設計與死

張曉

《設計與死》是日本黑川雅之的隨筆集。有別于一般的隨筆，實際上《設計與死》是由黑川雅之從2006年10月到2009年3月，五十余篇博客文章匯集而成，因此同時還具有某種近似日記的性質，而每篇文章開頭的寫作時間則更加強了這種感覺。甚至在本書的后記中，黑川雅之也明確地肯定了這一點。也正因如此，我們才有幸通過這本書，走進黑川雅之的精神世界。

可能所有初見本書的人，多少都會對題目中的驚人之語感到一點驚訝，畢竟《設計與死》這個標題確實有點過于奪人耳目了。不過當仔細讀過正文之后，讀者大約也能梳理出作者在此處的邏輯脈絡，即：創造之于存在與生命，生命之與靈魂和死亡。作者在文中十余個主題里，都不同程度地談及了死亡這個主題對于設計的意義。關于朋友的去世，命運的起伏，日本民族的審美情趣，以及黑川雅之個人的世界觀……這些話題以“死亡”作為線索，用日本人寫作時慢條斯理的行文風格娓娓道來，倒也頗有看點。

本書中，黑川雅之通過自己一時一地的感觸，展示了自己內心中對于社會，對于生命，對于設計的思考。盡管本書位于版權頁上面的“內容簡介”中，編者寫道：“本書適合在設計領域無法或者很難前行的人們閱讀，也適合那些不能把握自己應該如何進行設計的人們閱讀。”但平心而論，《設計與死》卻并不適合當做“大師語錄”進行膜拜。相反，如果讀者能以平視的角度閱讀本書，或許更能體會黑川雅之細膩、深刻，猶如詩歌一般的心靈獨自。此外，黑川雅之在本書中也談到了關于中國的一些話題，并且以日本設計師的立場表達了自己對于中國的看法。其觀點平實真誠，著實難能可貴。

試讀：

……現在支配日本的是西方思想。這種思想以自然為對象，對自然進行加工，讓其適應人類的規范。而日本人的審美意識是將自己和自然融為一體，從而去看待一切。從發芽，到茂盛，然后枯萎、凋零，這種思想是遵從于自然規律。從這樣的審美意識中，不會產生可持續發展的思想。這種審美意識會使人們面對毀滅而歡笑。只有毀滅，才由心生。死亡并不是令人悲傷的事情。

我不由得想起了已故散文家杉浦日向子女士的一句話，“死是生活的一種形式。”這位作家大概當時已經知道自己時日不多吧。從這句話中，我們可以看到作家那高尚的人品。

——《設計與死》第五十章“人類社會的持續發展源于偉大的死亡機制”endprint