中國設計的好時代訪“金頂獎”設計師計文波

本刊記者_劉嘉 董笑妍

中國設計的好時代訪“金頂獎”設計師計文波

本刊記者_劉嘉 董笑妍

越來越多的國際一線品牌接連不斷地“致敬中國”，這不僅僅是為了迎合中國消費者，更是把中國傳統元素作為一種全新的潮流元素，融入時尚產業和日常生活。同時，這也為中國設計師邁向國際市場打下了良好的思想基礎。在“金頂獎”設計師計文波看來，最好的時代已經到來，中國設計師需要重新認知中國元素和世界潮流的關系，踏踏實實地不斷嘗試。

計文波

每位設計大師的背后都一定會有個全球知名的大品牌。而中國想出現一個全球知名的大品牌，必然脫離不了中國傳統文化的滋養。

致敬中國也是中國機會

2016春夏米蘭男裝周上，DOLCE & GABBANA的男裝發布主打絲綢面料和中國古典花鳥元素，無獨有偶GUCCI的該季男裝也以“創舊情境”為主題，大量借鑒中國花卉圖案。更有甚者，美國紐約大都會藝術博物館時裝學院每年都會舉辦轟動名流的春季特展，2015年的主題叫做“中國：鏡花水月”，特展前的Met Gala慈善晚會則要求前來的嘉賓身著具有中國元素的服裝入場。在西方時尚甚至名流界“貪婪”汲取中國傳統元素的同時，也為中國設計師邁向世界打造了良好的認知基礎。

“可以說，中國服裝設計師最好的時代已經到來了。”不久前剛從米蘭舉行發布歸來，“金頂獎”設計師計文波不無感慨地說。繼2007年和2013年分別攜手利郎和舍得酒業出席米蘭男裝周以來，今年他以獨立設計師的身份在米蘭男裝周閉幕式大秀上展出了自己的新一季作品。

“如今，中國文化藝術在國際上的影響力正在以迅雷不及掩耳的速度崛起。中國作為國際經濟最具影響力的國家之一，綜合實力不斷上升，人民消費水平也日益提高，這些都直接影響著國際潮流的風向標。很多高端品牌以使用中國元素，來迎合中國消費者、向中國消費者致敬。”在接受采訪時，計文波對《紡織服裝周刊》記者說，“當然，我認為最大的原因還是我國文化博大精深，西方設計師在逐漸接受的過程中，越來越領略到了她的魅力，從而欲罷不能。”

“中國本土服裝設計師要想在世界上創造屬于中國的展示空間，首先要做的就是擁有自信，堅守自己的文化、思想和設計。”計文波認為，對于中國設計師和品牌而言，現在是真正地做出品牌或成長為未來具有國際影響力的設計師的好契機。不管海歸設計師或是本土設計師，中國時尚界已經儲備了一批年輕的新力量。

經歷近30年的產業發展，現在的中國大眾對于服裝設計師已經不再陌生。中國品牌的蓬勃發展需要大量中國設計師，而現在無論是商業環境、社會輿論亦或是國家推動的設計產業發展，都已經準備好了生長沃土。計文波說：“未來是留給這批年輕設計師的，但要想真正抓住這個機會，他們還需要磨練自己的設計能力和對商業的把控力。但不可否認，中國的原創設計品牌會在中國服裝市場占有相當份額。”

“這是一個需要不斷積累的過程，目前中國還沒真正出現設計大師，因為設計大師的背后一定會有個全球知名的大品牌。而中國想出現一個全球知名的大品牌，必然脫離不了中國傳統文化的滋養。這也正是，我們這一代設計師在不斷追尋探索的設計之路。”計文波說。

中國男裝設計走上全球商業平臺

“中國民族傳統文化一直是我創作的源泉，世界各地的宗教文化藝術元素也令我癡迷，‘民族的就是世界的’一直是我對時尚的一種信仰和堅持。近幾年，我特別喜歡將宗教的文化藝術與現代時尚做一些大膽地融合和創作。”本屆米蘭男裝周上，計文波突破了以往設計師用西方模特演繹中國風格的傳統手法，選用了深受一線品牌青睞的中國超模王雨甜等，并在作品中不時穿插以中國藏族傳統“唐卡”為靈感的系列設計。

