洛杉磯計劃

賓冰

《洛杉磯計劃》它并非一場模式化、作品之間無甚關聯的群展。它展示的是一種獨特的文化，當然這種文化并不只與地域相關。

亞歷克斯·以色列和凱瑟琳·安德魯斯的作品中與好萊塢的聯系顯而易見。前者通過與美院系統畫家合作完成的壁畫，展示了一系列代表洛杉磯與好萊塢的物件。他還在展廳中留下了自己的Instagram賬號，并在前面加上了一個“#”，使自己成為一個標簽（#alexisrael），或許這只是個玩笑。后者的作品則指向被娛樂產業異化了的一切，亦帶給觀者一種微妙的感受力。她運用的金屬材料有著一種與J.G.Ballard的小說類似的東西，它們富有情欲，帶著一種在性感與無性之間搖擺的微微令人不適的張力。

萊恩·特里卡丁的電影通過cyberpunk式的場景構造了一個互聯網反烏托邦，一群變異且變性并使用一種詭異的“后人類”語言的“少女”是其中的主角。這是一場電腦里的異教狂歡。影片中看似出于無意識的暴力行為，則映射著當下在虛擬世界中暴力泛濫以至于在現實世界中暴力被虛擬化了的現象。萊恩·特里卡丁通過混亂并不斷重疊的敘事結構及復雜的文本制造的反烏托邦，契合了互聯網時代的信息爆炸；而在阿龍·柯里的展廳里，語言、聲音、畫面統統被抽空，諾大的鋪滿紙板的白色空間敞亮而空蕩，其中只有幾尊雕塑作品和零星灑在紙板上的顏料。前者是高速的布朗運動，后者則是靜默與休止。相比之下，馬修·莫納漢的炭筆畫和雕塑作品看上去仿佛來自上個世紀初，甚至更早。……