中國花鳥畫在服裝設計上的運用

【摘 要】在現今令人浮躁的世界，人們渴望、尋求心中的那一份平靜。設計充斥著我們的生活，服裝設計更直觀地展現在我們的生活中。而且，中國元素越來越多的被設計師應用在設計中，中國文化受到世界人們的喜愛。中國畫的意境恰好能滿足人們心理的需求，花鳥畫很多地應用在服裝設計中，別有一番詩情畫意。

【關鍵詞】花鳥畫；服裝設計；運用

1 花鳥畫在服裝設計上的作用

在中國五千多年的歷史中，我們的祖先給我們留下了一些無可比擬并讓我們受益無窮的瑰寶。中國花鳥畫亦然，花鳥畫不僅豐富了我們的生活，并讓這個世界認識了中國。花鳥畫的意境是耐人尋味的。現在，有很多人收藏花鳥畫，花鳥畫的價值也在市場上升高。

中國元素受到設計師的喜愛，被越來越多地運用在產品設計和服裝設計上等。中國花鳥畫元素在服裝設計上的運用，有以下幾種作用。

1）服裝更具中國特色，市場上更容易得到辨識喜愛。

2）服裝更容易形成獨立的品牌，占領市場，得到認可。如裂帛的民族風。

3）增加了服裝的文化附加價值。

4）穿出自己的個性，彰顯個人品味。

5）形成特有文化。

2 中國花鳥畫的起源與發展

中國繪畫有悠久的歷史，在表現題材內容上分為人物、山水、花鳥三大畫種，從表現形式和風格上分為工筆與寫意兩大流派。工筆重彩，水墨寫意。花鳥畫的創作來源于實用主義，從現實生活中汲取元素以達到美化生活的目的。我們的祖先在勞動、征服自然的同時，土地上的動植物也啟迪著勞動人民的審美能力。為了歌頌和美化生活，我們的老祖宗把動植物紋樣塑造在工藝品上，如彩陶魚紋瓶。

魏晉南北朝時，花鳥作為畫家筆下的新題材出現在歷史的舞臺之上。花鳥畫發展于五代末葉，黃筌、徐熙等各成體系風格，“黃家富貴”，“徐熙野逸”。唐時，人們很少玩賞繪畫，花鳥畫著名的畫家很少見。宋朝，花鳥畫繁榮發展，玩賞繪畫的形式增多。元明的花鳥畫師多模仿承襲徐黃。清朝，出現很多的花鳥流派。有些是繼承前輩的筆法風格，有些是獨自創新意自成一派的，呈現出多樣化、差異化的新景象。例揚州八怪，其畫法往往不守繩墨，自出新裁，是清朝花鳥畫畫壇中的新貴。

花鳥畫是以自然界的花、鳥為主要題材，包括花卉、樹、鳥等。開始，人們只是單純地將動植物紋樣作為裝飾。隨著花鳥畫的發展，這些花鳥畫不再只是單單的畫了。它們被賦予了新的含義，所蘊含的是一個個故事。文人在創作時難免將自己的主觀情感置于畫中。例，鄭思肖的墨蘭圖，表達了自己在國破家亡的情況下是一個無根浮萍。蘭花表現了作者的高風氣節。感時花濺淚，恨別鳥驚心，每一筆，每一布局，都表達出作者的情感。觀文人之畫，識文人之趣味，感文人之感。而花也被賦予獨自的性格特點。由于科技網絡的發達，花鳥畫越來越多地出現在我們的生活中。現在，越來越多的人學習花鳥畫。很多有關花鳥畫工筆及意筆技法的書籍出現在市場上，使更多的人能接觸到這一領域。

3 服裝設計中的花鳥畫元素

花鳥元素從一開始單純的裝飾到被人們賦予了美好的寓意，表達自己對美好生活的向往。美麗的花朵、羽毛顏色都被借鑒到生活中，應用在服裝、瓷器、頭飾中，作為裝飾美化生活。用不同材質、形式表現的花鳥形象都帶給人不同的感受。現代服裝設計中的花鳥畫元素，缺少了一份那被賦予的豐富感情，但卻給人視覺上和心理上充分的享受，其意境效果雖少卻已滿足人們的需求，給人煥然一新的清新感覺，顯示穿著者的興趣愛好、獨特個性，是一種至善至美的追求。

