試論美的普遍性及其特征——從康德的《美的分析論》出發

楊秀平

(銅仁職業技術學院，貴州 銅仁 554300)

對于美的普遍性討論由來已久，各家的觀念都不相同，有學者認為：“美的普遍性表現在：‘美的對象與審美主體不存在占有關系，即任何人都可以欣賞、品鑒；對任何人都是美的，只有能看會聽，就能獲得審美愉悅。’”[1]于是，本文就從此話題開始，對美的普遍性作進一步的探討。

1 從人類的原始生理構造來分析美的普遍性存在的根本

對于美的普遍性的認識，康德認為的確存在一種美的欣賞的普遍模式，這是因為在不同文化中的人們有一些共同的審美偏愛的緣故。為此，他還列舉出了三種對美的欣賞的普遍性的類型。

1.1 體現在風景與人體本身的關系上

康氏認為，所有人都喜歡草原這種景觀，無論是棲息在草原上因而熟悉這種景觀的人，也無論是在旅行中見過這種景觀的人，他們對這種景觀的偏好都超越了文化差異和階層差異。這種人體對于風景的偏好的普遍性，是起源于人體的選擇效應的。這種類型的美產生于人類的原始文化時期，持續了250萬年之久。而作為人類特有的美的類型，最初是向著生殖和生態方向發展的，它在美學的范疇中，主要表現為善的方面。

1.2 對整體自相似形式的欣賞

人們之所以喜歡具有黃金分割比的形式，是因為在這形式中我們能發現美的典型。這即典型的自相似性，它不但存在于部分與部分之間，還存在于部分與整體之間，且整體與部分的協調關系，對于我們對美的欣賞是有決定性的。而這對整體自相似形式的欣賞的普遍性，是介于對風景和人體的偏好與對驚人的美的藝術品之間的。這即康氏所說的“自組織的”[2]原理上，這種自組織原理是普遍作用的原理，通過它可以顯示出有序的結構，其更早的來源是在人類出現之前，在動物的認識發展過程中發展起來的。在這個認識過程中，動物發展出來脊神經和腦。這種類型的美存在于認識領域，在美學中，可以說它的真的體現。

1.3 體現在人們對美的藝術品的共同欣賞上

人們對名作《命運》、名畫《蒙娜麗莎》、著名建筑《埃非爾鐵塔》等藝術品的欣賞上，都具體普遍的認同性。它們讓不同文化背景的人們為之傾倒，且范圍不再局限于前兩種關系，具有了更大的開放性。康氏認為這是基于人類經驗的底層，是處于被忽視的基礎地帶，扎根于皮質的構造中，而這根深的基礎層面也具有普遍性的。它大約發展于人類的文化時期，即在人類最近的4萬年中發展起來的，是三種類型中最晚的一種。在這種較晚的情形中，它是大腦的自我慶祝，是一種自得其樂的美。這種美，獨立于任何生物的或認識的利益，釋放出無目的火花。在這種美中，人們進入了純粹美的領域，為美而美，在美學中是美本身的體現。

2 從鑒賞判斷的第二契機來看美的普遍性的特征

康德論證美的普遍性的前提是：審美無厲害；鑒賞判斷本身也是一種判斷。康氏指出：“凡是那沒有概念而普遍令人喜歡的東西就是美的。 ”[3]

2.1 美不依賴于概念而作為一個普通愉快的對象被表現出來

“美是無任何利害的愉悅的對象”。[4]當人們發現令人愉悅的對象時，感受到這樣令人愉快的對象與他自己沒有任何的利害關系，那么，他就會認為這個使自己愉快的對象，也一定會使自己周圍的每個人都感到愉快的。由其這種判斷不是基于他自己的任何偏愛以及任何的利害關系的觀念而定，是他自己完全自由時的感受，所以他就認為人們就該相信：每個人此時都同自己一樣，都對使自己感到愉快的東西也感到愉快。因其美在這時候沒有任何的利害關系，它就必然對每個人都適用，它就是一切無利害關系的愉悅的對象。

2.2 美的鑒賞判斷是要求普遍性規律的

當我們把快適、善、美三者作比較時，我們發現單純的感官的快適是無概念的且的具有個別性的東西，所以有它不需要普遍性的認同；而善則是根據理性并通過單純的概念來使人愉快的，所以善因其概念具有普遍性；美則不同，它本身沒有概念，同時還要求普遍性，它使人喜歡的東西。如果說快適和善總是與他們的對象有所關聯，都有著明顯的利害關系，即人或動物的欲求能力的話，那么美則相反，它不關涉任何的利害，只有愉快的感受和自由的欣賞。美的這種特殊性就是，它本身沒有概念但還要求具有普遍性。如果沒有了這種普遍性，那么美的存在就從根本上發生了動搖。

