唱片

1.ASM 35： The Complete Musician Highlights

演奏：安妮·索菲·穆特

介紹：穆特性格熱情，具有著嚴謹的思維邏輯和內在個性，這使她形成了優良的演奏素質和高品位的藝術修養。三十年前，她以演奏莫扎特《G大調協奏曲》和《A大調協奏曲》而成名，那時她的演奏中充盈著青春少年的活力和天真的氣息，這正是她早年的演奏中最討人喜歡之處。但她的內心一直對莫扎特的音樂充滿著敬畏之情：“想真正演奏好莫扎特是另一回事，只要一個錯誤的重音就足以將整部作品給毀了，因為莫扎特音樂的精神早已深植于人們的血液之中。”在紀念莫扎特誕辰250周年之際，穆特再次向自己發起了挑戰，開始了自己一系列的“莫扎特計劃”。2010年她已在各地的音樂會上演奏莫扎特的全部五首協奏曲及《交響協奏曲》（與中提琴家巴什麥合作）并錄制了這些作品的唱片，與以往不同的是，這里的她除了擔任獨奏外，還首次以指揮的身份出現，相比之前與卡拉揚、穆蒂等人合作的錄音，無論是音色還是節奏都有一定區別，發音更趨完善，風格也更熱情些。

不論如何來去，都是漂泊的旅程。

2.琵琶相

演奏：林海

介紹：回流時光 滄滄茫茫女聲幽幽唱 琴聲錚錚流轉琵琶說盡紅塵事 三千年來眾生相

琵琶，東方文化中淵遠流傳的樂器，早在秦朝就已經出現。因為清亮的音色和豐富的表現力，逐漸從伴奏樂器，成為獨奏，稱之為“金石之聲”。

林海，新世紀音樂家，鋼琴才子同時也是創作全才，在琵琶開始流傳的3000年后，要以自己的音樂才華，挑戰傳統，融合現代，顛覆你的琵琶印象。

《琵琶相》，12首現代精致創作，將琵琶淵遠文化隱含其中，豐富的曲風在林海的巧思下融合，時而甜美、時而輕巧、時而壯闊、時而婉轉，娓娓訴說三千年來眾生相。融合非洲節奏、蒙古長調、地方民歌、純人聲伴奏，展現琵琶的萬千風情。

當一個古典音樂迷聽到馬友友忘情地演奏JAZZ音樂，又或者當流行樂迷聽到邁克·鮑頓大唱《今夜無人入睡》時，所得到的震撼往往比“本行音樂家”的演繹更讓人記憶深刻。正是這樣的嘗試，使得《琵琶相》達到了“情理之中，意料之外”的效果。

3.巴赫“哥德堡變奏曲意大利協奏曲”

演奏：彼得·塞爾金

介紹： 《巴赫哥德堡變奏曲意大利協奏曲》追求至真至善，第四次本真演繹。《哥德堡變奏曲》和《意大利協奏曲》是“音樂之父”巴赫最負盛名，流傳最廣的兩部鍵盤名作，其中《哥德堡變奏曲》主題就曾點亮了美國著名影片《沉默的羔羊》沉悶壓抑的氛圍，可見其在西方文化中的重要地位。

美國鋼琴家、格萊美獎得主彼得·塞爾金的演奏典雅流暢、幽遠美妙，令人愛不釋手。也許人們聽過了太多極富個性的《哥德堡變奏曲》之后，反而更加期待一種對巴赫的純樸本真的演繹。彼得·塞爾金帶來的正是這樣一個不施粉黛、清新自然的“哥德堡”。

無論對于音樂發燒友還是剛入門的聽眾來說，這都是一張值得收藏的佳品。

4.巴赫“鋼琴創意曲與交響曲四首二重奏”

演奏：彼得·塞爾金

介紹：《巴赫鋼琴創意曲與交響曲四首二重奏》創作意圖只能無限接近最純正的巴赫，他做到了。本唱片收錄了巴赫為兒子弗里曼的音樂教育而作的《創意曲集》30首，這是一套有著重要意義又通俗易懂的鍵盤復調練習作品。此外，還收錄《鍵盤練習曲第三部》中僅有的沒有宗教文本內容的四首二重奏曲，也可以說是比較純粹的鍵盤練習。

這些曲集是當今所有學習鋼琴的人所必須接觸的曲目，由音樂世家新一代掌門人、曾獲得格萊美大獎的美國鋼琴家彼得·塞爾金演奏，《紐約時代周刊》稱他是“我們這個時代成就最高的音樂家之一”。

塞爾金在此唱片中以純正的巴赫風格感將巴洛克時期鍵盤樂器的音色、質感都清晰地展現在我們面前，比起20世紀中后期涌現的各種對于巴赫的極富個性的演奏版本來，也許這是更為接近巴赫創作意圖的詮釋了。endprint