舞蹈是改變體能的最佳方法

（沈陽市群眾藝術館 110000）

舞蹈作為一種大眾喜聞樂見的藝術表現形式，其以優美的肢體語言展示著人們對美好生活的追求和良好的精神面貌，反映著健康向上的外在形象。因此，舞蹈對于改善于人的體質，提高人的體能，具有十分重要的作用，事實也一再證明，舞蹈也是改變體能的最佳方法和途徑。

一、舞蹈能改善人的體質

舞蹈改變體能，也是古人早已體驗和證明的正確結論。我們知道，原始先民主要是用身體的動作來溝通信息，交流思想感情。他們運用各種手勢動作和面部表情使對方理解自己的意思。原始人的舞蹈和原始人的生產勞動密切相關，原始人舞蹈是對原始人的勞動生活的反映。原始社會的舞蹈主要是對狩獵勞動的模仿。狩獵舞蹈不僅表現了捕獲動物的過程，還是對動物的模仿，這些狩獵舞蹈很好地鍛煉了剛剛脫離猿類，開始邁向人類歷程的人腦、人手和人的軀體。人類思維最早顯現的火花是對動物的模仿。他們模仿得非常像，他們認為，只有模仿得像，才能在捕獵過程中獲勝。人類就是這樣不斷地通過對各種不同動物的模仿，提高了大腦思維能力，使身體更靈活，使骨骼、肌肉、韌帶得到發展，使人的肢體成為協調關聯的整體，使人類的體質得到完善的發展。在高度完善的體質基礎上，人類又創造了表現人的身體動作的舞蹈。而舞蹈又使人的體質得到更充分的鍛煉。

在中國古代神話中，我國先民對形體的理解是強健、高大和雄偉的氣魄，在一定程度上反映了遠古先民的審美觀。漢代時發展了“百戲”，“角抵”是角力、角抵的武術表演，“百戲”吸收了外國的各種雜技技藝，“角抵”“百戲”都是表現人體各種高難技藝的藝術。古人不僅在神話中，而且還利用許多樂舞來贊美英雄的外貌和力量，稱頌英雄氣慨。這是由于古人為與自然抗爭，向嚴酷的自然索取生存條件而造成的，他要有強健的身軀才能抗病抗災，才能求得生存的保障，于是，訓練人體素質的各種技藝隨之產生。古人注重旺盛的生命力、雄渾的魅力，這一傳統思維與后世人體美的概念中注重精神素質即氣質、風度有著一脈相承的關系。

不僅中國古人注重人體強健，歐洲先祖也同樣如此，尤其是古希臘人，他們更崇尚人體健美，還為后世留下了許多健美的造型藝術史料。古希臘男人為了在競技場上向觀眾炫耀健美的體型，平日里經常在烈日下鍛煉身體，他們喜愛采用跑、跳、投擲、健身舞蹈來進行形體美的鍛煉。女子平時也注重鍛煉身體，她們通過舞蹈的形式，即使自己擁有健美而且窈窕的形體，又練就了健康的體魄。

由此可見，舞蹈對于提高身體素質、確保身體健康的重要性。所以，我們不僅要把舞蹈作為一種藝術來欣賞，更要把它作為改變體質的重要途徑去實踐，在進行自我形體設計的時候，首先一定要分析一下自己形體狀況，然后根據自己的喜好去選擇一種舞蹈。除了體育健美舞蹈之外，我們還可以用其他多種形式的舞蹈來活動來鍛煉自己，如芭蕾舞、現代舞、民族民間舞、古典舞、戲典舞蹈等。

二、舞蹈能塑造形體

用芭蕾舞塑造自我形體被廣大群眾所認同，并開始實行。芭蕾舞是起源于意大利，生長在法國，成熟于俄羅斯，盛行于世界的古典舞種，它是在古希臘人體藝術美的基礎上發展起來的。古希臘是最早認識人體美的國家。芭蕾舞藝術就是在樹立人文、反對教會的禁欲、提倡個性解放、個性自由的背景下產生的。它首先發祥于意大利。當時的意大利是資本主義發展較為迅速的國家，它位于地中海沿岸，成為文藝復興運動的帶頭者，芭蕾藝術自然最早在那兒產生。最初的芭蕾藝術稱為“席間芭蕾”由男女貴族自己飾演，舞蹈內容一般是古希臘神話中的故事。這種舞蹈活動對當時那些四體不勤的貴族們來說，無疑是最重要的帶有娛樂性的健身活動。

芭蕾藝術的真正形成，是在路易十四執政的法國宮廷。路易十四身為法國國王，自然有很大的號召力，在他的提倡下，宮廷芭蕾逐漸在全法國興盛起來。路易十四本人也很喜歡跳舞，從小就參加芭蕾演出，曾獲得“太陽王”的美名。他認為芭蕾藝術能夠提高君王的威望以及顯示法國國力。這就如同現在一個國家的體育能力能夠反映一個國家是否強盛一樣。在路易十四的支持下，宮廷芭蕾得到迅速發展，在突出表現人體美的原則指導下，古典芭蕾的舞蹈技術規范及芭蕾舞的表演風格被制定出來了。如雙腿外開、腳的五種位置、手的七位等，它們構成了古典芭蕾的美學核心。幾百年來，法國的芭蕾舞技術規范塑造出了一批批璀璨奪目、形體優美、舞姿輝煌的舞蹈明星。

