烏拉多恩：一輩子做音樂不后悔

劉睿

拉多恩出生于1980年，是一個溫文內秀的“文青”，或許，在“文青”的前頭，還要加上“大齡”二字——34歲還未嫁，算得上是大齡剩女了。可是她一點兒也不著急：“女人，先得是自己，然后才能成為別人的誰。”因為相信人生無法回頭，所以，每一步，烏拉多恩都走得踏踏實實，她相信，這樣就不會給自己的未來留下遺憾。

面對鐘愛的音樂事業，烏拉多恩更是把這個原則貫徹到底，她的每一步都走得無怨無悔。

●啟蒙老師是媽媽●

烏拉多恩生于一個平凡的三口之家，父母親都喜歡唱歌，而且也唱得很好。她的父母年輕時還曾一起報考文工團，但因為沒通過政審而落選。“我爸爸當時都穿上軍裝準備上火車了，接到通知又回來了。”烏拉多恩笑著說，“他們挺遺憾，所以就把他們未實現的音樂夢想寄托在我身上了。”

尚在幼年，媽媽就開始了對烏拉多恩的音樂啟蒙。“媽媽經常彈一節音符，‘咚咚咚，然后問我像什么。我就展開想象，‘噢，像個大狗熊。”談起兒時的音樂經歷，烏拉多恩特別興奮，“就是這樣，媽媽用形象化教學教會了我區分各個音區。現在想想，媽媽真是高明，把音樂這個抽象的東西變得非常具象，這給我的影響挺大的。我現在寫的很多歌都滿有畫面感，你聽到我的歌，可能就會看到某個景象。”

因為父親是滿族人，所以烏拉多恩有一半的滿族血統。少數民族大多能歌善舞，不過滿族似乎是個例外。“據我所知，滿族好像沒有什么特別的音樂藝術，最重要的文化表現形式就是旗袍了。不過，到現在為止，我一次旗袍都沒有穿過。”她說。

●作曲曾拿最高分●

從小和音樂結下不解之緣的烏拉多恩，到了大學后，依然選擇音樂。

烏拉多恩的母校是廣州星海音樂學院。在這里，烏拉多恩修習作曲、美聲、民謠、器樂、交響樂、弦樂四重奏……方方面面的音樂知識她都有所涉獵。也正是從那時起，烏拉多恩開始了自己的寫歌生涯，“那個時候課業還蠻重的，一年寫10首左右就了不得了”。

大學本科讀完后，烏拉多恩還想繼續深造，于是就去考研究生，“我考了一次研，作曲拿了第一名，但是沒用，因為英語差好幾分，還是沒考上”。烏拉多恩不打算把時間浪費在自己不感興趣的英語上，于是，就接受導師的建議，留校任教，擔任學院視唱練耳的外聘教師。“當外聘教師，工作不穩定，收入也不高。一百多個學生的大課，口干舌燥地喊上兩節課，也才100元錢，路上來回還要三個小時”。因為這份工作無法給自己一份保障，在2007年的時候，烏拉多恩就辭了工作，去了一個大哥的公司。“他們那家公司里有音樂制作，但是那個時候我還不會音樂制作。”烏拉多恩有點懊惱地說，“所以我只能干看著，然后做一些文案方面的工作。”

●創作風格百變●

和音樂制作打了三年的交道，烏拉多恩漸漸萌生出系統學習音樂制作的念頭。也正是這個念頭，她才創作了她在《中國好歌曲》中唱響的《鳥人》。

2010年年末，烏拉多恩開始真正接觸音樂制作，學了點東西，心里癢癢，就想自己來寫首歌試試，剛巧，靈光乍現，她想起了曾經在一本雜志上看到的一句形容鳥類的話，“要么飛，要么死”。“這六個字深深地刻在了我的腦海里，太震撼了！”烏拉多恩這樣形容當時的心情。當創作的沖動產生后，就一發而不可收了。烏拉多恩的靈感源源不絕，不到半小時，就完成了詞曲創作。她重放了一遍給自己聽，聽完后，對自己說：“很完美，就這樣了。”

