生活：音樂創新的源泉

提到作曲家、指揮家譚盾，不能不說他獲得的重要榮譽：他曾獲得奧斯卡“最佳原創音樂獎”和格萊美大獎，曾被《紐約時報》評為“國際樂壇最重要的十位音樂家”之一，被世界十大中文媒體評為“影響世界的十位華人”之一……

你一定在敬佩之時產生這樣一個疑惑：譚盾怎么能獲得這么多世界范圍內的榮譽呢？讀完下面這兩個小故事，你可能會明白很多——

用紙奏響音樂

譚盾的《紙樂》是一部非比尋常的作品。在演出中，尋常的紙變身為“樂器”，通過摩擦、拍打、撕碎等動作制造出別樣的聲音，配合著交響樂，帶給觀眾夢幻般的視聽感受。

在最初創作《紙樂》時，譚盾先是拿了一張白紙，細細端詳。看著看著，在他的眼中，紙就發生了“變化”，從白色變成了紅色，又從紅色變成了藍色，慢慢又變成了黑色……漸漸地，他仿佛回到了童年，回到和外婆一起呆在鄉下的日子。

紙，在譚盾的腦海中產生了情感。譚盾接著想：紙，能創造動聽的音樂之聲嗎？于是，他又開始撕紙、吹紙、揉紙、甩紙，不斷地做著這些動作，就有無窮無盡的童年畫面涌進他的腦海，無數的人和事物浮上他的心頭，各種各樣的聲音響徹在他的耳畔。

之后，譚盾收集了大約50多種紙，在不斷“試驗——失敗——再試驗”之中，找到最適合與交響樂隊協奏的聲音。他用紙表達自己眼中的顏色，傾訴心中的話語。在他的眼中，紙創造出的這些聲音，是無法用漢語、英語或其他語言來表述的。

譚盾創作的音樂，常采用人們經常聽見卻又從來沒留心過的聲音，然而這一切的創新都離不開生活。譚盾認為：生活是1，音樂是1，1加1，便創造出了另一個新的1。這個“1+1=1”，就成為了他的創作理念。

水的音樂之聲

除了紙，譚盾還從水中汲取音樂元素。

為了創作《水樂》，譚盾靜靜地站在屋檐下聆聽下雨時的“沙沙”聲、“啪啪”聲。他走進山林，蹲在小溪前，細細傾聽小溪流淌的“嘩嘩”聲、“叮咚”聲。他甚至鉆進山洞，在漆黑的世界里，讓自己的心靈與水滴的“嘀嗒”聲共舞……水的各種流動的聲音，被他采集來與自己音樂中特殊的音響相綜合，表現出水特有的靈氣。

在譚盾的演出中，你可能會看到這樣的景象：一只盛滿水的玻璃缸，一名端坐在打字機前的演奏員，大屏幕上，出現的是正從玻璃缸中緩緩舉起的手的特寫，水從手指的縫隙流下。偌大的劇場里，手指敲打鍵盤的聲音和流水聲穿插在音樂的間隙，流水的聲音仿佛被放大了一般，在觀眾們的耳畔回響。很多人都說：從譚盾的《水樂》中似乎看到了歷史，也看到了未來。

在我們的心目中，往往會認為音樂都是靠樂器來演奏的。但是譚盾說：“為什么豎琴只能奏出豎琴的音樂，古琴只能奏出古琴的樂聲呢？”對于他來說，生活中的一切都藏著音樂的旋律，只要敢于創新，將它們巧妙地激發、組合、交融，獨特的音樂之聲就誕生了。

現在，聰明的你一定知道譚盾為什么能獲得那么多世界性榮譽了吧？是的，創新。只有在看似平常的生活與學習中勇于創新，才能創造奇跡！