紙上江山

文·圖/胡建君

紙上江山

文·圖/胡建君

著名藝術(shù)史家貢布里希就曾贊賞過董文敏所謂“先師古人，后師造化”的理論，并將此作為東方藝術(shù)的最佳視角來欣賞。于此，邵仄炯亦心有戚戚，這也正與趙文敏的“作畫貴有古意”一脈相生。

邵仄炯

1975年生于上海，1998年畢業(yè)于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院中國畫系，現(xiàn)為上海書畫出版社編輯，上海書畫院畫師，上海市書法家協(xié)會理事，上海市美術(shù)家協(xié)會會員，上海青年文學(xué)藝術(shù)聯(lián)合會會員，2011上海文化新人。出版《青年美術(shù)家叢書——邵仄炯》、《觀復(fù)集——邵仄炯卷》。

在我身邊的年輕朋友中，邵仄炯大概是最具有宋元文人氣質(zhì)的。他沖淡平和，文質(zhì)彬彬，波瀾不驚，始終是微笑的旁觀者，從不多話，也很好說話。他疏于人事，即便臧否人物，亦是云淡風(fēng)輕地點到為止或一笑了之。但他內(nèi)心永遠(yuǎn)有自己的原則，這大概是一種浙江人的風(fēng)骨和倔氣，接近于宋人所標(biāo)榜的那種生拙的“士氣”吧。

前些年，著名散文家董橋偶然得到邵仄炯的山水扇面，眼前一亮，欣喜地寫下：“青年畫家邵仄炯作品，骎骎入古，蒼茫成趣，山巒江水老松茅舍人物沒有一筆不是古人，乍看仿佛文徵明……”所謂“骎骎入古，蒼茫成趣”，真是行家之言。董橋先生可謂“巨眼”，他看得懂那沉潛的山光水色中，游蕩著發(fā)自宋元而清新的云氣。還有滬上大隱于市的書法家章汝奭先生，年屆九十，人書俱老，目高于頂，向來不輕易稱許他人，有天偶見陸灝手中邵仄炯畫就的小冊頁，也由衷地贊嘆道：“上上逸品也。”

他偶爾也參加各種雅集與所謂的圈子，卻絕不偕俗，謝絕任何浮華的光環(huán)。他蕭散簡淡的日常作風(fēng)之下，其實有自己鮮明的輪廓。我覺得他更像是出世與入世之間的“白衣卿相”，不需要頭銜，拒絕縱橫習(xí)氣，一如他在畫中所追求的那種高古、堂正和華貴。這是與古畫朝夕相對、心摹手追之后，古人所給予他的，也是他與生俱來、更長久沉淀的品性。他是天生的貴族，游離物外不問浮塵，能讓他日夕沉浸、盤桓糾纏的，只有這紙上江山了。

邵仄炯的作品得意于李公麟、二米、錢舜舉、元四家、文征明、四王與四僧等人，由清入明，盤桓宋元，直追晉唐，同時又融入現(xiàn)代繪畫的審美意識。由于服膺趙孟頫和董其昌，邵仄炯將自己的畫室命名為“二敏堂”。著名藝術(shù)史家貢布里希就曾贊賞過董文敏所謂“先師古人，后師造化”的理論，并將此作為東方藝術(shù)的最佳視角來欣賞。于此，邵仄炯亦心有戚戚，這也正與趙文敏的“作畫貴有古意”一脈相生。邵仄炯在書畫出版社多年，往往在傳統(tǒng)書畫中浸淫廝磨。耳濡目染之余，從不亦步亦趨地傳移摹寫，他認(rèn)為中國畫的創(chuàng)新是一種通變，更多的是需要研習(xí)、激活并轉(zhuǎn)換經(jīng)典。就像山水寫真也不在于畫到逼真，而是得自然之真氣，筆墨之真趣，借紙上江山來表現(xiàn)自己晴雨風(fēng)霜的內(nèi)心世界。而無論晴晦，他的畫面總有一種灼灼干凈的氣質(zhì)，即之如日望之如云，一如他給人的第一印象。

