Thomas Dariel，80后的創作異世代

黃夢斯

Thomas Dariel出生于法國巴黎。是典型的80后一代：擁有旺盛的好奇心、接收信息的強大能力，熱衷于冒險，叛逆卻也遵守規則。同時，作為法國家具設計師的曾孫，爵士音樂家的孫子，以及建筑師的兒子，他也從其家族中繼承了文化的力量與藝術的靈感。Thomas的家族史便如同一條歐洲文藝創作的歷史線索一般，展現著當代新銳設計師在文明更迭之中汲取的素養與開創的新生。

“設計對于我來說就是生命，激情和創意是我的武器，藝術是我的根基，設計師就象導演，要把冷冰冰的空間敘述成鮮活的故事，營造一種意境，而材料和家具就是我們的演員。我熱衷于將死板的空間變得充滿生命能量，更熱衷于接受挑戰。”Thomas表示，“法國和中國都是古老而現代的國家，擁有深厚的文化底蘊，我喜歡從法國和中國這兩種迥異的文化中汲取養分，攝取文化元素，并把它們應用于設計創作之中。”

通過學習和不斷增加的閱歷，這位年僅23歲的設計師在2006年來到中國并開創了其設計事務所；25歲時與愛馬仕合作；27歲時被評為最有潛力設計師；2010年與國際名廚David Laris強強聯手打造完美餐廳：2011年開始大型的室內設計項目。同年，Thomas將公司更名為Dariel Studio，作為其藝術成熟和開拓新目標的里程碑。

在您的設計中，歐洲古典文化與藝術對您來講意味著什么？

對于我來講，歐洲藝術是我設計的根源，也是靈感的源泉。這就像每個樂手學習音樂都是從莫扎特、肖邦或者其他的永恒經典的音樂開始的一樣。同樣，設計的品位，從一個時期到另一個時期，傳承下去，從不消亡。古典風格到現代裝飾的邏輯發展是在歷史背景下的必然結果。

當下很多對于古典、新古典元素使用怪誕、幽默、破壞等手法進行的設計創作，您有什么樣的看法？是否支持這樣的設計？

5年前，通過怪誕或者幽默、破壞的手法結合新古典或者古典元素是新的創意，那個時候，DarielStudio完成了Mix酒吧的改造設計，也是運用了這樣的古典與現代結合的手法，但是現在，這種結合或者手法已經不屬于創新了，所以作為一個新銳或者是致力于創新的設計師，已經不是我的創作方向。

是否可以結合您自己的設計案例講講古典元素在設計中的應用？

在我的設計中，私宅的設計是古典元素運用最多的一類項目。比如，歐洲很多經久不衰的古堡或者別墅里的餐廳、衛生間、臥室等等都是非常漂亮并且很經典的古典風格，我在這種歷史風格中進行新設計的改造與創新，把歷史的遺留融入到當代的空間使用之中。

您認為歐洲文化藝術的發展歷史，經歷了哪幾個重要的階段？

我認為18世紀和19世紀可能是藝術發展最重要的階段，一些人可能認為19世紀的藝術品大都是拷貝18世紀。確實如此，18世紀的藝術是設計行業的源起。也是從那個時候起設計師開始考慮舒適度、感覺和觸覺等等感官體驗。所以這是一個藝術與設計繼承與嬗變的重要歷史節點。

您個人更欣賞西方歷史中哪個時代的藝術風格？為什么？

20世紀是我最欣賞的藝術階段。20世紀的藝術品是社會的一面鏡子。這是一個對每個規則都進行破壞或者重新定義的時代，對于所有事情人們都開始跳出原有的思維框架和模式，所以產生了像畢加索一樣的藝術家。在20世紀前，藝術家是按照國家來分類的，他們往往會被貼上“法國藝術家”、“西班牙藝術家”等等標簽。也是因為這樣的藝術運動，不同國家的藝術家們通過溝通與競爭，開始找到彼此之間的藝術聯系。

當代？古典？俏皮的混搭

Thomas用極當代的設計手法和被俏皮化了的古典元素混搭出了這個1500平方米的公寓。公寓坐落于北京三里屯，是由公寓樓最頂上的兩層總共12套小公寓全部打通組合而成的超大復式公寓。他通過創造大容積的布局，體現了獨特的空間感。旋轉樓梯、人字形地板拼花、簡化夸張的柱子線腳……古典的元素被填充在了令人耳目一新的當代空間之中。

北京（Re）Mix，波普的法式

2013年，Thoma s完成了北京工體的（Re）Mix的設計。此次設計由三種不同的風格來混合定義：法式、Hip Hop風以及當下媚俗的酒吧文化。這三種文化和其代表的元素經過Thoma s的糅合，互相交融成為個成熟而特有的設計面貌。例如，貫穿于整個空間的木制護墻板和法式線形都源自最經典的法國裝飾元素，大量鉆石、瓶瓶罐罐、耳機等與Hip-Hop和酒吧文化相關的元素與法式經典設計手法相結合，產生了強烈的化學作用。在貴賓區，Thomas為包房注入了新的內涵。為了適合年長一些的客人，他為這群可能具有豐富閱歷的人群打造了不同風格的房問，靈感來自于非洲、日本和意大利的元素將這些空間裝點得更為精致，搭配上特別設計的壁紙和定制瓷磚，藝術感十足。endprint