高貴的單純

摘要：在當代中國人物畫壇，吳山明的名字早已廣為業界所知，他那清新淡雅的水墨畫風和樸素親切的形象塑造給人留下了深刻的視覺印象，他的宿墨人物畫作品已經有了自己鮮明的個性特色和審美追求，是中國人物畫領域不可多得的重要畫家和新浙派的先鋒領軍人物，研究他的水墨人物畫對探討當下水墨人物畫的發展具有積極的引導作用和啟發意義。

關鍵詞：吳山明 水墨人物畫 宿墨 樸素淡雅

一、概 述

在當代中國人物畫壇，吳山明的名字早已廣為業界所知，他那清新淡雅的水墨畫風和樸素親切的形象塑造給人們留下了深刻的視覺印象，他的作品題材或來自不同少數民族人群，或來自社會歷史名人，或來自山水禽魚花鳥，作品在藝術處理上以線性宿墨為主，作品整體風格樸素單純，淡雅婉約，意境高遠。作品無論尺寸大小和題材變化，無不流露著作者真摯的內心情感和悲天憫人的人文情懷。他的水墨人物畫作品具有鮮明的藝術特色和審美趣味，是中國人物畫領域不可多得的重要畫家和新浙派先鋒領軍人物，研究他的水墨人物畫對探討當下水墨人物畫的發展具有積極的引導作用和啟發意義。

二、從濃麗到樸素的藝術蛻變

吳山明出生于20世紀40年代，五六十年代的美院學習生活成就了他扎實的藝術功底，七八十年代主要是其藝術創作的成長期，90年代后的近幾十年是其藝術創作的成熟期。回顧他70年代的人物畫創作我們會發現，那一時期的作品造型嚴謹、色彩濃麗，明顯受到當時人物畫壇整體創作風格和社會整體審美趨勢的影響，代表作品有《景頗女中學生》、《傣家青年教師》、《賀家寨少女》、《洱海漁女》、《傣家少女》等。

80年代后，隨著社會改革開放，人們的思想觀念整體上都發生了很大的轉變，這個轉變不僅在社會經濟發展和生產經營上引起重大變動，在美術界也引發了重要變革。“八五美術思潮”是中國美術界思想解放的一次重要表現，人們在思想解放的大潮中紛紛求變求異求自我。吳山明也經歷過自己的藝術蛻變之路，1986年的青海采風寫生之旅對他來說十分重要。他說：“以前畫新疆、畫西南，‘浙派’那些手法畫的很順手，沒什么障礙，但到青海牧區情況就不一樣了，開始就是使用老畫法畫了一些水墨寫生與速寫，因為草原上條件艱苦，偶然又用宿墨畫了一些，感到心里一亮，一方面與原來浙派的畫法有些不一樣，另一方面又感到表現出了藏區粗獷原始的感覺?！睆那嗪；貋砗?，他把寫生稿整理了一下，技法上又作了一些強化的嘗試，整理出第一批用宿墨畫的線描作品來，一經展出便受到了同行的極大關注和認可。在這次重要的自我轉變上，他拋棄了原來常用的一些東西，一個是用筆方式，一個是色彩，他說：“我必須以濕筆之宿墨水漬，替代枯筆的強度，以宿墨似結似化的豐富替代多彩的敷色?！崩L畫題材的變化引發了畫家新的藝術探索和技法嘗試，探索的過程中畫家一步步找到了屬于自己的藝術語言和表現手法，進一步讓畫家確定了一種全新的審美方式和藝術觀念，這便是吳山明重要的蛻變之路，這種蛻變看似簡單和輕松，實際上卻飽含了畫家多年的艱辛與煎熬，有時不僅是體力上的，更是心靈上的。

此后，吳山明便沿著自己創造的這條道路一直走到現在，這一走就是三十多年，這期間，他不斷地在自我完善和修整自己，創作出了大量的人物畫作品，有大幅的革命歷史題材，有歷史名人肖像，有邊區少數民族風情，有水墨人體小品，還有意趣橫生的花鳥及山水小品。 革命歷史題材的作品有《延安五老》、《五指山》、《孫中山海寧觀潮圖》、《遵義之春》等；歷史名人肖像有《胸貯五岳》、《西泠秋韻》、《造化為師》、《一覽眾山小》、《弘一》、《屈子行吟圖》、《羲之愛鵝圖》、《僧敲月下門》、《板橋居士》等；少數民族風情作品有《湘西老農》、《風霜》、《小喇嘛》、《煮茶》、《搖籃》、《轉經》、《草原無垠》、《果農》、《天山老人》、《活佛》、《藏家少年》、《香格里拉》、《問道·論道》等；水墨人體小品有《山花》、《泉》等；花鳥山水小品有《魚翔》、《覓》、《漁鷹》、《惠風和暢》、《雨過》等。