在雅昌官方網(wǎng)站上，邵仄炯把自己的山水作品按用筆和賦色進(jìn)行簡單分類。那些或草木敷榮或云雪飄揚的紙上江山，傾注了他最大的深情和心力。

一類是素筆白描的山水，他名之曰“林泉清集”。這些素以為絢的山水絕去塵煙，氣質(zhì)殊勝，用素凈的用筆安靜地闡述古典，略去宋元山水的層層擦染，而多用白描之筆書寫勾勒，一色以分明晦，無色處得其虛靈。

另一類是設(shè)色山水，邵仄炯名之為“煙嵐嘉木”，這也是他的標(biāo)志性作品之一。如果說他的素筆白描山水向往一種耐人尋味的筆墨趣味和象外心境，那么其設(shè)色山水則是有意識地追求一種圖式感和符號性，奇正相生，亦古亦今。山形樹木多于寫實中略加裝飾變形，賦色清雅明凈，常以水墨打底，淺絳與小青綠互為參用，呈現(xiàn)一派蘊藉優(yōu)雅的名士風(fēng)范。似乎縱橫穿越，貫古通今。神來之筆，技近乎道，他在畫面中追求的已不是具象或表象的內(nèi)容，而是整體那種沖淡蕭散、寧靜致遠(yuǎn)的士人之氣。

董其昌從《楞嚴(yán)經(jīng)》的“明還日月，暗還虛空；不汝還者，非汝而誰”中悟出“妙在能合，神在能離”的道理，無所從來，亦無所去，“天光云景”系列亦可得之。有一幅《渭水》，是擬老蓮《黃流巨津》的畫法，秋風(fēng)蕭瑟，洪波涌起，乍看似有日本浮世繪的構(gòu)圖，東方氣質(zhì)十足。畫面減去了顏色，卻加以密密的題跋，猶如人之睛目，神采奕奕，轉(zhuǎn)眄于天地之間。邵仄炯的書法得自鐘繇、二王、倪瓚、顏真卿等，結(jié)體方整端麗，用筆綿密流動，行氣貫通，滿紙奕奕而有晉宋風(fēng)氣，給畫面增加不少文人氣質(zhì)與畫外之意，使人于蕭然筆墨間，想見其人。對于書法的敏感和熱情似乎也是與生俱來。據(jù)說小邵五六歲時，就常常一個人躲在房間里，在紙上、墻上不停地書寫，寫很小很小的字，密密麻麻，像天書一般，問他寫的什么，他說在書店字帖里翻看到的，覺得太美，記在腦子里，回來便依樣畫葫蘆。他將腦海中天開圖畫的畫卷與“天書”持續(xù)書寫到了現(xiàn)在，終于成為泱泱宏圖長卷。

繪事之余，邵仄炯雅好京戲，擅長余楊派老戲，如《洪羊洞》、《沙橋餞別》、《武家坡》、《坐宮》、《空城計》等等。他天生嗓音條件好，又悟性奇高，開唱之際，常常四座驚艷。他喜歡邀請同道的朋友們在這城市一隅看畫拍曲、談文論道，伴著東升西落的蕩蕩凡塵，想來也像一群神仙中人，過著逍遙的日子。

《解放日報》的陳鵬舉先生曾說起邵仄炯有次在報社，偶然談及母親，禁不住潸然淚下。所謂“高韻深情，堅質(zhì)浩氣，缺一不可為書”，我又想起他畫面中經(jīng)常出現(xiàn)的銀杏樹，虬曲柔軟，翻卷流云，像是他所鐘愛的一個經(jīng)典符號。銀杏堪稱中國的菩提樹，因其樹齡長達(dá)數(shù)千年而被古人尊為“仙樹”、“佛樹”，或許不經(jīng)意之間，也隱藏著他心中的一份祈禱和寄托吧。在他的紙上江山中，云水無心，隨處安閑，在塵世的須彌山外，他擁有著自己的三千大千世界。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com