2.3 在一個鑒賞判斷中愉快的普遍性只表現為主觀的

由其美本質的包含著普遍性的追求，所以凡是不基于事物概念的普遍性也絕對不是邏輯的而是審美的。審美只包含著判斷的主觀的量的成分，而不包含著客觀的量的成分。不過，“從一個主觀的普遍有效性中，亦即從不基于任何概念的感性的（審美的）的普遍有效性中，是不能夠推出邏輯的普遍有效性的”。[5]因為就邏輯的量的范疇來看，一切的鑒賞判斷都只是單個的判斷，它們不具有量的成分。但是，如果這些對象的單個表象能依據規定的鑒賞判斷的條件，并且能通過比較，這些單的表象也可以轉化成一個個概念，并從這里產生出一個邏輯的普遍判斷來。于是，這樣一來，鑒賞判斷的本身也就帶有了審美判斷的量的普遍性成分了，即也可以這樣來說，鑒賞判斷是對每個人都能有效的。也于是，人們在鑒賞判斷中所感受到的愉快的情感也就具有了普遍性，并且是主觀的普遍性。如當我們看到一束束美麗的花朵，我們通常會感很愉快，并通過我們自己的判斷而稱之為美，那么，此審美判斷的量的普遍性就是主觀的。因此也可以這樣說，在鑒賞判斷中，愉快的普遍性只表現為主觀的。當然，這里美的主觀判斷只是一種期待別人贊同的心情，其主觀必然性也只是一種要求別人應當贊同自己的判斷，而并非是客觀的一種事實。

2.4 判斷在先，愉快在后

在一個鑒賞判斷中，對象表象樣式具有的主觀的普遍傳達的性質，且對每個人都能有效的。“對于對象或對象由以被給予出來的那個表象的這種單純主觀的（審美的）評判，就是先行于對對象的愉快的，而且是對諸認識能力的和諧的這種愉快的根據”。[6]因而，對對象或它所憑借的表象的判斷是在前的，審美的愉快是來至于對象形式與認識能力的和諧一致性的。由其判斷在前，且由判斷引起了愉快，才既保證了普遍性又具有了情感的愉快性。所以我們可以得出結論說，在鑒賞判斷中，判斷在前，愉快在后，美是無概念而普遍令人愉快的東西。

3 美的普遍性的本質表現

美的普遍本質的各種具體表現形態是：自然美、社會美、藝術美。

3.1 自然美

自然美，即自然事物的美。自然性是它的主要特性。自然性即是指自然原有的感性形式，是形成自然美的必要條件。自然美側重于事物的形式，以其自然的感性形式來喚起人的美感。大自然給我們提供了廣闊的審美空間，如廣袤的草原、沙漠，一望無際的大海，連綿山川丘陵，以及春夏秋冬四個季節的不同風景，都會讓我們目不暇接的。這些秀美景色，能給人以精神的享受，具有很強的感人能力。

3.2 社會美

社會美，即社會生活中的美。社會美直接體現著人的自由創造，是一種積極肯定的生活形象，包括人物、事件、場景、勞動過程及產品等的審美形態。與自然美不同，社會美側重于社會內容的表達，直接體現人的社會實踐性。它可以分為：人的外在（形象）美、人的內在（精神）美、生產勞動美、社會變革美等方面，其中“人的美是社會的核心”。[7]

3.3 藝術美

藝術美，即藝術作品的美。這里，藝術作品是指各種建筑、雕塑、工藝、舞蹈、繪畫、書法、文學、戲劇等內容，它們是社會存在的集中反映，是內容和形式的統一。藝術美是美的集中表現，印證著人類心靈的豐富性與復雜性，是典型的美的存在形態。它是藝術家創造性勞動的產物，也是人的本質力量在藝術作品中的感性顯現。這里，“藝術用形象說話，形象是藝術反映社會生活的特殊手段”。[8]藝術的具體可感性就來自于藝術的形象性。如建筑、雕塑、繪畫、攝影及書法等用凝固的形象說話，而舞蹈、電影則用動態的形像說話，音樂用情緒化的旋律和節奏說話，文學則用語言這種媒介讓我們感受其無比的豐富性和復雜性。

［1］吳俊.美學理論與美育實踐[M].貴陽：貴州人民出版社，2001：344.

［2］［3］［4］［5］［6］康德.判斷力批判[M].鄧曉芒，譯.北京：人民出版社，2002：223，54，46，50，53.

［7］［8］洪維，主編.美學基礎與幼兒美學[M].上海：復旦大學出版社，2012：53，66.