現(xiàn)代山水畫創(chuàng)新論

劉 丹

中國(guó)山水畫發(fā)展到當(dāng)代已經(jīng)非常成熟，并且是百花齊放。尤其是受西畫的影響，當(dāng)代中青年山水畫家或多或少都會(huì)在畫面上流露出一點(diǎn)西畫的元素。山水畫的創(chuàng)新就目前的現(xiàn)狀而言，能夠出新的就是構(gòu)圖和色彩兩方面，支持創(chuàng)新的背景需要畫家在繪畫研習(xí)的同時(shí)加強(qiáng)理論的研究，作品的質(zhì)量就是靠成長(zhǎng)的經(jīng)歷、生活的閱歷和藝術(shù)的追求相結(jié)合來(lái)保障的。山水畫家只有從山水的歷史文化中挖掘、研究其精髓，才能實(shí)現(xiàn)真正的現(xiàn)代山水畫創(chuàng)新，否則，只能是現(xiàn)代風(fēng)景畫，沒(méi)有中國(guó)山水畫文化的精神內(nèi)核。

現(xiàn)代山水畫創(chuàng)新的突破點(diǎn)之一是從傳統(tǒng)山水畫中吸收營(yíng)養(yǎng)，然后在畫面中賦予現(xiàn)代品質(zhì)，將畫家自身的情感意趣自然地與畫面的構(gòu)成融為一體，在筆墨關(guān)系、形象關(guān)系、色彩關(guān)系中有效地利用現(xiàn)代審美的觀念，營(yíng)造現(xiàn)代山水畫意境，在厚樸與靈秀中尋求審美的平衡，完成現(xiàn)代山水畫的創(chuàng)新。

現(xiàn)代山水畫要回到山水畫本身來(lái)，不僅僅是傳統(tǒng)山水畫的“味道”，當(dāng)下的人們已經(jīng)沒(méi)有了古代文化的環(huán)境，閱讀中國(guó)山水畫時(shí)，不是以山水文化為出發(fā)點(diǎn)，而是以視覺(jué)感受為切入點(diǎn)，不是讀畫，而是看畫。現(xiàn)代讀者多數(shù)拒絕傳統(tǒng)的閱讀方式，更加關(guān)注的是對(duì)畫家“當(dāng)下”精神、觀念與形態(tài)的解讀，把自己的體驗(yàn)、感知、想象滲透到讀畫中來(lái)。甚至只關(guān)注畫家是否用純粹的筆墨形式語(yǔ)言傳達(dá)現(xiàn)代美感，然而，畫家必須記住，沒(méi)有傳統(tǒng)的中國(guó)山水畫，不能稱其為中國(guó)山水畫，傳統(tǒng)文化的“根”一定要有。從中國(guó)山水畫史來(lái)看，以宋元為例，宋人山水以丘壑之雄偉勝，元人山水以筆墨之俊逸勝。現(xiàn)代山水畫家若能綜合宋人的深厚和元人的靈秀，再有生活的積淀和對(duì)繪畫的理解，有一定的筆墨基礎(chǔ)，就能畫出具有自己造型觀念的山水畫。觀看現(xiàn)代山水畫雖然將筆墨結(jié)構(gòu)形式和山水形象等因素與傳統(tǒng)拉大了距離，但是好的作品自然會(huì)流露出傳統(tǒng)山水畫的詩(shī)情畫意，保留了傳統(tǒng)山水畫精華所在，對(duì)山水精神本質(zhì)的把握準(zhǔn)確得體。

現(xiàn)代山水畫創(chuàng)新的另一方面是依賴于對(duì)當(dāng)代文化的敏感，對(duì)當(dāng)代人文變遷的洞察，進(jìn)而依靠對(duì)山水畫筆墨情懷的抒發(fā)，表現(xiàn)出耳目一新的作品。傳統(tǒng)文化背景沒(méi)有了，人文情懷還在，對(duì)中國(guó)大好山川的感受還在，山水畫意境產(chǎn)生的原動(dòng)力沒(méi)變，在理解傳統(tǒng)與現(xiàn)代關(guān)系的基礎(chǔ)上，突破筆墨本身，保持對(duì)文化的敏感性，確立人文精神，把生活放在第一位，將自己對(duì)人生的理解融入畫面，自然也就有了創(chuàng)新。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，現(xiàn)代山水畫的創(chuàng)新，可以是在傳統(tǒng)脈絡(luò)基礎(chǔ)上的獨(dú)創(chuàng)，不需要模仿哪家哪派。畫家自身的獨(dú)特稟賦只要能真實(shí)地流露出來(lái)，其精神的內(nèi)斂和藝術(shù)的外顯就會(huì)變?yōu)樾蜗蟮靡詢冬F(xiàn)。在其山水畫中會(huì)自然有序地將視覺(jué)的感受、心靈的獨(dú)白、審美的追求展現(xiàn)無(wú)遺。