“唐卡作為藏傳文化的藝術瑰寶，它的色彩和精致細膩的藝術表現形式深深吸引了我。它是人們對美好事物的一種向往，我希望通過我的理解，提取它的精華，將其與時尚藝術碰撞和融合，給中國服裝設計注入新的活力。”計文波說。

這次秀的成功，給了計文波嘗試唐卡元素的最大肯定。據介紹，米蘭著名時尚媒體人觀秀后直呼過癮：“像是在夢境中看完了一場神秘的東方之美，太神奇了。”意大利全國時尚協會前任主席馬里奧·博塞利（Mario Boselli）對于本次發布，也特別給予了非常高的評價。

同時，此次發布的商業性也有所加強。一些意大利以及歐洲的買手、品牌運作公司有意在男裝周結束后與計文波進一步開展市場合作。“包括米蘭、巴黎、還有日本的買手都來找我洽談。現在，他們看秀不單是看中國文化和這場秀想表達的理念，更有了真正的商業合作。可以說中國男裝設計正逐漸走上全球商業的平臺。”計文波說。

傳統元素不是拿來主義

“作為中國設計師，多年來我一直在嘗試中國文化和東方文化的運用。要如何與國際接軌，同時與我們的民族、市場以及大眾需求相結合，其實這也是國內外時尚界一直非常關注的問題。為此，我和國際時尚人士進行了交流。他們說，其實并不喜歡直白地將中國元素直接運用到服裝設計上。西方設計師中受到歡迎的做法應該是，通過創作將元素和服裝設計更加有機地結合，更含蓄、有內涵和品位地表達出來。”計文波說。

對于一些懂得中國文化的設計師和消費者來說，太直白的表達會讓他們感覺設計師并沒有在文化中找到屬于自己的東西。要體現中國文化同時又要與國際接軌，首先，設計師要考慮到設計與商品的結合，了解市場的需求和全球流行趨勢，與大眾的共同理念相結合，而不是閉門造車。

因此，計文波此次發布秀不僅融入了唐卡元素，更是計文波從東方禪意的角度對中國的服裝設計進行的詮釋。通過該系列服裝，計文波想表達的是他所倡導的、與眾不同而又自由的生活方式，從而脫離出人們傳統意義上認為的男士理應的穿著狀態。

在中國元素的運用上，不是單純的拿來色彩、圖案，也不是對某個歷史年代的重現。設計師要重新進行創作，在結構、款式、特點等方面，將歷代的文化轉化為現代的、抽象的表達，使其更具現代感甚至未來感。

“雖然我們擁有幾千年的歷史文化，但我們的思維不能僅停留在祖先留下的遺產中。”計文波說。

所以，不論是數次和企業合作登上米蘭男裝周，還是這次首度以獨立設計師身份前來，都是計文波接觸國際設計的不斷嘗試。“作為中國設計師的一員，我希望設計師能踏踏實實做衣服、做設計、做市場。未來，不管是在中國市場還是全球市場，都能出現我們中國設計師的身影。”計文波說。

TIPS

唐卡

唐卡也叫唐嘎、唐喀，是指用彩緞裝裱后懸掛供奉的宗教卷軸畫。唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術形式，題材內容涉及藏族的歷史、政治、文化和社會生活等諸多領域。

唐卡作為一種繪畫方法，往往用明亮的色彩描繪出神圣的佛世界。顏料幾乎全部取材于金、銀、珍珠、瑪瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍貴礦物和藏紅花、大黃、藍靛等植物,以示其神圣。

唐卡的繪制要求嚴苛、程序極為復雜，包括繪前儀式、制作畫布、構圖起稿、著色染色、勾線定型、鋪金描銀、開眼、縫裱開光等一整套工藝程序。制作一幅唐卡短則半年，長則需要十余年。