扶持評審結果。地方戲曲、曲藝、木偶戲及皮影戲界相關人士表示，這對于他們來說是一場及時雨。

文化部統計的數據顯示，目前有74個地方戲曲劇種只有一個職業劇團或民間班社。一些深為老百姓喜愛、歷史悠久、有文化價值的劇種或品種已經消亡，這些劇種或品種的演出和曾經的輝煌僅成為一種記憶。

任何一種文化，從來就是在傳承與創新中發展壯大并得以提升的，沒有傳承，文化就無以延續；沒有創新，文化就不能發展；沒有傳承與創新，文化就很難得到提升，必須通過傳承創新推動地方戲曲煥發青春。

幾年前，陜西渭南市秦腔劇團創造性地建立了周末“一元劇場”，即每個周末組織一場以全本大戲為主的文藝節目，象征性地收取一元錢票價。結果，這一面向基層的公共文化服務措施不僅救活了一個瀕臨倒閉的劇團，還給劇團帶來了很多商業演出機會，逐漸走上了市場經營的道路，不但破解了基層文化建設中看戲難和傳統戲曲的傳承難題，而且實現了傳統劇種社會效益和經濟效益雙贏。公共文化服務，給群眾帶來了實惠，給劇團帶來了出路，給企業帶來了商機，給文化服務產業的改革帶來了啟示。