秩序的顯形

張瑜洋

付泓、劉忠華、李博，三位出生于不同年代的藝術家分別為“60后”、“70后”和“80后”，他們的作品題材與表達方式毫不相同，但他們都希望表達出生存于當下的真實體驗。于是，4月12日，由杜曦云策劃的“秩序的顯形——付泓、劉忠華、李博群展”在新繹空間應運而生。

付泓的作品沉醉于挪用電影、電視和錄象等活動影像里的素材，對里希特“照片繪畫”的內容進行了擴展，與攝影的靜止影像不同，付泓的繪畫更有一種時間流動和情節上的延續性，模糊的視覺形象，給觀眾一種似曾相識又無法確認的焦慮感。劉忠華的作品和動物相關，無論是《重復的夢.龍說》以及《埋2》，還是《俄羅斯方塊》與《貪吃蛇》，畫面中都透露著藝術家對于社會某種秩序或權利的隱喻及批判。李博，涉足視覺、聽覺和文字書寫。作為一個“藝術家”，李博善于觀察社會現象中的偏見，他通過作品中飽含力量的表現力讓觀眾慢慢墜入他個人建造的秩序及法則中。

“秩序的顯形”是對中國社會現狀判斷的一次微縮，同時在藝術家作品里看到了社會與人的關系，讓當代藝術創作更多的從浮躁回歸到客觀冷靜的姿態。endprint