◎儲明珠
淺析書法中的虛與實
◎儲明珠
學好書法的根本在于學會書法語言,懂得書法在向你講什么,展示什么,理解書法作品的真正內涵。書法是一門線條和造型的藝術,線條和造型則是書法語言的表達形式。在書法藝術中,線條的虛實及章法的變化也就是書法語言的無聲表達。
書法 虛實 藝術
1.在書法藝術中,虛即為白,實即為黑,黑白虛實輕重緩急間具有辯證的關系。以虛襯實的常見手法是映襯,可以產生鮮明的對比效果,能夠把事物的特征表現得尤為突出。在書法藝術中,映襯的情況也是多種多樣的,而以虛襯實則是其重要的表現形式之一,其目的在于突出實。
2.化虛為實則是從藝術形象的美學效果意義上而言,并非是經過“化”之后“虛”就不再存在。因為書法的章法里字距和行距的疏密變化多端,所以產生的視覺效果也各有不同,同時能夠給觀者帶來不一樣的心理感受。例如,書法在章法的安排上,不僅僅著重于點線的實有上,還注意沒有點線的“虛無”部分的圖形變化,使之從無到有,化虛為實,追求一個完美的虛實相生的黑白空間。“化虛為實”就是如此表現。
1.書法能成為一門獨特的藝術,其原因在于能夠始終緊密地依賴漢字文化的背景。并且漢字獨有的特點又從根本上決定了書法的特點。進而言之,漢字的個體造型對書法作品的基本面貌起了決定性因素。漢字具有象形性,這使得書法體現出一種裝飾性,具有了空間形式美。從書寫結構來說,漢字具有“上皆覆下”“下以承上”的特點。但是書法的筆畫伸縮及粗細,又直接分割文字個體造型的黑白空間,決定了漢字個體造型之間的虛實關系。作為保留象形因素較多字體的金文,由于當時多用于宗教、政治的場合,故為了使其具有一種神圣莊嚴的威懾力,書寫者往往在文字筆畫的均勻與結構的嚴謹上投注許多精力,用以構建勻整的結體與布白。
2.在《中國書法里的美學思想》一文中,宗白華曾說:“字的結構,又稱布白。因字由點畫連貫穿插而成,故點畫的空白處也是字的組成部分。虛實相生,才能組成一個藝術品。”一些作品由于不夠注重布白,使得文字點線組織看似無誤,實則空白的幾何圖形太不美觀,同樣受者感受不到書法及漢字結構的整體美感。因此,怎樣處理好結字黑白相間的關系以及點線組合所帶來的圖形變化,達到“以虛現實,陰陽互補”的境地就顯得尤為重要,故成為每個致力于書法創作的人不懈追求的目標。其中,最重要的是書法家自身的修養及良好的空間意識。當然,想要做到自如地運用黑白虛實,并非一朝一夕之事。
1.蔡邕《九勢》說:“夫書肇于自然。自然既主,陰陽生焉;陰陽既生,形勢出矣。故曰:勢來不可止,勢去不可遏。”從書寫效果上講,中國的漢字能夠產生遞相映帶,無使勢背的妙處。《九勢》的論述,是指書法在對立統一的藝術處理過程中所產生的形勢。而能夠表現這一形勢的最重要因素就是筆的勢。古人用筆時特別注重起收,有著樸實無華的意趣。書寫的時候,往往凌空取勢,尖峰入紙,然后順著勢鋪豪行筆,繼而順勢提筆做收勢,使筆豪還原。
2.顏真卿是我國歷史上的一大書法家,其行書的用筆方式,大多都以順筆中鋒為主,然后深入淺出,其中截最重,使之出力在中行、墨象豐沛,具有十分強烈的美學情趣。王僧虔《筆意贊》云:“粗不為重,細不為輕。”這句話意在說明,筆畫的粗細形態并非只取決于運筆時著力的輕重。剛硬實在的提按運筆會使書法的線條僵硬。剛中帶柔,實中有虛,才能使線條的感染力增強。
書法就像無聲的音樂,有一種內在的韻律,毛筆隨著書法的韻律跳動。變幻無窮的線條可以使人獲得書法的節奏感,增強其韻律感。假如書法的線條沒有變化,沒有粗細、曲直、枯澀、濃淡等,不就和印刷文稿一般,怎么能從視覺而開拓到音樂的抑揚頓挫?在這種意義上講,書法是線條的一種藝術展示,流動的線條是筆創造的神奇結果。而用筆的虛實正是服務于塑造線條的。為了獲得好的藝術效果,書法家依靠毛筆書寫線條的各種技巧千方百計地使線條更具厚度,富有立體感。諸如中鋒、藏鋒、枯筆、飛白等手法最為常見。
書法少有繪畫的人為造成的透視錯覺,獨存于二維空間。相對于一位深諳書道的書法大家,其用心處在于紙上的點線及廣大的空白處。清代笪重光在《書筏》中,闡釋黑白與分布的關系,如是說:“黑之量度為分,白之虛凈為布。”這句話道出創作中要時刻駕馭黑白虛實的變化及線條的流向。因此,可以通過結合文字造型結構,調整線條走向用黑白空隙填補章法。
在書法藝術里,不斷探索二維空間的虛實現象,不斷研究人類把握藝術的規律,為書法注入新活力,書法將會發展得更好。
[1]孫過庭.孫過庭書譜[M]. 上海書畫出版社,2001.
[2]鄭曉華.中國書法藝術的歷史與審美[M].北京: 中國人民大學出版社,2005.
(作者單位:駐馬店職業技術學院)
(責任編輯 馮雪峰)