在發展的過程中，花鳥元素含有了人的情感，形成獨自的品性和涵義。松與竹、梅一起，素有“歲寒三友”之稱。以松柏象征堅貞，以竹象征氣節，以梅象征堅強不屈。元素含義表達了人們美好的期望。

人們從畫中單獨地抽出一部分作為裝飾運用在服裝設計上，在構圖、色彩、樣式上更符合現代人的審美觀點，穿在人們的身上別有一番意味。以下服裝都不同程度地將花鳥畫元素運用在其設計上。

裂帛有一款素年系列之果香累累的T恤與連衣裙相套的兩件套針織連衣裙，休閑而充滿文藝氣質。工筆水彩畫風格的印花，沉甸甸的果實掛在枝頭，似有濃郁的果香撲鼻，你可感受到那豐收的喜悅。水墨暈染出飽滿的果實寄寓著人們對生活美好的愿景。寬松的T恤，內搭配連衣裙，一張一弛，白藍搭配，低調文藝又簡潔舒適。果實圖案水彩印花處理給人一種大方隨意的感覺。深藍色的底上結出的累累碩果，訴說著一種樸實無華的低調。膠漿印花的處理方式使圖案有一定的光澤度和立體感，使成衣看起來更加漂亮，給人舒適的感覺。

近來，一些薄紗有些透視效果的布料受到大家的喜愛和追捧。有其很大的市場。于是設計師們把這樣的透視效果用在了連衣裙上。裂帛的印中國系列之掩映春光就采用了薄紗布料。這件裙子外層用了細膩的歐根紗，有很好的塑形效果，又不會過于生硬，里層用了柔滑的印花素緞，大面積的印花清晰又朦朧，還有著綢緞特有的華麗光澤，柔性與硬性的結合，完美相襯。素緞里襯，爽滑的緞面里料，色澤艷麗華美，風格古樸高貴。圖案為收尾的孔雀，孔雀在中國文化中是吉祥的象征，人們認為孔雀開屏是大吉大利的事。斂起尾巴的孔雀是優雅美麗大方的，又收起其驕傲的一面。這件裙子采用復古中式蓋肩，溫婉懷舊，與中國古老的花鳥元素相映成趣，凸顯女性特有的柔美。那優美的花鳥圖案是不是將你帶入了生機勃勃的春天。

4 結語

服裝在原始社會就已經出現，人們為了遮丑、掩蔽、御寒而穿的樹葉、動物毛皮等。人們用骨針縫制衣服，簡單而又費時費力。現在，人們思想上的開放，諸多新技術、新機械的出現、服裝的裁剪形狀、裝飾圖案的多樣化、衣服布料的種類增多，人們對衣服有了更高層面的需求。衣服在某些方面也說明了穿著者的品味及社會地位，凸顯一個人的性格特點。在圖案方面，人們通過一些規律性的構成方式把花鳥畫中一些感性的元素運用到服裝設計上，使服裝既具有又具有理性。人們可以采用更多的構成方式將花鳥畫元素部分或整體地運用在服裝設計上。人們可以采用更多種的方式將花鳥畫元素運用在服裝上，不同的方式出現不同的效果，印染、膠印、刺繡等。而花鳥元素的處理，工筆水彩、寫意潑墨、油畫等。服裝不同材質的布料又帶來不一樣的視覺享受。精致的花鳥元素一般不采用膠印方式，這樣容易破壞美感。寫意潑墨的處理方式給我們帶來一種世外桃源的愜意。在紛紛擾擾的俗世中，尋找那一份愜意、那一份安靜、那一份古典……

市場上也有出現一些采用立體效果的花的服裝設計，花朵栩栩如生，但是也比較容易受到損壞。我們也可以采用將花鳥元素分割開分別運用，但又自成一體，互不影響各自的美感，可以搭配在一塊兒穿也可以分開穿。我們也可以將花鳥元素圖案部分鏤空處理，虛虛實實。可以將各種處理方式結合在一起，像數學上的組合一樣，找出具有美感的組合方式，賦予衣服新一種的形式和含義。我們還可以將衣服的整個形狀處理成花的形狀，一枝獨秀。

不論在任何方面，我們都講求創新。任何一種形式的創新都是突破。在服裝設計方面，我們不僅可以在形式上、圖案構成上做出改變，還可以在色彩搭配上找出新的色彩搭配方式，符合大眾的審美需求。在新的形勢下，我們可以發展的更好。

【參考文獻】

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[2]吳傳義，主編.中國書畫[M].北京：中國水利水電出版社，2008.

[責任編輯：湯靜]