白玉
(延安大學(xué)文學(xué)院)
林徽因詩歌創(chuàng)作風(fēng)貌初探
白玉
(延安大學(xué)文學(xué)院)
林徽因詩歌創(chuàng)作呈現(xiàn)多向的維度、多面的視角,在語言的使用上、意象的構(gòu)建上、結(jié)構(gòu)的安排上都不是單一的體現(xiàn),這些都可以看出作者求新求變的品質(zhì)和修養(yǎng)。
林徽因 詩歌 創(chuàng)作風(fēng)貌
讀者對林徽因的熟知皆是從其文學(xué)創(chuàng)作上開始的,她的詩歌《笑》、《你是人間的四月天》是經(jīng)常游走在讀者唇邊的聲調(diào)。她的《悼志摩》、《紀(jì)念志摩去世四周年》、《蛛絲與梅花》是作為現(xiàn)代散文典范常被借鑒觀摩的。所以,與其“建筑師”身份相比,人們更習(xí)慣于把她和文學(xué)、和詩歌聯(lián)系在一起。在觀照林徽因詩歌創(chuàng)作的時候,竟發(fā)現(xiàn)她的詩歌呈現(xiàn)多向的維度、多面的視角,與給她最初的單一、女性化的印象定位全然不同。在她的筆下清新柔婉與雄厚奔放并存、謹(jǐn)嚴(yán)格律與自由設(shè)計(jì)兼?zhèn)洹⒕唧w意象與抽象意象并收,因此作為詩人的林徽因依靠自己特有的詩人氣質(zhì)堅(jiān)守求新求異的品質(zhì)和素養(yǎng),拓展了詩歌表現(xiàn)的藝術(shù)空間,在日益關(guān)注“純詩”技藝的話語聲中,完成了詩歌與現(xiàn)實(shí)連接的信仰。
詩歌風(fēng)貌的最初的呈現(xiàn)便從語言開始,作為一名女性詩人有著與男性詩人無法抵制的靈敏與細(xì)膩,她們會用女性特有的筆法和語言向讀者傳遞對寫作客體的感知,通過文字本身能夠看到作者的駕馭能力、傳遞能力,也能夠看到她的筆端盛放的各類鮮花的姿態(tài),這是一個多樣化的語言世界,清麗婉轉(zhuǎn)而又雄渾奔放。讀者接受的多是其輕柔的一面,比如《仍然》、《那一晚》、《深夜里聽到樂聲》、《笑》等,如果只有這些輕盈的文字,那么林徽因的形象便成了單一的瓷娃娃,敏感而脆弱,誰也不曾想到,在她的詩中也會有李白式的舞劍于天下的男兒豪氣,試讀《激昂》一詩,便能讀到她的翻騰滾躍、英氣沖天:“我要借這一時的豪放∕和從容,靈魂清醒的∕在喝一泉甘甜的鮮路∕來揮動思想的利劍。”[1]作者揮動無形的思想利劍,意志堅(jiān)決地與各種纏綿糾紛折斷,豪氣迸發(fā),膜拜在美的面前,這是知性的自然回歸,是對文藝之神的莊嚴(yán)崇拜,舍盡卑微和繁忙,對于林徽因這樣一位女詩人來說,輕柔婉轉(zhuǎn)是其本色,但雄渾奔放更能顯現(xiàn)其抱負(fù)情懷和沖天英氣。《哭三弟恒——三十年空戰(zhàn)陣亡》再次演繹了小女子的大胸懷。哀悼至親是一種怎樣的悲傷,如果悲而不傷,那是怎樣的一種深厚情懷,在用詩與三弟靈魂進(jìn)行交流的過程中,再一次看到林徽因入詩角度的不凡——“青年的熱血做了科學(xué)的代替;中國的悲愴永沉在我的心底”。更重要的是作者站在歷史大視角當(dāng)中看三弟之死,并以辯證思維思索三弟之死的價(jià)值既偉大又渺小,這暗含歷史潮流涌動的實(shí)際,作者的理性、冷靜可見一斑。
詩人筆下,總會占有一方意象世界,而評論詩歌優(yōu)劣、詩人出眾與否是與詩歌意象世界的選取、排列緊密相關(guān)。在傳統(tǒng)詩歌創(chuàng)造中就格外注重意象的營造,林徽因便繼承了傳統(tǒng)詩歌的審美趣味,在詩中廣泛引進(jìn)比較封號士大夫口味的意象,以《笑》為例,為了把一位具有現(xiàn)代氣息和精神風(fēng)貌的女性的風(fēng)姿綽約之笑展露出來,便借用了不少傳統(tǒng)的詩歌意象,比如“水”、“風(fēng)”、“露珠”、“花影”、“云”、“浪”等,這些意象走進(jìn)閱讀者的視野,刺激讀者的想象,在文學(xué)的背影之下,虛構(gòu)著富有感染力的爽朗的笑。如果說“笑”本身是具體可感的,通過有形具體意象在表現(xiàn)難度上不是很困難,林徽因還有一首詩《仍然》,仍然指代的是什么?