廣州，有這樣一家音樂沙龍

越聲

廣州音樂沙龍（原廣州小提琴音樂沙龍）是華南地區為數不多的古典音樂公益、慈善、普及、傳播、跨界平臺，至今已成功舉辦各類活動數十場，深受社會各界好評。

沙龍活動的宗旨是“登臺展示，提升自我”，還有一個突出特色就是吃喝玩樂：吃喝，顧名思義，主辦方提供精美的茶餐；玩即演奏小提琴，同時也可欣賞、學習其他琴童、琴友的演奏；樂即每位表演的朋友都將獲贈廣州小提琴音樂沙龍送出的禮品，家長、琴友可現場咨詢，并由專業指導老師講評和示范。這樣大膽新穎的音樂形式在廣州是前所未有的。

80后創辦人

廣州音樂沙龍的創辦人名叫黃雋，生于1984年，畢業于上海音樂學院，現為廣州交響樂團青年小提琴演奏家。用他多年從業的體會說：“很多家長、朋友對于小提琴都有難學難精、困難乏味的誤解，我們希望通過沙龍能改變大家的看法，告訴每一位喜歡小提琴的朋友，小提琴原來可以這么好玩、有趣，并不像傳說中那樣困難。”

黃雋本來學手風琴，六歲改學小提琴后，先后師從著名小提琴教育家顧應龍、李自立、丁芷諾等教授。他的微博叫做“鋸木工黃雋”，看上去顯得有點另類，無框眼鏡、牛仔褲、格子襯衫、運動鞋，經常一身休閑打扮的黃雋，像鄰家男孩一樣親近而隨和。這位80后小提琴家笑言：“拉琴的動作跟鋸木頭實在太像了。”

三年多來，黃雋和他的音樂伙伴們脫下燕尾服，放低身段，讓古典音樂走出音樂廳、教堂，走進祠堂、咖啡館，也走進養老院、特殊學校，用行動表明古典音樂也可以很好玩、很親民。

2007年從上海音樂學院畢業后，黃雋最終選擇在家門口就業，成為廣州交響樂團的一員。黃雋說相比上海人的精明與細心，他更喜歡廣州人的隨和、好相處，簡單、直接而真誠的溝通能夠讓工作更輕松。

他坦言，與北京、上海相比，在音樂藝術接觸方面，廣州的機會可能稍少一些，但是廣州有其

獨特之處，名揚天下的粵菜、熱情好客的廣州人以及兩千多年的文化底蘊，一定會吸引知名大腕慕名而來。

2010年8月，當時作為廣州亞運會志愿者的黃雋，在廣州市青年文化宮策劃了一場“唱響亞運、四方飄樂”廣州巴洛克弦樂四重奏團假日音樂會，用音樂的方式為廣州亞運會加油。他們特地選擇德國作曲家巴哈貝爾的《D大調卡農》作為開場曲。演奏之前，黃雋向聽眾們介紹，這是為悼念甘肅舟曲遇難同胞而演奏，以此寄托廣州人民的哀思，同時也為舟曲的朋友們祈福。這首膾炙人口的旋律把樂迷帶進了無限的哀思之中，一曲終了，全場靜默，沒有掌聲，沒有一絲聲響，唯有天邊陣陣的悶雷聲。

這次活動的成功舉行，讓黃雋和他的伙伴們大受鼓舞，也讓他們更加明白：對古典音樂的熱愛沒有地域、人群之分，重要的是用什么方式向普羅大眾推介。小提琴網論壇上一些網友感慨有關小提琴的交流互動太少，這讓黃雋萌生了舉辦小提琴音樂沙龍的念頭。

2011年暑假的第一次活動是在一家咖啡館里進行的，吸引了幾十人前來參加，當中既有剛學琴的05后小琴童、80后成人琴友，也有在校的小提琴專業學生等等。

著名提琴制作大師徐永成回憶道：“我認識黃雋的時候他才十一二歲，他的小提琴老師介紹他來我這里買琴。黃雋不像別的孩子，很懂事、很聽話，學習也很努力。他去上海上學以后，我們有好幾年都沒有聯系，后來他回到廣州工作，我們又恢復了聯系，他還是跟小時候一樣，很純真的一個人。”

在吃喝玩樂中玩音樂

隨著音樂推廣交流活動的不斷開展，黃雋的名片內容也豐富起來，他不再只是小提琴演奏家，還多了音樂沙龍策劃人、主持人的身份。黃雋笑言，現在策劃、主持音樂活動帶來的樂趣甚至多于“鋸木”。為此，黃雋在這方面可是下過不少功夫做研究和嘗試，比如在演奏廣東音樂名作《步步高》時，黃雋脫口而出：“我們要工資步步高，股市步步高，不要房價步步高。”這樣詼諧幽默的互動，自然產生了化學反應。黃雋覺得推廣古典音樂不能太嚴肅，也應該有點草根市井味。

