中“勢”崛起

引

不管我們是有多么的不想承認這件事，現代時尚本來就是扎根起源于西方。或許我們也不能不承認現代文明亦是如此。

中國作為一個有數千年歷史的東方古國正在經歷著翻天覆地的變化是如何被強勢的西方所看待，哪怕是這樣的思維放在時裝界也是一個非常值得討論的課題。

本期的談資，本編將會帶著大家一起梳理一下那些“中勢”崛起，也帶著大家一同挖挖這各種的秘密和規律。

境外“中勢”

放眼目前完全穩固立于時尚界的“中勢”設計師，幾乎清一色的都是華裔。他（她）們生著中國的面孔卻壓根沒呼吸過中國的空氣，也沒有品嘗過各種“中國特色”。他們不是美國人就是加拿大人就是馬來西亞人...不管血液里是不是流著文明古國的基因，而他們腦子里的中國也說不定也只是一個人人都會李小龍“我打”功夫、或者滿地紅高粱、充滿霧霾神秘地看不真切魅力的地方。

穩扎穩打

大家也都知道時尚設計師的行列幾乎都是男性為主，當然也有一些天賦秉異的女性立足如此（我覺得我怎么寫都是有性別歧視的可能性，放棄了），并且呢，秉持著女士優先的原則。我們就先一起聊聊這位“婚紗女王”Vera Wang。

Vera Wang女士和中國人民共和國一樣大的歲數。但是這位“婚紗女王”的履歷可不是什么誤打誤撞進入時尚圈迷失的天才小鹿的戲碼，可是真正真正的穩扎穩打。從23歲起就做了16年的《Vogue》服裝編輯。然后開創自己的品牌到滑冰華服的聲名鵲起。再到樹立這樣一個“奢侈婚紗”的王國。每一步都是有的放矢，精準到位。

是的，你可以去婚紗攝影樓去租穿一條10多塊一米的色丁婚紗拍沙龍照。也可以穿一條高級的幾十萬婚紗步入禮堂享受所有人的觀瞻和嫉妒。

現在大小明星要結婚指名Vera Wang的婚紗，這般燃起的高級婚紗潮也是給了那些不知道其他奢侈婚紗品牌眾屌絲們一記響亮的耳光：沒錢穿Vera Wang的婚紗結婚還是就不要結了，去登記所領個證回家帶孩子得了。

大恩人與“神秘組織”

如果你要問我：華裔設計師的福地在何方。我會很負責任的告訴你：是離我們14500公里遠開外的紐約。這里不光Parsons這樣時尚界眾大牌校友云集的設計名校，還有Anna Wintour這樣點誰誰成仙的“大恩人”。不光是Phillip Lim，就連Alexander Wang都是同樣的“出身”。

不過當然這樣以個人名義出線的前提還是你得有才。其實吧，有才這件事情真的不是我要唬各位親愛的讀者，因為天賦這東西真心不是人人都有的。有的人含著金鑰匙出生，有的人后天開竅，這都是天賦。老天爺給的東西，有就是有，沒有嘛...還是不要強求啦。

每一季這兩位亮瞎業界的冉冉星星都會交出漂亮的成績單。有的單品的新興材料的運用讓人嘖嘖回味好幾天，有的衣服的設計細節也真的是讓你我感嘆說：“你就是把刀架在我脖子上我也設計不出的啊...”

除此開外，他們都曾被一個“神秘組織”臨幸過，從此平步青云。這個組織不僅能給新興或者已經進入時尚圈的設計師以精神上的支持和肯定，更能獲得優秀的資源來繼續擴張發展自己在時尚界的疆土。大家一定都非常的好奇這樣一個神秘組織究竟是個什么摸樣，那就是“CFDA（Council of Fashion Designers of America）”美國時裝設計師協會。每年都會召開的CFDA頒獎典禮也是一年一度的重要活動。這個成立于1962年的組織，聲勢和影響力越來越浩大。每年的這個時候各個明星和設計師都想走上其紅毯蹭個臉熟來標榜自己的時尚風向標的地位。也可以窺見一下又將是哪些時尚界新星會如魚得水，在時尚界順風順水。

在上一期我們著重推薦了Rihanna的Instagram賬號。今年她更是被CFDA評為了“2014年度時尚偶像”（FASHION ICON AWARD）。順著上一期的話題順便提一句，今年的CFDA頒獎還多了一個獎項給Instagram：年度Instagram博主獎，當然這個獎項是通過網絡選出的，且不直接算在正式的獎項中。最終，（@aguynamedpatrick）這位名叫Patrick Janelle的排隊策劃師贏得這個名號。