傳統(tǒng)山水畫追求借物以發(fā)揮筆墨習(xí)性，以形寫意，山水往往失去了自然形態(tài)的特殊性，接近程式化的符號(hào)，品味的多是筆墨本身，山水形象并不重要，如八大山人的山水畫，筆墨很美，也能打動(dòng)人，極具個(gè)性，但若是臨摹他的作品，就會(huì)覺(jué)得沒(méi)有了味道。究其原因就是，第二個(gè)人再這樣畫就沒(méi)有了創(chuàng)新性，更談不上畫家還有什么理念。山水畫創(chuàng)新要走出傳統(tǒng)的窠臼，在強(qiáng)化、純化、美化筆墨自身美感的同時(shí)，要重視山水的原形與筆墨的結(jié)合，畫黃土高原就是黃土高原，畫秦嶺山水就是秦嶺山水，其地貌特征要躍然紙上，別搞成了簡(jiǎn)單的筆墨符號(hào)。現(xiàn)代一些畫家所謂的“禪畫”，寥寥幾筆，筆墨還行，就是不見(jiàn)其真感情，沒(méi)有一個(gè)相對(duì)喜歡的自然山水之地，完全是“空”的想象，可以說(shuō)是孤立的、外在的筆墨而已。好的山水畫應(yīng)該是筆墨隱含在整體的意境中，藏匿于筆墨的轉(zhuǎn)承變化中。

畫家能巧妙地吸收傳統(tǒng)山水畫元素，又能將現(xiàn)代藝術(shù)觀念表達(dá)在畫面中，自然又是一種創(chuàng)新，這樣的作品將傳統(tǒng)筆墨、構(gòu)圖、色彩的物質(zhì)化形貌上升為精神的表達(dá)，使傳統(tǒng)山水畫有了生機(jī)，抒發(fā)出新的情感，傳達(dá)著新的審美意趣和文化氣息，一個(gè)全新的山水畫形式也會(huì)呈現(xiàn)出來(lái)。現(xiàn)代山水畫在構(gòu)圖時(shí)可以吸收西畫的一些因素，用點(diǎn)、線、面的重疊、穿插、組合等造型方法，使中國(guó)山水畫更加豐富、緊密、厚實(shí)、簡(jiǎn)約……這樣將山水形象同點(diǎn)、線、面同步處理，在整體中表現(xiàn)抽象與具象之間的關(guān)系，達(dá)到對(duì)意境的表達(dá)。也就是現(xiàn)代山水畫創(chuàng)作要注意的筆墨和時(shí)代的關(guān)系。

現(xiàn)代山水畫創(chuàng)作中，把山水形態(tài)置身于筆墨的轉(zhuǎn)換之中，既要重視筆墨的現(xiàn)代性，也要深入筆墨的傳統(tǒng)情致和韻味，筆墨服從意境營(yíng)造又可以獨(dú)立為審美對(duì)象。要強(qiáng)調(diào)筆墨與意境的雙重屬性，在雙重作用下完成山水畫的創(chuàng)新，不僅僅在于筆墨、意境自身，也要展示生活的積累和審美的追求，為山水畫注入現(xiàn)代氣息。現(xiàn)代意識(shí)是自然丘壑和胸中丘壑為個(gè)人獨(dú)特體味的表現(xiàn)，作品要有內(nèi)在情感和外延張力，是對(duì)現(xiàn)代社會(huì)的思索和關(guān)注。

上述是山水畫創(chuàng)新在筆墨、意境、構(gòu)成、審美等方面如何突破的問(wèn)題，有了這樣的理解，還需要真正感悟當(dāng)代文化的基本特征。山水畫創(chuàng)新的必然問(wèn)題是當(dāng)代文化的影響。每一個(gè)畫家都活在當(dāng)下，在當(dāng)代社會(huì)背景下，其意識(shí)形態(tài)、思想觀念、行為舉止等都有當(dāng)代生活方式和評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。在當(dāng)代產(chǎn)生的藝術(shù)觀念、藝術(shù)形式、藝術(shù)行為從本質(zhì)上都會(huì)影響到當(dāng)代山水畫家，他們都脫離不開(kāi)當(dāng)代的制約。文化的交融與碰撞是在所難免的，以至于綜合成為了一種趨勢(shì)，在某種程度上對(duì)山水畫的沖擊是致命的，稍不留神就變成了中國(guó)風(fēng)景畫。無(wú)論作者多么努力地守護(hù)本土文化的根，外來(lái)文化的滲透無(wú)孔不入，更何況美術(shù)學(xué)院的學(xué)生都是以西畫的素描以及西畫的色彩招進(jìn)來(lái)的，這在許多角度和層面都影響著對(duì)中國(guó)山水畫這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式的判斷和表現(xiàn)。

