挖掘校園里的“大眼睛”

摘要：隨著科學技術的不斷發展創新，校園電視臺的軟硬件設備也得到了不斷更新，視頻節目的制作技術也隨之提高。但是作為一家以學生為主體的小學電視臺，在依托設備的更新與技術的提高的同時，更應該著眼于對學生主導電視臺能力的培養，包括編導選題與構思、電視節目腳本的創作等方面，簡單來說就是培養有校園特色的校園小導演。

關鍵詞：校園電視臺 學生 小導演 主體

我校“紅領巾”電視臺和很多傳統的校園電視臺一樣，在開辦的前幾年里，都是以教師為主體，節目選定、腳本編寫、節目拍攝、后期制作全由教師一手完成，而學生只是作為電視節目的被拍攝者參與到電視臺活動中，無法讓學生真正體會到參加校園電視活動的意義。在新時代的校園電視臺中，應當突出學生的主體性，作為教師的我們應該學會放手，放手讓學生成為校園電視臺的小導演，讓他們自己去構思選題，編寫腳本，監看后制，用他們自己的眼睛去看外面的世界。教師只是作為指導者、輔助者，在旁提供適當的幫助即可。以我校的“紅領巾”電視臺為例，談談我校電視臺小導演的培養經驗：

一、細心選拔，適齡培養

要成為一名合格的小學電視臺導演，對其自身的綜合素質的要求很高。小導演既要博學多才，又要具備一些藝術修養，還要有一定的組織指揮能力，在安排、協調好各個小部門的成員工作的同時又能調動他們的工作積極性，把他們緊密地團結在自己的周圍，用最高的效率完成最好的作品。綜合上述的條件，筆者選擇從具有培養和發展潛力的四、五年級學生中進行招聘，主要從語文的寫作能力、音樂藝術的審美能力、信息技術的操作能力、表達溝通的能力和組織協調的能力五個方面來考察學生的綜合素質。經過層層選拔，從中挑出三至四名素質較為全面學生進行培養，做到少而精，精則強。

二、慢工細活，精心打磨

由于小學生自身知識水平的限制，不能用簡單的理論講解來完成小導演的培訓。導演作為電視節目的創作者、策劃者、組織者、領導者，是電視節目創作的核心，所以對小導演的培養不能拔苗助長，要循序漸進。筆者對于小導演的培養通常經歷以下三個步驟。

（一）理論指導，跟從參與

在培訓小導演的初期，首先要打好學生的基本功，也就是要扎實做好理論培訓，主要包括腳本編寫指導，工作流程講解，如何協調、團結整個團隊的理論指導，以及后期編輯制作技巧的理論指導等。讓學生們了解導演在節目制作的各個流程中所扮演的角色，以及如何團結整個團隊的力量。讓學生們充分認識到導演在電視節目創作過程中的重要作用。

除了理論指導外，更重要的是讓學生在培訓初期就跟隨參與到整個制作過程中。用理論來解釋電視節目的制作過程是非常抽象的，由于小學生的知識水平和理解能力都非常有限，所以他們對于理論培訓的吸收也十分有限。只有讓他們跟隨老師或學長多次親身體驗電視節目的制作過程，化抽象為具體，在體驗中通過自己的觀察，邊看、邊問、邊學，不斷積累經驗，才能更好地將理論轉化為實際，為成為一名合格的小導演打下堅實的基礎。

（二）明確任務，團隊合作

在完成基本理論的培訓之后，筆者就會給這批剛“出爐”的導演明確他們自己的任務，這將有助于他們確定自己日后工作的重心。一般將三名小導演分為：前期導演（編導）、現場導演、后制導演。前期導演又稱編導，主要負責節目的前期工作，如節目構思，腳本編寫等。現場導演主要負責節目的現場拍攝工作，如協調道具組、主持人、攝像師的工作，指導現場拍攝等。后制導演主要負責與教師一起完成節目的后期制作，節目的審查與播放等工作。確定了分工，小導演們就可以大展身手了，筆者一般會確定一期節目的主題交給我們的小導演，讓他們自由發揮。從節目的構思，腳本的創作，到現場拍攝，后期制作，全由他們自己討論、協商、合作完成。讓我們的小導演在實踐中發現問題，解決問題。在這個過程中筆者在一旁提供適當的幫助和建議，起到輔助作用。

另外，加強小導演的團隊意識是小導演成長中非常重要的一課。我們的校園電視臺由許多團隊組成，例如：道具組、主持組、攝像組等等，三個小導演不但要協調他們自己組內團隊之間的合作，而且他們三個之間也存在著千絲萬縷的聯系。一個校園電視臺的良好運作離不開這些團隊間的協作，所以讓小導演在實踐中學會利用團隊、協調團隊、凝聚團隊變得尤為重要。筆者在這一方面一般是建議我們的小導演要善于與每個團隊溝通，多聆聽他人的建議與意見，能站在不同的角度多方面地看待問題，團結一切可以團結的力量，讓整個團隊的力量發揮到極致。