他的水墨作品以宿墨為主要繪畫媒介，以寫意線描為主要表現語言，利用宿墨和生宣的特殊性能營造畫面。他在長期的藝術實踐中總結出了自己的藝術創作理論，即“筆墨一體論”，由于濕筆宿墨在宣紙上的特殊生發功能，造就了宿墨繪畫特殊的視覺美感，畫家在塑造形象時，無論是用線還是用墨塊，由于水的主要作用，繼而在線條或墨塊周圍氤氳出了淡淡的朦朧的墨暈，使用筆的過程變得豐富和捉摸不定，這恰恰增加了水墨畫的審美趣味。吳山明認為：畫家在用筆的同時即在用墨，筆墨二者自為一體，密不可分。他的水墨人物畫不僅將浙派水墨人物畫向前推進了一小步，更將中國水墨人物畫向前推進了一小步，雖然只是一小步，但對一個畫種的發展來說已經很了不起了。理論家薛永年在評價吳山明的作品時說：“人物形象化入氤氳的自然，神韻生動；筆墨像閃爍的黑水晶，單純璀璨；意境像竟陵派的詩篇，淡遠空明。其意象、境界和筆墨之美，顯現出特有的魅力，在當代畫壇獨樹一幟?！碑嫾荫T遠對吳山明的作品做出了這樣的概述：“絢爛之極，歸于平淡真樸；豐富之際，歸于簡概虛靈；熟練之極，歸于枯澀滯重?！彼麄兊脑u價都語語中的，句句中肯，很好地總結了吳山明水墨人物畫的藝術特色和審美風格，吳山明用自己不懈的努力和追求在中國人物畫的發展中書寫了自己重重的一筆，值得我們認真學習和研究。

三、吳山明水墨藝術研究的當代價值和意義

吳山明作為新浙派的一名重要領軍人物，他的成就早已被業界認可，同時，作為中國美術學院的一名資深教授，他為中國美術學院中國畫系的發展也做出了巨大的努力和貢獻，為社會培養了眾多的美術創作人才和美術教育工作者。他在幾十年的教學生涯中，兢兢業業，誨人不倦，使中國美術學院的中國畫教學水平和理念始終走在全國同類院校前列。教學之余，他把自己的全部精力投入到了自己熱愛的水墨人物畫創作當中，他用自己的辛勤實踐告訴我們這些后來人什么叫繼承與創新，什么叫責任與擔當。我們從他身上既看到了一個教育工作者的責任與奉獻，又看到了一個藝術家的執著與勤奮。對于自己的藝術創作，他還在不斷地追求著新的境界與感動，他說：“……我不可能從此凝固起來，因為想走的路還很長?！?誠然，藝海無涯，學無止境。2014年5月31日，吳山明執教50年，從藝60年作品展在北京中國美術館開幕，共計展出了包括人物、山水、花鳥等作品近300余件，是他有生以來規模最大的一次回顧性個展，集中展示了他從藝和執教幾十年來的藝術習作和創作，這不僅是他對自己藝術生涯的一次總結，更是獻給中國美術教育界的一份厚禮。作品中不僅有過去創作的小幅精品，更有近期新畫的大幅力作，雖然從年齡上說他已進入了古稀之年，但他始終保持著旺盛的創作精力和創作勁頭，我們再一次從他身上看到了一個藝術家高貴的人格品質和不懈的藝術追求，這也正是我們所要努力向他學習的精華所在。我們相信：我們有這樣的美術教育家，我們的美術教育一定會越走越好；我們有這樣的藝術家，我們的藝術發展一定會蓬勃繁榮！

參考文獻：

[1] 李仲芳.當代中國畫文脈研究（吳山明卷）[M].南昌：江西美術出版社，2013

[2] 吳山明.名家水墨人物寫生——吳山明[M].濟南：山東美術出版社，2006

[3] 徐復觀.中國藝術精神[M].上海：華東師范大學出版社，2001

作者簡介：

牛金梁，河南師范大學美術學院講師，河南師范大學美術學院中國畫教研室主任，主要從事中國畫教學工作。