邊杰



今年4月12日,在上海市收藏協會2014年的年會上,“上海市收藏協會青年委員會”正式揭牌。上海市收藏協會作為全國最早最有影響力的省級收藏協會,在會長吳少華的指導下,此次籌備并成立青年委員會,又一次在全國各大收藏協會中拔得頭籌。在當今的藝術品收藏市場上,普遍存在著資深藏家和專家隊伍年齡老化嚴重的情況。六十歲、七十歲是常態,八十歲九十歲也不稀奇。收藏界青年藏家和專家的后續力量跟不上,青黃不接現象比較嚴重。為了避免收藏文化出現斷層,妥善地傳承海派收藏的文化與理念,積極培養后備收藏力量,讓年輕一代的收藏家們可以跟上老一輩的步伐,繼往開來,承上啟下,成為未來的收藏中堅力量,在會長吳少華的悉心指導和幫助下,成立了“上海市收藏協會青年委員會”這支年輕的收藏隊伍。青委會旨在為上海市打造一支年輕的強有力的收藏專家團隊。作為收藏界的后備力量,作為全國第一家收藏協會的二級組織,在老一輩專家的帶領和指導下,青委會后續將走向社會、走向全國,將收藏文化很好地傳承和發揚。
In order to avoid a disruption in collection culture, actively
cultivate descendant collectors and help a generation of
young collectors keep up with the old collectors, usher
in the bright future and become the backbone of future
collection industry, “Youth Committee of Shanghai
Collectors Association” is established as a young collection
institution.
顧文豪
1997年起師從上海市收藏協會會長吳少華先生和上海著名古陶瓷鑒賞家朱裕平先生,學習古玩藝術品的鑒賞。在學習中對中國的明清瓷器,竹刻雜件興趣濃厚,特別是對果核雕刻情有獨鐘。
在眾多古代雕刻藝術門類中,我唯獨喜歡上了桃核的雕刻作品。不同于橄欖核,桃核是利用其本身的天然溝壑紋理,仔細布局,人物雕刻局限性大,數日才能完成一件。桃核的雕刻最早可見于宋代文獻上的零星記載,到明代得以發揚,明朝的天啟皇帝就是桃核雕刻的發燒友,據說還曾親自操刀雕刻。時至清代中后期,桃核雕刻技藝流落民間。
第一次接觸桃核的藝術作品,是在與店主攀談后,因大家志同道合,喜歡精致的小玩意,所以給我介紹了他的獨特收藏“桃核圓雕濟公”,第一眼見到這既粗獷又樸素的桃核制品,就被吸引住了。隨后多次留意藝博展會上民間藝人的桃核作品,最后有幸認識了現今擔任山東省濰坊核雕協會會長王蒙先生,被他的作品所打動。我所收藏他的作品多次被評為民間藝術優秀獎及金獎,2014年還有幸參與了《上海非物質文化遺產年俗項目》的展覽。
《九龍獻瑞》,它采用了透雕及圓雕的技法,耗時2個月,九條龍神情各異,布局層次分明,玲瓏精致。再如桃核圓雕《瘦骨羅漢》,瘦骨羅漢又叫“雪山大士”,相傳迦毗羅衛國凈飯王太子,目睹世界疾病苦惱,深入雪山修行,以求正道。此人物羅漢,身材消瘦,雙肩聳立,筋骨暴露,靜坐冥想,一手持馨,一手持念珠,活脫脫展現了凈飯王太子為悟佛法,超凡而堅毅的決心。還有如桃核《十八羅漢》,在方寸之間,布滿18位尊者及其坐騎,用放大鏡細看,各尊者手持獨特的法器,神態各異,動作栩栩如生。在18尊者核雕布局中,已擺脫了桃核自然紋理的束縛,盡顯雕刻者多年累積下來的不凡功力。
桃核是果核雕刻中一個精品門類,可以以小見大,從中不僅能折射出藝人對核雕的獨特構思及創作,而且還能了解到中國古代的民間傳說,豐富自己的知識,使中國的文化藝術,通過核雕這一載體,一代一代傳承下去,得以發揚。
蔣蔚
自幼隨其父蔣道銀先生(國家文物局修復委員會常務理事)專研古陶瓷修復及文物鑒賞,并隨名師研習字畫,對古玩收藏與鑒賞投資有獨特的學術觀點與造詣。
