淺析二胡曲《陽光照耀著塔什庫爾干》中的民族特色

【摘要】：二胡曲《陽光照耀著塔什庫爾干》是由作曲家陳鋼根據吐爾遜卡德爾所作歌曲《美麗的塔什庫爾干》和劉富榮改編的笛子獨奏曲《帕米爾的春天》所改編，后來由二胡演奏家劉天華移植成為二胡曲。該曲旋律優美，節奏鮮明，結合了塔吉克族民歌及民間音樂，有著濃郁的新疆風格。本文主要從樂曲調式、調性、旋律發展手法、節奏節拍以及演奏技法中分析該曲是如何體現新疆音樂的風格特色。

【關鍵詞】：新疆音樂；民族特色；地域風格

一、作品的創作背景和內容

《陽光照耀著塔什庫爾干》是首小提琴獨奏曲。是由著名作曲家陳鋼根據吐爾遜卡德爾所作歌曲《美麗的塔什庫爾干》并吸收劉富榮改編的笛子獨奏曲《帕米爾的春天》以及新疆塔吉克族民間音樂素材創作改編，完成于1976年。

90年代，原江蘇省戲校教師劉天華首次將小提琴曲《陽光照耀著塔什庫爾干》移植為二胡獨奏曲，1995年，中央音樂學院教授劉長福在劉天華移植版本的基礎上加工改編，加入了開頭的華彩樂段和鏈接快板段的鋼琴間奏，90年代后期中央音樂學院教授嚴潔敏再次對這首樂曲進行了移植。

該作品對原有的素材進行了成功的器樂化處理，作曲家運用原有的音樂素材，巧妙的結合小提琴的技法，并吸收和借鑒了中國民間樂器的一些特殊演奏手法以及當代作曲技巧，以獨特的藝術風格和豐富的音響色彩，描繪出一個塔吉克族人民載歌載舞的歡騰場面，表現了新疆地區少數民族兄弟熱情奔放的性格和熱愛生活的真摯情感，充滿了生動活潑的生活氣息。此曲1976年在上海首演后很快風靡全國。

二、二胡曲《陽光》中民族特色的體現

（一）在樂曲調式、調性中所體現的民族特性

《陽光照耀著塔什庫爾干》是一首具有深刻的思想內涵和完美的藝術形式相統一的作品。它由引子、“拜依特”（意為歌曲，指一般民謠）式的縱情高歌和“喬甫蘇孜”（塔吉克族民間舞蹈）式的熱烈歡舞三個部分組成。引子部分用自由浪漫的筆觸仿佛將人們帶到一望無垠的遼闊草原上，而后兩部分又仿佛描繪了塔吉克族人民在壯美遼闊的草原上策馬彈琴、縱情高歌的場景和人們熱烈舞蹈的歡騰場景。在曲式結構上，該曲式由一個散板節奏的引子和兩個對比極強的獨立樂段構成的復二部曲式結構，這樣的布局手法和歐洲浪漫主義時期匈牙利著名鋼琴家、作曲家李斯特在《匈牙利狂想曲》的創作上極其相似，前部為浪漫的歌唱性，后部具有樂器演奏上的炫技和即興性。故此曲在結構特征上又有著典型的“狂想曲”特質，是洋為中用并取得成功的又一經典范例。塔吉克族傳統音樂屬于波斯——阿拉伯體系，是中國的民族音階形式和阿拉伯體系中的四音列加各種變音的一個組合體。從調式音階體系看，與新疆南部維吾爾族使用的調式音階相近似。以四音列為基礎的，由兩個音程結構相同的四音列構成和半、增、半的音程關系，這些都是新疆獨有的音階形式，總結起來都是升三音和升七音的。而這種半、增、半的音程關系就形成了特色，音樂有力度的傾向性是新疆音樂所特有的。

