沉睡的街景

【摘要】：郁特里羅是二十世紀(jì)初的優(yōu)秀的風(fēng)景畫家，為“巴黎畫派”中的一員。他在創(chuàng)作了大量描繪巴黎蒙馬特高地街景的繪畫，其人被譽為“巴黎之子”。他一生中共經(jīng)歷四個創(chuàng)作時期，其中“白色時期”是其特點最鮮明、作品最富感染力的繪畫階段。

【關(guān)鍵詞】：白色；郁特里羅；信仰。

在19世紀(jì)末20世紀(jì)初的歐洲美術(shù)史上，莫里斯·郁特里羅并不是一個響亮的名字。他在相當(dāng)長的一段時間里，偏愛使用刮刀將厚厚的白顏料直接涂抹在畫布上，反復(fù)表現(xiàn)同一種風(fēng)景，那就是巴黎蒙馬特靠山地區(qū)蕭瑟的冬日街景。

這個孤寂的人，是巴黎名模蘇珊娜·瓦拉東的私生子。這位母親曾是雷諾阿、德加、勞特累克等畫家的模特，她自己也是一名畫家，畫風(fēng)也頗有印象派的余韻。自小由單身母親帶大的郁特里羅，性格孤僻，沉迷于酒精中，很年輕的時候就變成了酒鬼，并一度因為酒精中毒無法工作。但是，也許由于母親的影響，他有過人的繪畫天才。為了生計，他開始接風(fēng)景畫的訂單，逐漸成為了一個專門畫街景的風(fēng)景畫家。

郁特里羅的風(fēng)景畫多取材于陰天和雪后的蒙馬特街道，構(gòu)圖平穩(wěn)，造型嚴(yán)謹(jǐn)，灰蒙蒙的色彩又厚重又質(zhì)樸。畫面常常顯得沉靜而充滿了古典氣息，甚至有一種憂傷的宗教情懷。使人不敢相信這樣的作品出自一個經(jīng)常醉后滋事的人之手。

郁特里羅曾與莫迪里阿尼關(guān)系密切，兩人有很多共同點，比如都酗酒，性格孤僻，對自己的繪畫道路非常執(zhí)著。兩人同屬于“巴黎畫派”這個被邊緣化的藝術(shù)流派。巴黎畫派并不是一個藝術(shù)家的集群，在19世紀(jì)末，20世紀(jì)初眾多繪畫流派在巴黎云集時，一些有個性的藝術(shù)家不受當(dāng)時崇尚標(biāo)新立異的整體藝術(shù)風(fēng)氣左右，堅持自我的風(fēng)格，這樣的畫家因為未曾結(jié)社，被統(tǒng)稱為巴黎畫派。他們的繪畫與傳統(tǒng)保持著更多的聯(lián)系，而且大多具有真摯的感情，并與各自的生活經(jīng)歷息息相關(guān)。如莫迪里阿尼常常出入酒館畫女性模特，作品中的裸女有著意大利式的優(yōu)雅的造型和內(nèi)向的氣質(zhì)；夏加爾的作品雖然吸收了現(xiàn)代繪畫的構(gòu)成因素，卻常常以他兒時故鄉(xiāng)的記憶為題材，構(gòu)思奇異，充滿了孩子般純真的溫情；蘇丁的作品以扭曲的筆觸和駭人的色彩表現(xiàn)出城市的異化，那是紙醉金迷的城市的另一面……這些藝術(shù)家對繪畫很真誠，堅持表達(dá)各自人生中獨有的思想和感受。他們不屬于任何流派，因此沒有團(tuán)體的力量作支撐。他們來自不同的國家，生活大多窮困潦倒，甚至郁郁而終。郁特里羅的朋友莫迪里阿尼就是最典型的例子。

而郁特里羅幸運地活了很久，繪畫生涯也很長，從最初戒除酒癮的嘗試到繪畫作為虔誠生活的寫照，他的藝術(shù)道路一共經(jīng)歷了四個階段。而最能體現(xiàn)他的繪畫風(fēng)格，有最多動人作品出現(xiàn)的時期，是1908—1914年的白色時期。之所以有如此名稱，不僅是因為這一段時間他畫了許多白色色調(diào)的畫，還因為畫家對白色的嫻熟運用已經(jīng)成為了他一個很突出的特點，白色是一種寧靜、憂傷而帶有虛無感的顏色。