還有一些學(xué)者更是以為中國(guó)畫走向了窮途末路，它與當(dāng)代文化語(yǔ)境不符，跟不上時(shí)代的步伐，屬于落后的藝術(shù)形式，這就更加深了青年畫家對(duì)山水畫理解的偏讀。其實(shí)，這些看法都是在國(guó)畫本體外看中國(guó)畫，不能深入理解中國(guó)山水畫的實(shí)質(zhì)，與中國(guó)山水文化思想有一定的偏差。這種對(duì)中國(guó)山水畫從另一角度來(lái)觀望的態(tài)度值得商榷。

我認(rèn)為，每個(gè)人都是當(dāng)代的人，不必太強(qiáng)調(diào)當(dāng)代，當(dāng)代人會(huì)自然表現(xiàn)在自己的行為舉止中，當(dāng)代人就是按照當(dāng)代的觀念和文化來(lái)詮釋世界的。我畫山水畫毫不掩飾地講就是有地域性、當(dāng)代性，但不是傳統(tǒng)筆墨的精神在自然而然中表現(xiàn)的形象。我對(duì)中國(guó)山水畫的理解和思考主要是站在中國(guó)文化的背景下來(lái)完成的，這樣的選擇對(duì)我來(lái)講至關(guān)重要，我認(rèn)為對(duì)中國(guó)畫的創(chuàng)新有現(xiàn)實(shí)和實(shí)踐意義。經(jīng)常有人在談?wù)撝袊?guó)山水畫的創(chuàng)新和守舊、形式和語(yǔ)言、觀念和文化，所有這些，說(shuō)到底就是在于論述者的角度問(wèn)題，無(wú)所謂對(duì)和錯(cuò)。只要是在當(dāng)代，對(duì)中國(guó)山水畫的創(chuàng)新就是無(wú)法回避的問(wèn)題。

縱觀歷史也可以給中國(guó)山水畫創(chuàng)新有一定的啟示，研究山水畫史是突破山水畫創(chuàng)新的另一個(gè)切入點(diǎn)。例如，董其昌將山水畫分為南北宗，這個(gè)理論是那個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物，董其昌研究文人或者個(gè)人的東西，由此得出了山水畫的不同派別。他是從“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”出發(fā)，理解筆墨的差異性。發(fā)現(xiàn)了個(gè)性不同的畫家，其創(chuàng)作風(fēng)格不同，可以分為兩大類型。當(dāng)代山水畫家也有自己的歸屬，盡管不是南北宗這么簡(jiǎn)單，但一定與地域文化有些關(guān)系。其實(shí)，筆墨本身并沒(méi)有多少文化內(nèi)涵，主要在于畫家應(yīng)用筆墨進(jìn)行作畫時(shí)，筆墨產(chǎn)生了許多的變化，這就和個(gè)人產(chǎn)生了內(nèi)在的聯(lián)系，這也就是筆墨的人文價(jià)值所在。南宗在千百年的文化傳承中有文人氣息，北宗在筆墨的結(jié)構(gòu)中也有其人文基礎(chǔ)，漸漸形成了自身的文化特質(zhì)。在這里筆墨就變成了超乎物象的精神性的東西，筆墨已經(jīng)不是筆墨本身了，是精神的外顯。中國(guó)山水畫的物象不是山水形象了，是心靈的流露。

生活在當(dāng)代就得關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)，以裝置藝術(shù)為例，將中國(guó)畫與裝置藝術(shù)比較，不難發(fā)現(xiàn)，裝置是一種外在思想的結(jié)果，追求過(guò)程和存在，觀看的人只要對(duì)此有某些方面的思考足矣，甚至是簡(jiǎn)單的質(zhì)疑也行。而這樣的思考范圍就是當(dāng)代，不會(huì)回到歷史，也不會(huì)超前，是藝術(shù)家對(duì)當(dāng)代現(xiàn)象的思考，與社會(huì)思潮有密不可分的關(guān)系。而山水畫可以表現(xiàn)歷史，也可以表現(xiàn)想象中的山水。筆墨的運(yùn)行是心理的歷程，畫面的痕跡是畫家對(duì)人本的一種思考和表達(dá)，是心象，不一定是物象，畫家有了體會(huì)就能表現(xiàn)出所思。不同的人在解讀作品時(shí)，由于自己的經(jīng)歷所影響，得到的結(jié)果也不盡相同。這些因素都會(huì)影響到畫家的創(chuàng)作，交錯(cuò)在歷史與現(xiàn)實(shí)之中。故而，中國(guó)山水畫的創(chuàng)新，應(yīng)綜觀歷史，關(guān)注當(dāng)代，這樣才不失中國(guó)畫內(nèi)在的特質(zhì)。從畫家自身的精神面貌上就能觀察到作品的信息，所謂“畫如其人”。

