許江：回到畫布前，就會減少官僚氣

在中國當代藝壇，許江是集官員、教育家、藝術家、作家于一身的“復合角色”。多重身份之下，他最看重的還是藝術家身份。日前，“東方葵：許江藝術展”在國家博物館展出，呈現了許江近十年創作“葵園”主題下的作品全貌。該展將展至11月8日。

畫葵

葵熱烈沉重

是我們這代人的表情

記者：你畫葵已經十余載，并成為你唯一的主題。葵的魅力在哪？

許江：中國自有詠物傳統，其對象一般是梅蘭竹菊。這些東西都是幽靜的，但20世紀中國巨變下我們這一代人已經不能用梅蘭竹菊來表達。我們這代人是一代特殊的群體，與新中國一塊誕生，和“文革”、改革開放一塊成長的50一代人。這代人有特殊的生命經歷，這種群體性是其他年代的人難以做到的。我覺得葵是點亮我們精神的一盞燈，葵熱烈、激情、燃燒，有時候又沉重，是我們一代人的表情。我抓住這種東西來表達這代人。

記者：此次個展命名為“東方葵”，這也與你希望用葵去畫一代人的命運有關？

許江：我的東方葵顯然是指向我們這一代人的。葵最感動我們的是一片葵園，無論它葵花向陽，還是老葵在寒風中堅守。只要是一片，這種群體性就令人感動。這種物種后面有我們的群體記憶。與此同時，東方葵也銘刻了我們永遠糾結著如何回到東方，這造成了我們這代人獨有的表情。

我們這代人改革開放之后回到大學，此后又去西方學習。這個過程始終是向西方汲取經驗，向西方學習，但其實始終想的還是東方的重建。

做院長

實驗精神很重要的

就是有種抵抗

記者：自2001年開始擔任中國美術學院（以下簡稱國美）院長。從當年林風眠引當代精神入校園起，八十多年來，國美創新實驗的精神始終不滅。你怎么理解這種實驗精神？

許江：實驗是需要我們重新把握的詞。藝術重要的內涵就是試錯。藝術重要的是它有錯，而且是主動地試錯，最后形成一個突破。這個錯也是交錯，彼此激發、互相抵杭，這就叫實驗，呈現綜合性，傳統的、西方的、經典的。但實驗很重要的就是有種抵抗。我們象山校園的門都是歪的，這便提示大家你可以抵抗它。此外實驗精神還有創造性的轉換，我們學校為這種東西提供了溫床。

記者：那你為國美定下的學術策略是怎樣的？

許江：我的學術策略便是立足本土，放眼國際。我們的優勢就是國美一貫有之的使命、方法精神、詩性精神，我們有活的湖山，有特殊的詩意。有中國的傳統，形成獨特的創造性力量就能形成我們的特點。

為官

盡量每天下午抽出時間繪畫

記者：你的身份特殊，有著中國美協副主席、浙江文聯主席等官方頭銜。此前西方雜志《藝術評論》評選的“當代藝術百人權力榜”上你也曾榜上有名。其中一個理由便是你對上海雙年展的貢獻和影響。處于體制內的官員角色，你并不排斥前衛的當代藝術？

許江：當代藝術不是洪水猛獸，借助它我們可以認識今天的中國社會，借助它拓展我們藝術邊緣。我在上海倡導雙年展，并制定了上海雙年展的基本宗旨，以上海這座城市為母體來演練城市發展中所面對的種種問題。借助城市母題，讓今天的藝術能沖破畫種的界定。這是非常重要的。

記者：在官員、藝術家等眾多頭銜之下，你最看重的是哪個？

許江：毫不猶豫是藝術家。我盡量每天下午能抽出時間繪畫，這對我很重要。我們生活中有很多官僚，像我這種人很容易變成官僚。

但我想我經常回到畫布前會好一點。回到畫布前，你就是一個藝術家。會讓你自己擁有平常心，有一種畫家樸素的東西，接地氣，能經常回到民間。從大地上思考很多東西，就會減少官僚氣。endprint