探析油畫創(chuàng)作中色彩的應(yīng)用

色彩具有釋放美和識(shí)別的功能，同時(shí)也具有能影響印象心理感情的功能。色彩是有感情的東西，每個(gè)不同的單獨(dú)顏色能引起不同的情趣，這是人們從生活經(jīng)驗(yàn)中形成的，同時(shí)具有普遍性，被感知能力所認(rèn)同。在藝術(shù)作品中，色彩被賦予了人類的情感，成為藝術(shù)家表達(dá)內(nèi)心情感的一種手段，不同類型的人對(duì)選擇色彩也不一樣，不同顏色所代表的意義與表達(dá)的美也不一樣。

色彩的表達(dá)

色彩是視覺藝術(shù)諸多形式語言中最誘人的一種，因而色彩與人類情感有著千絲萬縷的關(guān)系，無論學(xué)習(xí)色彩的過程中有多少需要遵循的規(guī)律，但對(duì)規(guī)律的掌握不過是成為一種逐漸積淀的能量源，我們接觸并使用的時(shí)候，并不是一味的方程式的去使用，而是帶有無意識(shí)的、本能的去運(yùn)用。藝術(shù)家是為了通過色彩產(chǎn)生的效應(yīng)來表達(dá)自身內(nèi)心的情感，從而按需要的去分配和調(diào)節(jié)手中的顏色。

色彩可以表現(xiàn)畫家的情趣，每個(gè)不同的單獨(dú)色總能喚起不同的情趣，這是色彩的固有屬性，但是這些固有屬性是從人類世代的生活經(jīng)驗(yàn)中形成的，從而被感知能力所認(rèn)同。如看到紅色的時(shí)候，會(huì)讓我們聯(lián)想到喜慶的婚宴、流淌的血液、燃燒的火焰等類型的事物，給人一種激情、沖動(dòng)、狂躁的情感。綠色總讓人聯(lián)想森林。藍(lán)色給人的聯(lián)想總是大海的寬闊、天空的蔚藍(lán)、寒冰的冷酷。黃色總與金色的麥田、耀眼的太陽、皇家的富貴相聯(lián)系。對(duì)于不同的民族來說，由于特定群體對(duì)信仰不一樣，審美經(jīng)驗(yàn)也不一樣，從而產(chǎn)生對(duì)某些顏色的感受也大有區(qū)別。而藝術(shù)家手中的顏料卻在神秘的搭配和揮灑下變成能表現(xiàn)自身心理情感的形式語言，可以說一幅畫的靈魂就在于色彩的影射，.

對(duì)于繪畫來說，色彩是一種很基本的要素，在畫家的手里它能夠真實(shí)的描繪現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)客觀事實(shí)，另外，色彩又是一種重要的繪畫語言，通過不同的形式表達(dá)，它會(huì)有種魔力般的功能從而影響人的整個(gè)心理狀態(tài)，在西方繪畫中，色彩是靈魂，一直以來，不同畫派對(duì)色彩的要求都不一樣。文藝復(fù)興時(shí)期，特別是在威尼斯畫派為代表，色彩得到突破性的發(fā)展，再到印象派期間，色彩得到改革，擯棄傳統(tǒng)固有色的（棕色）的束縛，從而表達(dá)畫家瞬間看到的光線色彩，之后以塞尚、梵高、高更為代表的后印象主義，梵高用帶筆觸的色彩表達(dá)內(nèi)心的世界，激烈的色彩中透露出很強(qiáng)的震撼力。而高更卻用平涂的色彩形式來表達(dá)自己對(duì)城市的厭惡，而對(duì)大自然的喜愛和對(duì)生命的探索。而20世紀(jì)開始出現(xiàn)的繪畫中，以馬蒂斯為代表的野獸主義打破傳統(tǒng)模式，完全憑借藝術(shù)家的主觀思想進(jìn)行自由的表現(xiàn)，大膽的色彩對(duì)比，強(qiáng)烈的形式結(jié)構(gòu)等都在表達(dá)著藝術(shù)家內(nèi)心的世界，色彩成為了藝術(shù)家們強(qiáng)有力的情感語言。