這時的畫家時常依照記憶中的街景和明信片作畫。與畢沙羅等擅長描繪街景的畫家不同是，郁特里羅對不同天氣下的不同景色，以及光線造就的斑斕色彩并不感興趣。他筆下巴黎街道大多是同一種灰調(diào)子，最突出的墻體的白色。他用刮刀將調(diào)和過的白顏料堆到畫面上，畫中墻體的白色稠厚而變化豐富，冷暖不一的白色統(tǒng)一在一個和諧的整體中。有評論家說，郁特里羅中的畫中白色的豐富程度無人能及。雖然用色厚重，街景中窗戶的細(xì)節(jié)都有很精致的描繪，高低不同的建筑也被橫平豎直地勾勒出來。畫面注重均衡的構(gòu)圖，給人的感受是靜謐的。許多畫中常常有一條向遠(yuǎn)方延伸的街道，道路的末端出現(xiàn)教堂的尖頂和背景的陰天?；蛟S有所信仰地活著，是當(dāng)時畫家心中的向往，只是他難以改變頹廢的現(xiàn)狀。并非每一天都是雪天或陰天，街道也不是時刻都那么安靜，這些風(fēng)景卻是畫家心中恒久的景色。能夠看出郁特里羅和其他巴黎畫派的畫家一樣，雖然畫面未能脫離描繪現(xiàn)實之物，卻是十分崇尚意境的。

我們可以猜想，白色時期的那些畫體現(xiàn)了郁特里羅心中的矛盾。日復(fù)一日沉淪和對于擢升的渴望，構(gòu)成了一種巨大的情感張力，到達(dá)筆端卻變成了如此寧靜而沉厚的風(fēng)景畫，這不由得令人感慨。

畫家面對著波西米亞聚居區(qū)并不繁華的街道，遠(yuǎn)離城市的中心，看到的是那些建筑物所顯示出的本色。白色石灰刷成的墻壁未曾反射過五光十色的霓虹，和孤獨的藝術(shù)家靜靜相對時，平添一份寂寥。這兒是城市的邊緣，雖然也是人居住的街區(qū)，卻常常是被遺忘的。這兒的街景沉睡著，等待一個熱愛它的人將它喚醒，令它能在畫面中傾訴衷腸。神圣之愛果真能遍及每一個灰暗沉悶的角落。把這些平凡風(fēng)景中所蘊含的情致表達(dá)出來，是郁特里羅白色時期繪畫最大的意義，在流派紛呈的時代背景下，他這一時期的繪畫也體現(xiàn)了一種堅持表達(dá)真情實感，不隨波逐流的持守。

貧窮、孤獨與悲哀都是人們所懼怕的事物，可是畫家也許是因為它們，能在人生的彷徨之余靜靜地坐下來，與他所熟悉的蕭瑟街景相依為命，并努力地挖掘它們最本質(zhì)的力量。正是那些其貌不揚的建筑物，收容了掙扎在城市邊緣的尋夢人。這兒的房屋低矮、灰暗，卻也質(zhì)樸、溫暖，默默接納了或許是因為真誠執(zhí)拗，而被浮華的城市邊緣化了的藝術(shù)家們。只是有人功成名就之后離開了這兒躋身到了城市的中心，成為了現(xiàn)代藝術(shù)的寵兒（如畢加索），也有人懷才不遇地在這里結(jié)束了短暫的一生。

郁特里羅之后的生活發(fā)生了一些轉(zhuǎn)機(jī)。他的名氣越來越大，隨后結(jié)了婚，搬離了蒙馬特高地，和妻子遷居到風(fēng)景美麗的郊區(qū)，他本人也成為了一名虔誠的天主教徒，繪畫風(fēng)格隨之發(fā)生了變化。畫面的色彩開始變得透明亮麗，街景中出現(xiàn)了更多的行人。到了晚年，他更是終日在教堂中懺悔和祈禱，甚至忘記了陪伴一生的繪畫。從白色時期以后，他的畫雖然變得明艷起來，畫面中的教堂尖頂也比之前出現(xiàn)得更多，可是令人感動至深的程度，卻再也未能蓋過初時的光芒。

參考文獻(xiàn)：

[1] 王端延.巴黎畫派.人民美術(shù)出版社.2000.8.

[2] 何政廣.蒙馬特風(fēng)景畫家：郁特里羅.藝術(shù)家.2004，11.