當今藝術品及文物古玩字畫的收藏已不是單純的經濟投資,它的藝術價值和文化價值給人以更高品位的精神享受,在古玩收藏投資中應該是小中見大,百粗不如一精,百精不如一珍。藏家不可能藏盡天下所有,應按照自身喜好及經濟實力理性收藏并從中體會其藝術價值及文化價值。
首先要了解中國的陶瓷歷史,知道各年代與窯口的特征,以辨別真偽。一開始先收些標本、破的、殘的瓷片,從這些瓷片中了解每個窯的特點。再是小器、民窯器,然后再是大器、精品器、官窯器。這樣一點點積累經驗,減少上當吃虧的機率。近年來,市場上魚龍混雜,要多看、多上手、少出手。看,指看書,到博物館看藏品,看實物。多上手是指到大型拍賣會看拍品,可以多上手,有手感,作比較,總結經驗。少出手是指沒有把握的情況下不要輕易買下。
在我收藏的過程中,有過這樣一件事讓我記憶猶新。幾年前有位朋友拿了件“海撈瓷”是件元青花大罐讓我看,初見這件瓷器讓我很心動,器物周遭以及內部附著海生物,想著這是件能拍出上千萬的元青花,讓我非常興奮。如果把這些附著物清理干凈,這件器物就非常完美了。在征得友人同意后,我開始用化學試劑進行浸泡,但在剝落的斷面及落下的粉塵中,發現了一層白色結晶狀物質,也就是粘接劑,那這件器物就存疑了。等全部清理完畢,發現這件元青花釉面過白,施釉稀薄,紋飾工整有余卻略顯呆板,所以這件就是贗品。
因此我們在收藏和鑒賞過程中要不斷學習,仔細研究分析,多向前輩討教,總結經驗,這樣才能提高自身鑒賞力。
彭凌燕
祖籍江蘇江陰,自幼喜好玉器收藏,主攻新疆和田玉與緬甸翡翠的收藏。上海市收藏協會青年委員會主任,學術委員會委員,宣講團特聘講師。
近年來因為開采手段的提高,大量高檔的和田玉原料在短短十數年間集中問世,數量遠超古人五千年的收藏。因此新玉收藏,是一個最近十年才逐步成熟的收藏門類。針對目前玉器收藏市場上真假莫辨的現狀,從實戰出發,系統全面地對國內市場上常見的軟玉玉種進行歸納分析,整理了一套相對完整的“軟玉分類理論”,編輯出版了《昆侖尋夢》一書;針對目前市場上優劣難分的現狀,從實踐出發,詳盡地對和田玉鑒賞指標進行提煉,歸納出一套完整的“和田玉鑒賞理論”,出版了《盛世藏玉》一書。
玉器收藏,作為眾多藝術品收藏門類中的一員,在華夏大地上已經傳承了數千年。而新玉收藏,更是在過去的三十年里異軍突起,市場熱烈程度趕超傳統古玉器收藏。
新疆和田玉,是新玉收藏中最為熱門的收藏項目之一,也是真正的軟玉收藏愛好者必修課之一。和田玉,應該如何正確、理性地收藏呢?自古以來,玉器收藏便有“首德次符”的原則。“德”,指玉件的質地,不管是玉石原料還是玉雕成品,玉質精純、溫潤內斂、凝重渾厚者為上品,也就是說,在玉件結構、油分、糯性、純度都應達到一定的收藏高度。“符”,指的是玉件的外觀,玉件若地質上佳,再繼續關注顏色、皮色、工藝或料形的外在因素,藏品才能內外兼修。毫無疑問,真正品質上佳的玉器收藏品,應該是“德”與“符”兼備的。
同時,玉器收藏,又是一種文化的收藏,新玉收藏自然也不例外。每一件玉器都包含著其獨有的文化內涵與價值傳承。因此,藏友們應在玉器收藏的同時,同步關注與研究華夏民族傳統文化的演變與傳統古玉的收藏文化,這對新玉收藏又能起到非常好的參考與提升作用。
王譯萱
藝萱堂堂主、善緣·唐卡秘境(上海)藝術中心掌門人之一,上海禧藏文化傳播有限公司總經理,上海市收藏協會會員、青年委員會委員,介入唐卡之前,對于國畫及西方藝術也有涉及,現在大力推廣藏文化,傳承西藏古文明藝術精髓、發揚藏文化魅力哲學、傳播善與智慧的正能量。
世間有一種事物,因其杰出絢爛,稀有獨特,歷經歲月磨礪而成為至尊的象征,代表經典而被人永久膜拜,這便是唐卡。唐卡是藏傳佛教文化藝術的獨特形態,是見證東西方多元文化交流、鏈接、融合的例證,是研究世界文化傳播史的“活化石”。
“不到熱貢,不知道自己的技藝少;不看唐卡,不知道天下的顏色多。”適逢藏歷新年,這是我第一次來到熱貢,在朋友的帶領下參觀了熱貢藝術館,又到吾屯、年都乎、郭麻日、尕薩日等以熱貢唐卡著稱的村子里拜訪民間畫師。對于唐卡繪畫我看到的不只是藝術本身的價值,還有這個民族背后祖祖輩輩漫長而虔誠堅守的恒心與毅力,隆務河谷中的藝術村落洋溢著一種儒雅氣質。