色彩的象征性

人們的生活中一直充滿色彩的渲染，在人們長(zhǎng)期使用色彩的過程中也賦予了色彩一些特殊的意義，所以色彩不僅僅具有裝飾性。藝術(shù)家在創(chuàng)作的時(shí)候，色彩的象征性被用來表達(dá)某種心情和目的，運(yùn)用色彩的象征性來確定畫面中色彩的搭配和協(xié)調(diào)關(guān)系，從而增強(qiáng)作品的主題性和主題思想的高度。 比如有些人喜歡紅色，因?yàn)榧t色象征熱情、喜慶、美好、生命，紅色也是民間年畫中常用的顏色。

許多畫家也在作品上廣泛的運(yùn)用著色彩的象征性。比如：在作品《信鴿》中，法國(guó)畫家夏凡所繪畫的人物“黑色衣服的女郎”就如“巴黎人民\"的的化身，她懷抱中的白鴿象征著巴黎人民對(duì)和平、安穩(wěn)、幸福生活的向往；在作品《純潔》中，德國(guó)畫家斯塔克以白色的百合花來象征少女的純潔；畢加索的作品 《格爾尼卡》中，畫面上運(yùn)用黑、白、灰三種顏色描繪的半象征人物，有逃跑的野牛，婦女等，象征反動(dòng)勢(shì)力對(duì)無辜市民造成的迫害，很有震撼力；在梵高的作品中象征的手法被運(yùn)用的游刃有余，在《向日葵》中，金黃的顏色象征著生命的璀璨和爆發(fā)力。

色彩的象征性在繪畫中有著非常特別同時(shí)具有美感的表現(xiàn)元素，很有力的豐富了繪畫作品的主題、內(nèi)涵和藝術(shù)家的主觀感受。但是對(duì)于不同地域的感受著來說，感受到的含義不一樣，由于審美高度不一樣，不同的人獲得的信息也會(huì)不一樣，這種差異一般還受到某些因素的影響。

色彩的情感

一般的人都有色彩情感的體驗(yàn)，比如當(dāng)看到藍(lán)天的時(shí)候就會(huì)感覺到空曠，看到金黃的麥田就會(huì)感覺豐收的喜慶。藝術(shù)家喜歡利用色彩性格的特點(diǎn)來表達(dá)自己的情感，如明亮的色調(diào)代表喜慶、開闊、希望、活潑等，而灰色調(diào)常常代表的是悲傷的心情和失落的情感。對(duì)于畢加索來說“藍(lán)色時(shí)期”的作品往往能代表他對(duì)死亡的恐懼和對(duì)貧苦人民的同情。藍(lán)色調(diào)子籠罩著一切，客觀事物已不再有其本身的含義，更重要的是被畫家賦予了生命，是畫家的靈魂。而他的“粉紅色時(shí)期”中的作品，情感顯現(xiàn)得較為平和、開朗，是畫家的一種感觀上的高度升華。不同的人對(duì)色彩的聯(lián)系有著差異，所以，藝術(shù)家在表達(dá)自身的主觀情感的時(shí)候所選擇的色彩也大有區(qū)別。用色彩表達(dá)內(nèi)心的情感，同時(shí)被觀賞者所欣賞，完成一個(gè)美的過程，即、“主體-創(chuàng)作-客體”。歌德曾經(jīng)把色彩分為積極的色彩和消極的色彩。他認(rèn)為紅、橙、黃這些色彩能產(chǎn)生積極的有生命力的和努力進(jìn)取的態(tài)度。而藍(lán)、綠、紫這些顏色適合表現(xiàn)那種不安的、溫柔的和向往的情緒。但是由于地域、民族的不同，每個(gè)人對(duì)色彩的理解也不同，所以繪畫色彩的情感性會(huì)受到許多因素的影響。

總結(jié)

通過以上的論述可以得出色彩的認(rèn)識(shí)上往往受到年齡、性別、民族、地域性等因素的影響。從而可以引申到繪畫創(chuàng)作研究上，藝術(shù)家在繪畫的時(shí)候，可以利用色彩產(chǎn)生的效應(yīng)將其變成帶有感情和美感的繪畫語言。如今，由于科技的發(fā)達(dá)，我們對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)也在擴(kuò)大加深，對(duì)色彩有更全面的理解，不局限于以上論述的這些，還有很多我們不為知的神秘。

（作者單位：湖南科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）