（二）在樂曲旋律發展手法中所體現的民族特性

旋律是音樂作品的靈魂，世界各國民族除在調式音階和節奏節拍等音樂形式上注重保留自己特有的民族音樂元素外更對旋律的發展情有獨鐘。線性旋律是中國音樂的主要表現特征之一。很多古老的維吾爾族民歌，是在一個歌腔的基礎上發展起來的，其旋律線又是以波浪式的下行為其特征。旋律發展手法的多樣性，是促使其音樂高度發展的重要因素之一。而我國傳統的旋律發展手法在創作中的運用極為普遍，其中最常見最具民族特色的有變奏、循環、展衍三種。而在該樂曲的改編創作中，作曲家對這三種旋律發展手法的運用顯得尤為充分。如該曲的第一部分主題旋律過后，接著是低八度的重復，隨后是主題旋律的縮減變奏。再如樂曲的第二部分開始兩個樂句旋律在兩個不同的調式上重復，接著通過循環的發展手法，不但使其調性有了更為復雜的變化，更使其在樂句的結構規模上有了更大更豐富的擴展，從而為其展開部奠定了扎實的結構基礎。重復手法在維吾爾族音樂中普遍存在。

（三）在節奏、節拍中所體現的民族特性

新疆地域最具代表性的特點之處，就是在音樂中表現出多變的音樂節奏形式。而《陽光》使用了復合拍子為主的節奏形式。豐富多彩的節拍與節奏，是塔吉克族音樂的主要特征之一，其中，7/8、5/8拍的廣泛運用，則是其他民族的音樂中所罕見的。樂曲第一部分一開始便用了7/8拍，7/8拍表面上看來較為特別，但實則它卻是由一個3/8和一個4/8拍的有機組合，這樣的組合方式使其在每個單位小節里面產生了兩個重音，且這兩個重音不會一成不變，總是時時流動變化的，這樣在其節拍原型的基礎上，又產生了豐富多樣的變化形式。而樂曲進行到急促速度的段落里，為了更真實的表現新疆人民歡歌熱舞的歡快場景，音樂在結構上就用了5/8拍與7/8拍，4/8拍與5/8拍的轉換，使音樂在動感上顯得多樣豐富。由于5/8拍和7/8拍在每個單位小節內其重音時值是完全不相同的，從而形成了樂曲節奏的非對稱性，賦予了音樂特殊的活力和性格。而這些節拍都具有強烈的舞蹈性。如主題旋律的7/8拍實際是先三后四的節奏組合，契合了新疆塔吉克族的舞蹈性節拍音樂風格。而二拍子在《陽光》中運用的相對較少，僅在一個段落中，舒緩的2/4拍以穩定的韻律形式更多表現了一些新疆美麗動人的場景。此曲對節奏和節拍特點的精確把握而產生的整體效果，又是該曲的另一特色之處。

（四）在演奏技法中所體現的民族特性

最能體現二胡藝術民族性特征的就是滑音和揉弦。而在《陽光》中，滑音、倚音、顫音等裝飾音的大量運用也是新疆風格味道出現的亮點之一。這些技巧使音樂也極具不規則性，都是打破原先律動的方式與方法，也促使了新疆風格的形成。在樂曲第一部分的主題音樂中，由兩個對稱性的樂句構成，而在這兩個樂句的結尾中，都帶有滑音與裝飾音的效果。

相較于小提琴而言，二胡是無指板樂器，揉弦的種類和變化要比小提琴豐富。小提琴以滾揉為主，只有頻率和幅度的變化，而二胡除了滾揉外還有壓揉、摳揉、滑揉、滾壓揉等揉弦方法，這些揉弦的適當應用會使該樂曲的西域風格更加突出。如在第一段中，考慮到西域音樂中有很多半音，在演奏長音時用向低處的滑揉。為了更突出西域情調的音樂風格，旋律中的#2和#5都使用了大幅度的摳揉。

而該曲另一個用技巧來表現風格的特點就是運用二胡撥弦技巧模仿新疆少數民族特色樂器冬不拉。這種用顆粒性的音樂語言表達歡快活潑的場景，改變了大眾認為二胡只能在流線型音樂上表現的局限性，拓寬和豐富了二胡的表現力，表現了新疆各族人民能歌善舞的民族特性。

結語

通過對二胡曲《陽光照耀著塔什庫爾干》的分析，我們不但認識到該曲具有典型的新疆風格，大量運用了復合節拍和半、增、半音程等音樂元素，充分展現了該地區特有的民族特色，也對二胡曲中的新疆風格有了更詳盡的了解。對新疆風格特征的透析，我們對僅是對二胡的創作曲目窺其一斑，二胡是有強大發展生命力的一件樂器，它不僅是中國傳統的代言，而且是世界音樂里的美妙聲音，它指向的是未來美好的發展。

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