看完今年的獲獎名單，有人曾對Mos說：“啊，怎么幾乎都是米國人呢？”親，請看清楚了，這個協會的全稱我標的很清楚，本來就是致力于發掘鼓勵美國設計師的獎項，有一個“國際大獎”（INTERNATIONAL AWARD）已經是非常不錯了。就像是奧斯卡，清一色的好萊塢電影，能給你設一個“年度最佳外語片獎”不是已經非常夠意思了嗎？

又回到我們一開始聊得的話題：華裔是華裔，不是中國人。

“仙履奇緣”背后的黑白和本根情

說到著名的華裔設計師，就絕對避不開一個人：周仰杰。皇室和上流社會的主顧貫穿了這位傳奇的鞋履設計師的職業生涯。

然而在這些華麗的仙履奇緣背后，是一個勤懇認真的天才鞋履靈魂。

與其說這個仙履帝國的是背后是一位天才設計師，不如說周仰杰是一名認真勤懇的傳統手工藝人。

他不推崇華麗，只希望每一個顧客能穿的舒服。“舒適”是一切的一切。也許正是這樣一份淳樸才能讓他的鞋履在浮躁的時尚界變得如此的可貴。

與其他華裔設計師不同的是，周仰杰先生對于自我身份的認知，尤其是自己是華裔這件事上表現出了和其他設計師完全不同的地方。他不止一次在接受采訪時直接介紹自己是“周仰杰”，還不斷地提醒世界自己是馬來西亞人也是中國人。

這份羈絆多半是源于他那位來自中國廣東梅縣的父親。至今還能說中文的他的英文姓氏“Choo”其實是當年戶籍登記人員的一個小失誤（原本應該是“Chou”）帶來的無心之舉。他骨子流著的東方的氣質和靈魂，在他工整的中文字和佛教信仰上就能看到。endprint

如果你現在還天真的以為現在市面上Jimmy Choo這個品牌都是他本人設計的話，你就是真的不了解這背后的故事了。

早在2001年，在創立這個品牌整整5年后，周仰杰先生就已經脫離了這個和自同名的品牌，當時大財團收購了他的品牌，開始了全面ready to wear的業務。就在當時他就轉手了50%的股份。從這點我們可以看出，周仰杰先生真的不是沖著錢去的，要知道現在Jimmy Choo的業務蒸蒸日上，早已是億萬的鞋履帝國了。

值得欣慰的是周仰杰先生沒有真正意義上的退出江湖，要是想穿上他親手打造的鞋履的話您的親自飛去倫敦前往Jimmy Choo Couture工作室定做超10萬塊的鞋子。

這樣的一個傳奇背后是那份真誠的心酸，那份誠懇被機遇所肯定，平步青云，在創業初期就退出自己同名的品牌。而這個浮躁的時尚世界留給他了空間，只是那個空間足夠他能揮灑這份對于鞋履的真誠。

而Jimmy Choo這個品牌唯一現在還和周仰杰先生有千絲萬縷關系就只剩下他妻子的侄女Sandra Choi了，Jimmy Choo的創意總監。

本土“中勢”

不管從什么角度來說，華裔設計師確實在各個外面讓世界對中國的本土設計的充滿了各式各樣的矚目和期待。

雖然很多程度上來講兩者并沒有什么必然聯系。

在我劃分的華裔和本土設計的標準上，主要是出身地和受啟蒙教育地。

純中式的靈魂

即使是像UMA WANG這樣入駐米蘭時裝周的中國設計師品牌。即使是設計師本人在境外倫敦求學并開創的品牌，其品牌靈魂也離不開中式審美的潛移默化。那些充滿生命力的手工面料，蘊含著精致的質感，長長的從肩上淌下來。這是和她本人在出過求學前的工廠工作經歷是萬萬分不開的。

作為墻外開化墻外香的最佳代表，UMA WANG這樣在中國大陸不過只有4家精品店，其中兩家還是直接入駐的“棟梁”這樣的品牌集成店。而在國外，就入駐了40個大大小小的品牌集成店，共18個國家和地區。

似乎種種跡象表明：本身UMA WANG的業務中心也不在中國大陸。但是這樣一個流淌著中國傳統智慧的時裝品牌經由自己的努力在國外開花結果，不過怎么說，作為國人的我們是應該值得驕傲和大力支持的。

而UMA WANG這樣品牌歷史不過幾年，又默默低調干大事兒的中國牌子實屬難得。

Mos覺著這樣的什么都親力親為又自律的設計師品牌正是中式靈魂的最佳代表。

倫敦戰場

今年剛落幕的2015倫敦男裝周上，有兩個中國男裝在上面辦了秀。除了已經在倫敦駕輕就熟的Xander Zhou，還有一個近半年來收到無數矚目的男裝品牌上官喆SANKUANZ。都無一預示著除了女裝勢力崛起外，男裝在國際上收到的關注也是風頭正勁。