這首詩寫于1931年,是對徐志摩《偶然》的應(yīng)答之作,在《偶然》一詩中,徐志摩仍回味傾向這兩個年輕時“交匯時互放的光芒”。看到此詩之后林徽因通過應(yīng)和的方式,坦白陳述自己的真實(shí)心跡,“永遠(yuǎn)守住我的魂靈”。她是如何鋪陳自己的心中的想念,她借用三個主要意象,“你舒伸得像湖水向著晴空里”、“你展開像個千瓣的花朵”、“你又學(xué)葉葉的書籍隨風(fēng)吹展”,“湖水”、“花朵”、“書籍”可分別指帶徐志摩的滿腔柔情、十足才氣和坦蕩人格,這一切迷戀著徽因,也迷戀著其他女性,對于看中家庭婚姻的林徽因來說,慶幸地看到所以“仍然”對徐志摩的情感“懷抱著百般的疑心”。可見,林徽因善于使用具體可感的物意暗示、表露自己的真實(shí)情感。有時詩人也會為了營造詩歌氣氛而采用抽象的意象,比如《深夜里聽到樂聲》,因?yàn)檫@首詩是在營造深夜里的一種情緒、一種美妙的場景,所以詩人感到非常朦朧。深夜里的樂聲輕盈、空靈、明晰,訴諸聽覺,介于無形與有形之間,作者使用“抽象”的意象作為情緒轉(zhuǎn)化的承載物,將聽覺與情緒、觸覺、心理緊密結(jié)合,“稠密的悲思”、“弦子的生動”、“美麗的想象”、“希望的弦”這些抽象的意象把深夜中的樂音傳遞給每一位讀者,并可撥動讀者的欣賞神經(jīng),激發(fā)讀者去品味。
朱光潛在《詩論》中談及詩歌的形式:“在變化中有整齊,流動生展卻常回旋到出發(fā)點(diǎn),所以我們說它有規(guī)律。”[2]這個規(guī)律指的是在整齊中也要有變化,打破預(yù)期,以破除單調(diào)而引起的呆板,使客觀外在的形式與身心內(nèi)在的節(jié)奏交相呼應(yīng)。新月詩派出現(xiàn)在詩壇上的姿態(tài)便是思考如何在破壞舊詩的基礎(chǔ)上重建新詩,他們總結(jié)第一代新詩開拓者的成功與失敗,傳遞著繼續(xù)創(chuàng)新求索的精神,在詩歌的形式和語言上塑造新詩創(chuàng)作的理念,并聲稱藝術(shù)最高的目的是達(dá)到“純形”境地。此后,他們多次發(fā)表關(guān)于詩美與形式的詩評,實(shí)現(xiàn)詩歌的完美精神與完美形體的最佳結(jié)合。作為新月詩派代表詩人的林徽因,在詩歌的形式上實(shí)踐著這一理論,重視詩歌在外在形式上的句子的齊整和節(jié)的勻稱,而這種格律詩的外在形式并不是唯一模式或固定模式的,安排格律的根據(jù)是詩歌內(nèi)在的精神或作者內(nèi)在的情感需要,因此詩歌的格律是多變的,更是層出不窮的。在林徽因的詩歌創(chuàng)作中,《深夜里聽到樂聲》、《笑》、《深笑》、《記憶》是典型的格外嚴(yán)整的格律詩,還有一些不甚嚴(yán)整的半格律詩,比如《仍然》、《過楊柳》、《六點(diǎn)鐘在下午》、《我們的雄雞》等。其實(shí)在新月詩人們反復(fù)嘗試格律詩創(chuàng)作的時候,逐漸發(fā)現(xiàn)格律本身對詩情傳達(dá)的限制,于是又有一些詩人比如徐志摩、朱湘、卞之琳、甚至包括聞一多本人也在反省格律本身存在的問題,突破格律嚴(yán)整的限制,創(chuàng)作了大量的自由體詩。對于林徽因來說,像《黃昏過泰山》、《晝夢》、《空想》(外四章)、《靜坐》、《十月獨(dú)行》這樣的一些詩歌寫得都很自由。以此可以看到林徽因?qū)υ姼柰庠谛问教幚砟芰^強(qiáng),她完全可以根據(jù)詩人內(nèi)在的情感,根據(jù)詩歌特有的情緒,采用最為合適的外在形式表達(dá)。
總之,林徽因在新詩建設(shè)方面進(jìn)行了有益的探索和嘗試,并有了一些開拓性的進(jìn)展,她創(chuàng)作的一些哲理詩拓展了詩歌表現(xiàn)的空間,展現(xiàn)出難得的一種求新求變的品質(zhì),很多詩歌的內(nèi)容與現(xiàn)實(shí)緊密地結(jié)合起來,實(shí)現(xiàn)詩歌與現(xiàn)實(shí)連接的信仰,這是成就林徽因詩歌根本原因所在。
[1]林徽因.林徽因經(jīng)典作品選[M].北京:當(dāng)代世界出版社,2007:52.
[2]朱光潛.詩論[M].上海:上海古籍出版社,2005:92.