芭蕾舞藝術的成熟是在俄羅斯，其代表作為柴科夫斯基作曲的三大舞劇《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》。芭蕾舞的教學體系也比法國芭蕾舞技術規范更加科學、系統、完整。俄國的芭蕾藝術是在吸收了意大利和丹麥學派的精華，又結合本民族的審美特點和本民族的人體形體特點基礎上創立的一套新教學體系，并對芭蕾舞的主要動作進行分類，既不放棄古典芭蕾的嚴格規范，又能充分發揮每個人的鮮明個性，使先開條件并不太好的演員有了驚人的軟開度，很高的彈跳力，流暢和諧的舞姿動態，典雅優美的氣質。俄羅斯芭蕾舞體系至今影響著世界。我國舞界最高學府北京舞蹈學院的芭蕾教學體系基本上是采用了俄羅斯的教學方法，并且又在此基礎上推陳出新、廣采捕納，進一步完善了這一體系，為國內外輸送了一批又一批的舞蹈人才。

目前，我國芭蕾舞基本功訓練已不僅僅限在舞蹈學院內部，它已走出了學院大門，來到了社會的廣闊天地里，很多人開始運用芭蕾舞來健身、健美、塑造形體。用芭蕾舞塑造人體，改變體能已得到了社會的普遍認同，人們再也不會僅把芭蕾藝術當作只供觀賞的舞臺藝術，而是把它請到家里，親自學習它、品味它。許多明智者，他們在自己有限的住房里靠墻邊安一根把桿，再在對面墻上掛一面大鏡子，打開錄音機，放上一段高雅、優美的古典樂曲，進行芭蕾舞基本功訓練。他們揮汗如雨，努力刻苦地塑造自己形體。經過一個小時左右的鍛煉之后，沖個澡，換上干爽的衣裳，精神飽滿地投入工作學習之中，這是多么充實的生活享受。通過舞蹈來享受藝術、享受生活、鍛煉身體、塑造體態是一種充滿活力的生活方式。

三、舞蹈有著明顯改善形體的功能

人類舞蹈發展的歷史一再證明，舞蹈是改善形體的重要途徑。我們給同學們開形體課的主要目的是要學生通過舞蹈訓練形體，達到凈化心靈、美化行為的目的，以顯示出社會主義時期大、中、小學生應有的朝氣蓬勃、充滿活力、文明開朗的精神風貌。

愛美之心人皆有之，無論古人，還是今人，中國人還是外國人，男人還是女人，老人還是小孩，都在追求一種美，這種美反映了一定的時尚。在社會主義現代化的今天，大學生們已不只待在教室里死啃書本，他們對生活及未來有著多元化的追求，有不少人開始注重塑造自身的形體、美化個人言行。他們來上形體課的最大目的，就是要通過學習舞蹈塑造形體，把羨慕別人的美好形體轉變為努力塑造美化自我形體。

芭蕾舞演員優美的舞姿，楊麗萍的美妙舞蹈以及與此相類似的依靠形體和動作而展示的美一直為我們羨慕。然而，間接地感受終究只是間接，當我們選擇舞蹈作為形體健美方式以及經歷了的形體鍛煉以后，我們會獲得許多“只有親身體會才能獲得”的感受。我們學習舞蹈，并不是要成為一名舞蹈演員，而是要通過舞蹈動作來鍛煉自己的身體，提高身體素質、美化形體、保持旺盛的精力和飽滿的精神氣質。

我們知道舞蹈學校和專業歌舞團體里對舞蹈演員的形體條件要求很苛刻，她們除了有一副天生麗質的身材之外，還是加上十年八年艱苦的形體訓練才能走上舞臺，否則就不能較好地完成各種動作技巧，在舞臺上形象也不美。而作為我們普通人，過去往往有一個思想誤區，認為反正也不搞舞蹈，沒必要注意形體，其實這是一個錯誤觀念。現代社會注重人的綜合能力，也注重人的外在形象和精神面貌，要求一專多能，多才多藝。人們蘊藏著多種潛能，只要被開發出來，接受各種信息的刺激就能夠改變人的思維過程，促進人的多元化的智力發展。

遺傳素質差不多的人，成長、發展差異很大，最重要的原因是環境和教育的不同。有些人沒有去搞舞蹈，一是因為他不具備舞蹈形體的條件；二是他從小沒有接受舞蹈信息的刺激，對舞蹈不喜歡；三是認為搞舞蹈太苦太累，工作壽命太短。這其中大部分人是由于從小沒有接受舞蹈信息的刺激，抑制了舞蹈才能的發展，長大后就自認為天生不會跳舞。其實人人都具備舞蹈的本能。人類社會的早期，在語言不發達時期，人們靠手舞足蹈來抒情達意。人在孩提咿呀學語階段，也是用動作來表達自己的喜怒哀樂，稍大一些，就喜歡在悅耳愉快的樂聲中唱歌舞蹈，只是在長大后沒有接受系統的舞蹈教育，因而潛在的舞蹈能力便漸漸消退了。當代社會對人的素質、能力要求愈來愈高，除了你要有一門專業之外，還要求你通曉其他學科，要有健康的身體、靈活敏捷的思維，還要有充沛的精力、優美的形體和高雅的氣質。為達到此目的，舞蹈便是其中的一種途徑。

因此，我們學習舞蹈、學習形體健美，就是要塑造一個個具備完美的外形、充實的內心世界、睿智的頭腦的全面人才。實踐證明，學習舞蹈和學習形體內心世界確實能夠改變一個人的形體條件和改變一個人的內心世界。