藝術來源于我們的心靈對人生與社會的熱愛與實踐,對美好生活的感覺、感悟、感受、感應和思考!在眾多唐卡中,我對啟加大師的這幅《白度母》情有獨鐘。靜觀這幅唐卡你感受到的不僅是美,而是靈魂深處的震撼與洗禮。善緣·唐卡秘境(上海)藝術中心集中展示啟加、羅藏旦巴、才旦等熱貢唐卡大師珍藏之作。傳承472年歷史的“神畫師”家族、享譽世界的熱貢藝術世家,用靈魂與信仰詮釋生命的意義,用智慧譜寫歷史的延續。啟加,唐卡神話的源頭;羅藏旦巴,修行宇宙智慧能量的奇藝高僧;才旦,靈魂與信仰完美融合的藝術傳奇。
收藏是一種閱讀,收藏是一種財富,收藏是一種幸福。唐卡是中華民族歷史文化的載體,它以自身獨具特色的民族魅力詮釋著特定的歷史文化。
張昕
1974年出生,從小受父親的影響,對中國皮影文化產生了濃厚的興趣,成年后更進一步對此進行了系統的研究和收藏,主要收藏中國當代大師皮影作品。
皮影,又稱“皮影戲”或“燈影戲”,始于戰國,興于漢朝,盛于南宋,元初隨蒙古大軍的四方征伐傳至西亞、南亞和歐洲,流傳至今可謂歷史悠久,源遠流長。“皮影”是皮影戲的表演藝術和造型藝術的通稱,一般包括:唱腔、操縱、雕刻造型和特技四個主要方面。如今,隨著戲劇藝術的淡出,人們更關注對皮影造型作品的收藏。
皮影收藏主要集中在中國北方城市,由于高品質的明清皮影早已被其他藏家高度壟斷,因此,我獨辟蹊徑,從本世紀初開始,便以當代大師的皮影作品為主要收藏對象,這其中如《爛柯山》、《五虎將》、《百子圖》、《白蛇傳》、和《陳增禮頭楂圖譜》等,均為當代中國工藝美術大師和國家級非遺大師的扛鼎之作。
與其他皮影收藏者的收藏思路不同,我更注重對題材的收藏和對皮影造型的研究和創新。由于皮影造型本身是很容易被復制的,而創新一件全新的皮影作品更是難之又難!因此單純的收藏數量上的增加,而不對皮影文化進行研究和創新是沒有太大意義的。在這里不得不提到汪天穩大師,他是當代唯一的皮影中國工藝美術大師(新中國歷史上一共兩位,另一位是他的師父李占文先生),其作品被國內外各大美術館和博物館廣為收藏。由于汪大師特別注重皮影藝術的創新,而被海內外贊譽為“天下第一刀”。
我與大師于2008年結緣,并于2013年收藏到了大師花費10個月,親自為我雕鏤的作品《爛柯山》(另有一件,是他專為2008年第一屆世界智力運動會制作,被中國棋院收藏,存世二件。),這是我個人收藏史上的里程碑。在大師的指導下,我對皮影藝術有了更深刻的理解和感悟,他也為我的收藏道路指正了方向。同時,我的收藏理念也得到了大師的認同和褒獎,目前,我們正在為完成《虎牢關》皮影作品而努力!
皮影在上海雖為小眾類藏品,但隨著更多工藝精湛、構思獨到的作品問世,一定會受到世人更廣泛的關注。真誠地希望更多的社會人士能夠了解并喜愛中國皮影藝術。
趙雅娟
女,上海人,1982年出生,古董家具青年收藏家,主攻明清江南古董家具的收藏。
自幼跟隨父親收集明清古董家具,藏品主要以江南蘇作文人家具為主,種類齊全,有床榻、案幾、櫥柜、桌臺、椅凳等,木材除了珍貴的黃花梨、紫檀、雞翅木、鐵力木外,還有櫸木、楠木、柏木、銀杏木等。藏品不上蠟、無修理,保存原汁原味的自然包漿。通過父親傳承,以及近十年自身的日積月累,現有藏品數萬件。
明清江南蘇作文人家具中除了少部分的黃花梨、鐵力木等名貴木材外,其余用料多為就地取材,江南家具主要有櫸木、柏木、銀杏木、楠木等。其中,櫸木秀美的寶塔紋與山水紋理,尤為明清兩代文人雅士的鐘愛。用其做出的蘇作家具,無論是從紋理的選材還是細膩的做工,再到線條優美的造型,極富濃厚的文人氣息,能與京作的黃花梨宮廷家具媲美。
身為一名80后,接過父輩的收藏,擔當肯定不止這些案幾櫥椅,更多的是文化責任。在自己收藏的過程中,應該把這些寶貴的藝術品同時展示給社會,向那些同樣喜歡明清家具但又愁于看不到佳品的愛好者展出。將自己對古董家具的認識及感悟傳播給更多的同齡人,讓大家在追逐國際潮流的同時,抽空靜下心來品味祖先留下的傳統文化之美,繼續努力做好一位中國木作文化的傳承人。