（三）總結經驗，合作交流

當小導演的第一個作品完成播出后，開展一個校園電視臺座談會，邀請道具組、主持組、攝像組等所有的校園電視臺工作人員，以及數名觀眾代表參加。在座談會上，讓我們的小導演先談談自己制作電視作品的感受與想法，接著由我們的與會代表談談他們對這次節目制作過程以及節目效果的看法，主要提一提在節目制作過程中出現的一些問題與不足，以及節目質量上還有哪些可以改進的地方。大家暢所欲言，集思廣益，為我們的小導演們提出寶貴的意見，也為他們今后的工作積累寶貴的經驗財富。而且這種座談會要經常定期舉行，通過這種自我反思與他人建議的方式提高小導演的自身素質與業務水平，讓他們更快地成為一名合格的校園小導演。

三、自由發揮，探索創新

對于已經熟練節目制作流程的小導演而言，經過一段時間的實踐，往往會固步自封，出現復制節目制作套路，內容沒有新意，長久往復整個團隊在工作積極性上產生懈怠。筆者認為對小導演而言，在剛剛加入團隊時往往存在一種新鮮感，在頭幾期節目的制作上會充滿熱忱，但是隨著時間的推移，他們往往無法把這種新鮮感轉化為興趣。原因有很多方面，而主要原因，筆者認為我們的小導演工作量繁重，需要占用他們大量的時間，而這些時間往往是孩子們的休息時間，久而久之就很自然地產生倦怠了，更不用說創新了。

對于如何讓孩子們在電視臺中更大地自由發揮他們的能力，挖掘他們的潛力，激發他們探索創新的意識，筆者作為學校電視臺的名譽臺長與學校分管領導開展了多次探討，首先就電視臺的播出時間上進行了多次協商，把原本的一星期一次調整為一個月一次。這樣就為我們的小導演們爭取到了更多的時間進行準備，對于這一個月，我們的小導演們進行了科學的安排，有一個星期一起探討節目內容，集思廣益，制定腳本，修改完善，制定拍攝計劃，第二個星期全力完成節目的拍攝，第三個星期在老師的幫助下一起完成節目的后制、播出。

除了給予學生充分的自由創新的時間，在空間上也要盡量保證學生們的創意拍攝的意圖。由于時間上的充裕，我們的小導演們會有更多天馬行空的創意想法，而這些創意往往就會體現在拍攝的過程中，常常會涉及的是尋求更為廣闊的拍攝空間，因為小小的室內拍攝場地校園已經容納不下他們的想象力。在我們的小導演提出這些要求后，作為他們的負責人，要盡可能地滿足他們的要求，但是也不能不考慮學生安全方面的問題。所以以筆者個人的經驗來說，首先不要馬上答應小導演提出的所有校外拍攝的要求，應該針對這些提議，和小導演們進行討論，在完全保證學生安全的前提下，協商出最好的方案，作為教師必須保證參與拍攝的所有學生數不得多于10人，至少保證有兩位教師在現場協調幫助學生，維持現場安全。在此基礎上可以帶領學生開展校外內容的拍攝，更加豐富他們的想象力與創新精神。

在節目的后制，審查方面，由于后制導演的自身信息技術操作水平的限制，很多有創意的想法往往無法體現，這就要求我們老師在旁適時地提供幫助。但是這還不夠，在后制時，必須要求三名導演全部在場，如果條件允許，攝像組的同學最好也在場。因為一場電視節目的制作主要結合了三名導演的創意想法，他們對于節目的制作最有發言權，還有在后制的節目鏡頭都是由攝像組提供的，這些攝像師在拍攝鏡頭的過程中結合了自己許多的想法，所以在后制中不能缺少他們的幫助。在制作時要注意把握作品的畫面和聲音的適當配合，還要適時加入字母和特技等技術手段，讓節目的創意更加豐富，更引人入勝。在審查時我們的小導演可以和幾名教師代表、學生代表一起審查，請他們提出意見，以供我們小導演及時總結反思，為以后的節目制作增加創意的籌碼。

為了更好地挖掘孩子們眼中的世界，校園小導演的培養顯得尤為重要。小導演的成長離不開老師的指導、自身的努力、團隊的幫助，同時也離不開挫折的磨練。我希望在日后的工作中和我們的小導演們共同成長，共同努力，一起打造一個孩子們自己的電視臺。（本文作者單位為浙江省寧波市鎮海區中心學校）endprint