山水畫的創(chuàng)新，這個(gè)“新”字，不能簡(jiǎn)單看作是前人沒(méi)有過(guò)的就是新，要?jiǎng)?chuàng)新的有道理，不要完全拋棄“舊”的東西。從觀念上看新舊是比較合適的，放在歷史的鏈條中來(lái)看，尋找其中的異同，發(fā)現(xiàn)不同畫家之間的區(qū)別，這樣才會(huì)客觀地看到新舊的不同。所謂的新舊是以當(dāng)代為坐標(biāo)的比較，創(chuàng)新的標(biāo)準(zhǔn)就是當(dāng)代的審美標(biāo)準(zhǔn)。由于歷史長(zhǎng)久，積淀豐富，中國(guó)山水畫家往往窮其一生，花費(fèi)了大量的精力，就是在研究筆墨的形式、程式，然后自然而然依據(jù)自己的生活體驗(yàn)，悄悄地變化著筆墨的技巧，已經(jīng)是一種創(chuàng)新了。中國(guó)山水畫在筆墨上存在著一套程式，從山水形象、筆墨技能、畫家體驗(yàn)、觀者欣賞等多方面形成了一套完整的體系，這套體系在當(dāng)代文化背景下有某些方面的桎梏，對(duì)中國(guó)山水畫的創(chuàng)新是不利的。例如，意在筆先、得意忘形、重意不重形等論斷，很容易變?yōu)闊o(wú)法捉摸的“玄妙”之境。變成了虛無(wú)縹緲的審美意象，這與當(dāng)代的審美觀念有所差異，觀者感覺(jué)不能理解，創(chuàng)新就顯得尤為重要了，要畫出當(dāng)代讀者看得懂的山水畫。

切記也不能因此而不管不顧中國(guó)山水畫傳統(tǒng)的筆墨精神，因?yàn)樵谏剿嬜髌分校嫾业墓P墨總會(huì)有某種情趣、趣味、意味，而這也正是中國(guó)山水畫被大眾欣賞和接受的客觀因素，所以，無(wú)論怎么創(chuàng)新都不能沒(méi)有筆墨意趣，繼承中國(guó)山水畫的筆墨關(guān)系也成了必然，筆墨的表現(xiàn)既是歷史的又是個(gè)人的。所以中國(guó)山水畫要在當(dāng)代文化背景下進(jìn)行創(chuàng)新，把傳統(tǒng)的筆墨與現(xiàn)代的審美有機(jī)結(jié)合起來(lái)。

中國(guó)山水畫在創(chuàng)新的過(guò)程中，畫家個(gè)人的理解會(huì)反映在筆墨之中，由于傳統(tǒng)中國(guó)畫的理論影響，會(huì)把意境放在很重要的地位，把對(duì)生命的關(guān)懷，對(duì)生活的理解融入畫面。筆墨與觀念的相互作用滲透在作畫的整個(gè)過(guò)程，把審美層面從筆墨形式轉(zhuǎn)換為個(gè)性的張揚(yáng)。中國(guó)山水畫的內(nèi)容就是山水，不是別的什么形象，這個(gè)形象本身與當(dāng)代關(guān)注的人與自然的關(guān)系相符，但是，并不是簡(jiǎn)單意義上的一致。其人文關(guān)懷則在于通過(guò)山水來(lái)敘述畫家的人文情懷。在形象表達(dá)不能盡其意時(shí)，再加上詩(shī)、印等落款表達(dá)，形成整體的概念。我認(rèn)為山水畫的創(chuàng)新也不必要生硬地綜合這些因素，擇其重點(diǎn)而為之即可。

最后，我還想說(shuō)材料的問(wèn)題，山水畫的創(chuàng)新不妨嘗試一下材料的使用。傳統(tǒng)山水畫的發(fā)展一直是一種材料，變化甚小。當(dāng)代新的繪畫材料越來(lái)越豐富，山水畫的表達(dá)已經(jīng)不是在居住環(huán)境中的張掛，人民大會(huì)堂里的巨幅，不是用傳統(tǒng)的宣紙來(lái)完成的。中國(guó)山水畫的創(chuàng)新伴隨著環(huán)境的改變，有所變化是無(wú)可厚非的，因而，材料選擇的突破也成了畫家創(chuàng)新作品的選擇之一。

總結(jié)上述中國(guó)山水畫的創(chuàng)新立足于中國(guó)傳統(tǒng)文化的本身品質(zhì)，結(jié)合當(dāng)代文化背景，注意筆墨與情感、個(gè)體與社會(huì)、材料與表現(xiàn)等多方面的思考，將人文關(guān)懷滲透到山水文化之中，曲折地、隱喻地、象征地關(guān)注社會(huì)文化主題，創(chuàng)作出理想的新時(shí)代的山水畫。