編這首歌，烏拉多恩用了兩樣樂器：鋼琴和吉他。“鋼琴是我創作的時候用得最多的，偶爾我也會用吉他。”“鋼琴的音色很華麗，吉他則是不一樣的感覺，是那種弦樂器的柔和。”除此以外，烏拉多恩還經常用到鼓。

到目前為止，烏拉多恩已經創作了兩百多首歌，“我不太愛限定自己的風格，所以我的作品風格多變”。據烏拉多恩透露，她的作品中，有流行樂，有電子樂，有搖滾樂，還有爵士樂，此外，她還熱愛佛教音樂和世界音樂，也就是類似于薩頂頂那種風格的音樂類型。“如果有一天我寫出一首《最炫民族風》，也沒什么大驚小怪的。”烏拉多恩笑言。

●她的偶像是劉歡●

當初，烏拉多恩帶著四五首歌參加《中國好歌曲》的面試，導演一下子就相中了《鳥人》。“后來我站在臺上唱這首歌的時候，覺得導演們實在是太有眼光了。”她說。

用這首歌，烏拉多恩贏得了導師的一致推桿，對于這個結果，烏拉多恩直呼意外，她說：“幸福來得太突然了。”“排練的時候，我覺得大家都非常優秀，對自己沒什么信心。”所以，站在臺上唱歌的時候，烏拉多恩不敢看四個升降屏，眼睛直愣愣地盯著中間空白的位置。不過，她眼角的余光還是看到楊坤老師推了。“其實我原來一直唱得挺收斂，挺理性的，但那一剎那，我覺得自己興奮起來了，聲音一下子就飆上去了，這首歌我私底下唱過那么多次，這次是最拼命的一次。”她興奮地說。或許，正是這種不顧一切，才表達出這首歌的氣質，也征服了導師。

后來，劉歡老師用一句“良禽擇木而棲”收得烏拉多恩，這正是烏拉多恩夢寐以求的。“當初看《甄嬛傳》，最先吸引我的是《鳳凰于飛》這首歌，我太崇拜劉歡老師了。當時我就在琢磨，怎么會有這樣的旋律？而且，那個詞也寫得太棒了，我聽一次，哭一次，覺得這輩子能寫出這么一首歌就太牛了。”在烏拉多恩的心目中，劉歡老師之于中國音樂，就如張三豐之于中華武學一般。“我覺得他的歌里面有種中國的氣韻，剛柔并濟，你看著勢頭不是那么凌厲，但有股子力量在里面。”她說。

進入劉歡老師門下后，烏拉多恩第一時間和劉歡討論了完善這首歌的可能。“詞曲沒什么問題。”劉歡評價，“編曲上還可以有更多的新意。”劉歡給她的建議是，加入印度樂器西塔琴的伴奏，再融入一些少數民族的元素，突出一種東亞風情。

●自己寫歌自己唱●

應該說，烏拉多恩活得很純粹。平日里，她基本上就處于埋頭寫歌的狀態中。如果時間允許，烏拉多恩喜歡外出旅游，但如果時間不夠又需要放松的話，烏拉多恩會選擇看電影。“我只看兩種類型的電影：恐怖片和喜劇片。”她堅決不看言情片，“我太容易被感動了，看情感片，每次都哭得稀里嘩啦的。而且我不但容易被別人感動，也容易被自己打動，所以你看到我唱完《鳥人》會哭”。

烏拉多恩說：“這首歌就是在寫我們自己。長大后，有了翅膀，就肯定要去飛了，但是這個飛行的過程肯定是艱辛和孤獨的。總之，不能回頭，無論能不能到達彼岸，這都是一條不歸路。”

在《中國好歌曲》舞臺上開了個好頭，這堅定了烏拉多恩創作的信心，“未來，我還會嘗試更多的風格，寫出更多的好歌”。至于這些歌的歸宿，烏拉多恩希望能由自己來演繹：“自己寫歌自己唱，多幸福呀！我希望能當一個優秀的唱作人。”endprint