顏色釉因獨特的藝術魅力而美麗

作為景德鎮四大傳統名瓷之一的顏色釉，有著其獨特的魅力，顏色釉人物更加是深受人們的喜愛，它將人物刻畫得惟妙惟肖，而且其技藝要求也非常的高，使得越來越多的人來研究它，接下來為大家介紹一下這種獨特的藝術。

一、五彩繽紛的顏色釉

顏色釉，在釉中加上某種氧化金屬，焙燒后，就會顯現某種固有色澤，故稱“顏色釉”。釉料中加入不同的金屬氧化物為著色劑，在一定溫度與氣氛中燒成，會呈現不同色澤的釉，成為顏色釉。傳統顏色釉有：以鐵為著色劑的青釉；以銅為著色劑的紅釉；以鈷為著色劑的藍釉。歷史上，許多時代都有顏色釉的杰出代表作，如宋代的青釉和鈞紅，明代的霽紅，清代的郎窯紅、烏金釉、茶葉末釉等。顏色釉與普通色釉的不同在于顏色釉的特殊燒制工藝和配方。顏色釉的釉面，必須經過1250攝氏度以上的高溫煅燒，才能顯現出它光若流油，色若虹霞，紋若流云飛瀑的獨特魅力。顏色釉有三種劃分方法：一是按燒成溫度分類，分高溫顏色釉（1300度左右）、中溫顏色釉（1200度左右）和低溫顏色釉（1000度左右）。若以1250度為界，分為高、低兩種；二是按燒成后的火焰性質分為氧化焰顏色釉、還原焰顏色釉兩種；三是按燒成后外觀特征分類，可分為單色釉、復色釉（花釉）、裂紋釉、無光釉、結晶釉等。

二、充滿色彩的歷史

顏色釉對溫度要求非常的高，想必它的歷史也一定不簡單。瓷上色釉，源于商代陶器黃釉。漢末晉初，創青釉瓷器。到唐代，則又創造了以黃、紫、綠為主的三彩，宋代又出現天青釉、粉青釉、紅寶釉、紫寶釉和黑釉。到了明代，便有了鉤紅、祭紅、郎窯紅、胭脂紅、美人醉等名貴色釉。鈞紅是中國最早出現的銅紅釉瓷，宋時為河南鈞州禹州所燒造，故名“韻紅”，它的誕生，結束了當時青花瓷獨占鰲頭的局面，這在中國瓷業發展史上，確是一件劃時代的大事。元以后，鈞窯衰落，已不再燒，值得慶幸的是禹州燒制鈞紅的技藝被其他產瓷地區繼承下來。景德鎮自宋末開始燒制鈞紅釉瓷，一直延續至今。從明開始，景德鎮瓷工繼鈞紅之后，又創造了另一種高溫銅紅釉——祭紅，它妖而不艷，紅中微紫，色澤深沉而又安定，釉中無龜裂紋理，是顏色釉瓷中之珍品。何謂“祭紅”？民間有一傳說：有一燒瓷藝人，技藝超群，專為宮廷燒制御瓷。這位藝人僅有一女，名叫繼紅，天生麗質，父女相依為命以燒瓷為生。一次因皇宮要燒制御品佳瓷，御窯連燒數十窯也未成功，眼看日期已到，再不燒成御瓷的窯工全得被殺害，繼紅為救其父和眾窯工，便以自己鮮血做釉料燒制出一種稀世罕見的、色調安定肅穆的釉瓷，繼紅少女救了父親和眾窯工，自己卻因失血過多而亡，為紀念這位舍身救眾的女子，后人便將此瓷稱之為“祭紅”，改“繼”字為“祭”。祭紅制作之難甚于其它顏色釉，傳統的制作方法可謂不惜工本，古代配方中不僅有珍珠、瑪瑙、玉石等還需摻入黃金，其配料之廣，價格之高讓后人驚嘆，但即使這樣，在采用同配方時，只要溫度、氣氛、時間稍有差異，也常燒制不出好的成品，由于祭紅瓷歷來難燒，因此，它比其它名貴色釉瓷更為名貴。

三、與眾不同的特色

顏色釉的主要特色就是色彩豐富，韻味特別，有著無可比擬的自然色調，因此陶藝家用顏色釉來繪畫創作，表現形式多種多樣。特別是當代陶瓷工筆人物畫把顏色釉綜合裝飾等工藝與材質巧妙地進行有機結合，使陶瓷作品裝飾色彩更加濃艷，畫面更加亮麗，對比更加強烈，進入了新的繪畫天地。陶瓷顏色釉人物畫的賦色要求主客觀相統一，即隨意賦彩與隨類賦彩之間的辨證統一。當代陶瓷藝術家用顏色釉作畫，尤其重視主觀性，在色彩方面的主要理論就是“隨類賦彩”，這源于我們的歷史文化和哲學。現代陶瓷顏色釉繪畫是高于現實的藝術，并力求和諧統一、富于韻律感的藝術美。細節典型能讓畫面飽滿生動，細節的典型在陶瓷顏色釉人物繪畫中不可少。陶瓷顏色釉人物繪畫的創作要做到形動意生，形靜意動，里應外合，方得其神。

顏色釉裝飾是集藝術和技術于一體的藝術，需要創作者具有較全面的技藝。既要有嫻熟的繪畫技巧，又要熟悉顏料配制和燒成工藝。而顏色釉人物更加給我們留下了深刻的印象，在現代的陶瓷藝術發展中，顏色釉人物裝飾將會有更廣闊的發展前景，還有許多的東西需要陶瓷研究者和愛好者去挖掘，相信這種裝飾形式會更加璀璨奪目。