飚墨與狂逸

2014年9月20日“飚墨與狂逸—旅加藝術家宣永生意象性抽象水墨展”今日美術館隆重開展。本次展覽是藝術家宣永生海歸后首次大型個人回顧展。 清華大學美術學院教授劉巨德；著名批評家 、清華大學美術學院教授、本次展覽策展人島子；著名批評家賈方舟；著名藝術家、天津美術學院教授閻秉會；批評家段君博士；批評家、本次展覽策展助理郝青松博士；今日美術館館長高鵬等嘉賓到場祝賀。

本次展覽以其近年創作的《非山非水》系列為主，同時也將展出部分前期重要作品，對藝術家的創作生涯做一次系統的梳理，體現其心靈本真。

宣永生是加拿大著名華人藝術家，在水墨、插畫、水印木刻及陶藝諸多藝術領域均有不凡的造詣。上世紀八十年代以來，他從大寫意水墨入手，結合表現性、抽象性繪畫語言，探索出屬于自己風格的水墨當代性語言。在傳統水墨“逸格”審美的基質上，中西融合、兼收并蓄，生成了自明、自足、持續變化的水墨語言發展邏輯，以蒙養有素的繪畫功力與頑強的自由精神，開辟出自身有力量、有審美神游的藝術道路。

宣永生如此描述他的藝術：“我的畫屬非廣義類，但從廣義中分化而來，為小眾又具共識觀。我要以今日之圖像呈現由自身履歷、經驗、家庭、生活、個性所產生的對社會、經濟、文化、時空都有有著密 切關聯的內心獨白。我曾糾結過，自信自己完全有能力產出一些好銷的畫！但另一個聲音向自己，那我本真的心在哪里？步入暮年的我，最終還是選擇了書寫‘心靈日記式的狹義中更狹義的水墨。這種水墨又是守住‘丹田的一種被一再邊緣化的‘老土水墨！可喜的是近年越來越引‘圈內注目。”

本展覽旨在呈現其水墨藝術的顯著特色，即以抽象性、意象性之力摧毀僵化的筆墨程式的同時，又從中重建了筆墨的宏大和深遠氣象。其中他結合山水畫、書法、西方當代繪畫的特點而生成的新的書寫形式尤為奪目，在筆墨精神上具有當代新氣質。