近幾年，黃雋和他的伙伴們還把音樂活動帶到了特殊學校、養老院，希望讓社會上更多的弱勢人群都能感受到音樂帶來的快樂。在他看來，作為音樂人，做音樂公益活動責無旁貸，而且一定要堅持下去。

從雅俗共享的思路入手，在他策劃的音樂普及活動中，經常會安排一些曲目，包括小提琴協奏曲《梁祝之化蝶》《跳華爾茲的貓圓舞曲》等，特別是由十個變奏曲組成的《生日歌》令人耳目一新，就連八十多歲的老奶奶聽后都高興地說：“這些音樂我也聽得懂。”

關愛帶來歡樂

特殊學校的孩子身體上有著不同程度的缺陷，有的生活在無聲的世界，有的智力有障礙。在世俗人的眼里，他們是負擔、包袱和累贅，但我們的社會對他

們不離不棄，關愛有加。在新年來臨之際，越秀區培智學校和廣州音樂人為孩子們舉辦了新年音樂嘉年華活動，迎接新年的到來。

隨著主持人與音樂人黃雋聯袂登場，音樂嘉年華拉開了帷幕。一曲《月亮代表我的心》喚醒了小朋友們的心，大家紛紛瞪大眼睛，豎起耳朵聆聽那美妙的小提琴旋律，還有幾個同學現場像黃雋學習起夾琴、抓弓、拉琴，獲得全場陣陣掌聲。

之后出場的二胡獨奏，李寒暉演奏了《賽馬》，孩子們被樂曲神似的馬蹄、馬叫聲所吸引，跟著音樂的節奏打起了節拍。穿著魔術師服裝登臺的小朋友滕建林用眼花繚亂又不時故意穿幫的魔術手法，把孩子們帶進了歡樂的夢幻世界。活動高潮出現在羊城晚報社周博士悠揚歡快的口哨吹響時，周博士雖然年長些，但童心依舊，他興致勃勃地用口哨表演了《鈴兒響丁當》《啊，朋友》等孩子們喜愛的樂曲，還現場邀請幾位培智的同學上臺，耐心地教他們學吹口哨，臺上臺下一片歡聲笑語。之后，培智學校的同學們跳起了歡樂的歌舞《熒火蟲》。孩子們天真無邪的表演、圣誕老人演奏的小提琴《平安夜》以及主辦方特意準備的圣誕小禮物、文具，讓所有參加活動的孩子們歡欣雀躍，更讓在場的老師動容。這場特殊的圣誕音樂嘉年華在《隱形的翅膀》歌聲中結束，音樂與歡聲笑語匯成和諧的樂章，久久回蕩在校園上空，像溫暖的雙手把社會的關愛傳遞給每一位特殊的孩子。

參加演出的周博士深有感觸地說，沙龍為特殊學校的孩子舉辦專場音樂嘉年華，是希望通過這種形式表達音樂人對特殊人群教育的關注。智障孩子與正常孩子一樣有夢想和期望，我們有責任關愛他們，給他們更多關心和呵護，為他們的快樂成長創造更好的社會環境。

沙龍仍將繼續

一位網友撰文評價該沙龍具有以下特點：

首先，舉辦者是廣州交響樂團幾位年輕的演奏家，這就奠定了這個活動不是一般的娛樂活動，而是一種高雅的藝術交流活動。參與者有年輕的藝術家，還有眾多滿臉稚氣的小琴童，不論水平高低，人人都有機會上臺表演，都可得到專業的點評和指導，真正把人們認為深不可測的高雅音樂請下了神壇。

其次， 年輕藝術家的奉獻精神令人欽佩。當今社會講索取的人較多，講奉獻的人較少，在音樂圈內，有的人為個人的前途在努力奮斗，有的人熱衷于演出帶學生賺錢。而他們不講報酬，甚至自掏腰包貼錢從事文化傳播活動，承擔著一種社會責任。巴洛克四重奏的團員都很年輕，都具有良好的音樂素質，但他們沒有選擇個人奮斗這條路，而是將樂團定位為一個文化傳播團體，還音樂于大眾，年輕人有這樣高的思想境界很不容易。

最后，演出活動完全沒有那種矯揉造作的渲染，不穿演出服，不要擴音設備，甚至沒有舞臺，沒有觀眾席，沒有劇場那般嚴肅，沒有在老師面前那般拘謹，參加者就像朋友坐在一起嗑瓜子聊天，零距離接觸，輕松愉快的氣氛使所有參與者的精神得到放松，在笑聲中汲取藝術的營養。endprint