在設計的理念和成品的完整度上，兩個走秀倫敦男裝周的品牌都是出奇的成熟：兩者間都蘊含著大男孩兒的幽默和打趣口吻。前者是在行業中順風順水的步步為營，后者是在結合商業趣味的層面給大家十足的驚喜賺足眼球。值得一提的是，后者的起家和試水真是在國內最大的電商。而如今，上官喆SANKUANZ品牌能在短期內大幅度的轉型和蛻變給了市場一劑強心針，以至于在今年上半年的上海時裝周時上官喆SANKUANZ的走秀入場票一票難求，營銷效果十分成功。

總而言之，與UMA WANG一樣，都能在國際時裝周上綻放，而又精準的介入進去，融入各個時裝周的DNA。這實在也是讓人十分欣喜的事情。

品牌集成的大旗

而如今，全心致力于本土時裝品牌的集成店也終于在內地生根發芽。而這種更傾向于一種“使命感”和“責任感”的集成精品店方式讓大家更全面的看到了中國設計師的力量和風貌。

集中的最值得一提的分別是“薄荷糯米蔥（BNC）”和“棟梁（DONGLIANG）”。兩者所體現出的對于中國新興設計力量的角度也是有所區別。前者更多的是偏年輕和酷勁兒的商業推廣，后者則是低調高深的高端城堡。

但是不管怎么說，這樣的集成方式讓眾多沒有那么有本金和底氣的設計師品牌有了面向普羅大眾的機遇。也從某種程度上來講來了一個拳頭合擊和相對于比較保守的商業妥協。也是完成了一種“本土原創”的使命。

而目前兩家大型的品牌集成精品店，也只能在內地兩個發達城市找得到：北京和上海，而且數量只有一二。

如何保留長久的原創競爭力并且將這樣的優秀資源深入其他的城市才是下一步長遠市場規劃的重中之重。

無疑國內外的媒體都給了其十足的關注度和曝光度。而和消費者的親密關系的鞏固確立卻不能光只從這樣的角度去發展，如何做一次出色的市場營銷也是兩個大的集成店需要認真考慮和規劃的。

從各個角度來講，略顯欠缺的中國設計也在主動和被動中以被逼著的這樣的方式迅速成長。

這面大旗能否長足屹立不倒，不光取決于插的位置是不是牢固，還同樣取決于這根桿子是不是夠硬挺。市場的支持和優秀的設計成品缺一不可。

發展與管理品牌經銷商的成功典范

而是不是中國設計品牌只有這樣的道路可以走呢？

不是重新投胎就是一定得靠掛著別人才能有所出路？

JNBY的成功告訴我們：哪怕是純中式靈魂的用心設計、哪怕是定價在中端的單品，也一樣受市場的歡迎。

曾幾何時，江南布衣還只是純中式的傳統服裝。而今，它已經和態度、品質生活畫上了等號。無論是在今年介入東京時裝周還是多倫多時裝周，都充分顯示了作為一個完全中國化的品牌在結合時裝設計后在東方還是西方都受到相同的喜愛，未來的零售前景十分廣闊。早在千禧年，品牌就通過采取“特許經營”的方式準備進行野心勃勃的擴張。正是這樣的方式，如今，讓品牌在中國內地，就有超過幾百家的加盟分店。而在信息管理上，也是與另外一家公司“泛微”合作，直接確保了信息管理的專業化和規范化，減少了內部的大量損耗。也在對外，也是類似這樣開放的姿態，得以讓品牌順利進入各個國家的零售網絡。充分開拓了自己的國際視野，現在你在11個國家和地區都能夠找到JNBY的品牌零售店。

總而言之，如此接地氣兒，又能夠迎合市場的時裝需求的品牌絕對不會止步于此。

能將自己的損耗降低到最小的企業、又能做出讓東西方都能產生共鳴的設計，是本編覺得未來會繼續大步向前的最具競爭力的服裝企業。

在本編看來，任何一個“中勢”的成功都不是偶然，然而這種非偶然的背后不全是精心的策劃，里面的門道繁復而僅僅只存在一定的參考價值。

喜聞樂見的“中勢”崛起已經在各方面的催熟下迎來比較成熟的時機。而之后，是否能有越來越多的中國企業和設計師品牌真正能走向國際，將會是我們媒體一直全心關注和支持的事情。

編輯/Mosendprint