大家耳熟能詳的經典設計似乎不會因為時間的流逝而被遺忘。這些設計所體現出的理念都可以使之成為一個里程碑式的標志,影響深遠,亙古不變,稱之為“永恒設計”。這些“永恒設計”成為引領生活的先行者和設計領域的的方向標。在當今生活方式已發生深刻變化的時代如何做出具有引導性的永恒的設計,是本文探討的話題。
1.不同時期的經典設計
(1)工業化時期——系列電水壺
貝倫斯注重實用功能和工業技術的結合,強調標準化和統一。他設計出了系列電水壺,壺身采用圓柱形、半圓形等幾何形狀,電水壺使用標準化的零部件設計,可以組合裝配出80多種具有不同形式和尺寸但又具有共同特征的電水壺。
(2)包豪斯時期——MT8臺燈
直到今天,這個現代主義風格的經典作品在市場上十分成功。它的成功在于充分利用了材料的特性,乳白色透明玻璃燈罩,金屬質地支架,沒有藝術上浮華的自我表現和浪漫主義,以簡單的形狀和基本的顏色,實實在在的表現了產品的目的和意義,而且這個臺燈的幾何造型零部件十分適用于大批量工業生產,創造出了藝術與技術的新統一。
(3)后現代時期——小鳥水壺
格雷夫斯為阿萊西公司設計的小鳥水壺獲得了極大地成依然功,‘鳴唱’的自鳴式水壺壺身是不銹鋼材料的現代主義風格的圓錐體形,壺嘴卻是一只塑料的寫生小鳥,小鳥形狀的自鳴哨和小鳥的歡叫增加了設計的幽默感和趣味,拓展了設計的文化內涵。
2.永恒設計的理性與感性
(1)永恒設計是中性的、理性的
設計師不同于藝術家,藝術家崇尚個性,追逐潮流,但設計師的最終目的是要服務于大眾。好的設計是誠實的,理性的。
1)注重功能規劃。歸根到底,功能是為用戶服務的。弄清楚用戶需要什么,以及如何去實現這些需求,能從整體上把控每個功能之間的相互關系,協調新舊功能的和諧來適合設計的發展方向,在這個過程中,社會、技術、成本、使用等各種因素都要予以考慮。
2)注重造型語意。造型因素是人們對設計最關注的一點,因為對產品的第一印象往往是由外觀引起的。而且如何實現產品功能以及如何使用產品最終也是通過外觀造型來確認的,如何達到功能和形式的完美統一,是永恒設計要考慮的問題。
3)注重材料選擇。材料本身就是有話語權的。它的肌理、質感便是對產品最好的詮釋。如果能恰到好處的運用材料,就算是普通的設計也會具有不凡的品質。
(2)永恒設計也可以是個性的、感性的
根據馬斯洛需求理論,人們在滿足生理需求之后,就會產生情感需求。于是才會有20世紀60年代的反主流設計,他們認為現代主義單調統一,缺乏人情味。確實,如果產品只需要滿足功能,工程人員就足夠,那么也就不需要設計師來創造更好的體驗和享受了。
1)注重情感化元素
情感是人與產品產生共鳴的潛在因素。有了這個基礎,人和產品之間會產生某些情感聯系,賦予產品以生命,表現人的內心感受,從而讓使用者形成對產品的依賴。
2)注重個性化元素
永恒設計也需要賦予產品個性化的意義。巧妙地將設計創意與文化內涵,理性與感性、有形與無形結合起來。
3)注重藝術化元素
永恒設計的產品不單單是一件產品,還加入了讓藝術化的元素和藝術表現形式,在滿足功能的同時,享受藝術化帶來的愉悅。
3.當今生活方式與永恒設計
生活方式發生了深刻的變化,我們也正在走向新的社會形態,設計也同樣在創造著多樣性,生成著豐富性,呈現出新的特點和趨勢。
(1)高技術與高情感相平衡。高科技的迅速發展,導致科技成為主導社會的重要因素,使得高科技迅速的進入人們生活的方方面面,讓生產和生活逐漸變得自動化,從而忽略了人們最渴望的情感訴求。永恒的設計就是要創造一種高情感的環境氛圍,使得技術軟性的一面和技術硬性的一面達到某種程度平衡。
(2)非物質的設計興起。所謂非物質是相對物質而言的,那非物質的設計也是相對于物質設計而言的,是與信息技術密切相關的設計形式,,是基于服務的設計。[4]非物質設計具有多元化的文化特性,藝術化特性,新的技術特性,是藝術與科學結合的產物,是設計走向未來的趨勢。
(3)為感覺而設計。未來的設計是對感覺的設計,實際上也就是是對體驗的設計,是對體驗的創造性設計。設計提供的不僅僅是功能,更是要提供一種體驗,一種感受。
(4)設計藝術化。藝術化的生活是人類文明生活的一種最高的形式,隨著社會的變遷和生活方式的改變,人們對產品和設計有著更高的要求。產品不再只是滿足人們的基本功能,還要展現藝術化的美。因此設計的藝術化未來發展的大趨勢。
4.總結
設計的最終目標是要讓生活變得更加簡單,舒適,自然,效率,讓生活質量更好更高,讓生活環境更加和諧。而永恒設計所探索的就是如何將這個目標貫徹在社會發展潮流的始終,讓設計持續具有生命力和魅力,這就要求設計作品本身要具有不可替代的屬性,不管在什么社會時期,它只表示它本身所具有的屬性,并能很好的在新時期迸發出全新的價值。
(作者單位:上海交通大學)