當“瑪麗蘇”混搭“勵志姐”

文/聶偉

當“瑪麗蘇”混搭“勵志姐”

文/聶偉

著名學者

專業影迷與批評家、上海大學教授

代表著作：《華語電影與泛亞實踐》《文學都市與影像民間》 等

“瑪麗蘇”（Mary Sue）源自國外“同人小說”，主人公被美化得強大傲嬌、無可匹敵。事實上，新世紀以來的國產青春片，從《致我們終將逝去的青春》里的鄭薇到《非常完美》里的蘇菲，通往愛情圣殿的水晶鞋常常存在于“瑪麗蘇”式的幻想世界里。當然，在失去了仙女和魔法支撐的現實版本里，灰姑娘們又會被瞬間打回原形，如同《小時代》系列故事臨近結尾處奔跑在雨地里的落湯雞。只有顧里從死亡線上掙扎復蘇，林蕭、南湘和唐宛如等才能稍稍安頓下她們六神無主的靈魂。

相比較而言，《滾蛋吧！腫瘤君》中銀幕“瑪麗蘇”與絕命“勵志姐”的混搭形象顯得更接地氣。在故事開場熊頓就“衰神附體”，生日當天即遭逢黑色命運“三連摔”，先后失去了工作，男友劈腿閨蜜，又被確診罹患癌癥。但主人公依靠巨大的腦洞風暴建構了若干個“二次元”場景，成為實施自我療救的生命緩沖帶。她幻想30歲成為知名女星，隨便一個噴嚏都能夠引發小范圍地震；或直接搬演知名美劇《行尸走肉》，將《英雄本色》式的暴力美學融入“打怪升級”的通關游戲，偶有危險也會有英俊醫生化身“弩哥”援手。

熊頓是繼《分手合約》里的何俏俏、《被偷走的那五年》里的何蔓之后，白百何第三次出演身患絕癥的銀幕女性，她們都經歷了身患絕癥——暫時性痊愈——病癥復發——離世的人生曲線。不同的是，《分手合約》中的何俏俏兩次因病逃離相處多年的男友，生命的最后時光只能拿來填補人生缺憾；《被偷走的那五年》中何蔓的人生際遇歸結為其強勢作風的“因果報應”，只能嘗試尋回自己丟失的記憶；唯有熊頓不因病魔而喪失生命能量，這位“勵志姐”活得陽光燦爛，充滿笑聲。

表面看，“顏值”控、樂天派、神經大條、缺心少肺，都屬于熊頓個體鮮明的性格標簽，然而將白百何在《失戀33天》（2011）、《分手合約》（2013）與《滾蛋吧！腫瘤君》中具有家族相似性的銀幕形象串聯起來，會尋找到這批80后女性的精神成長脈絡：借助王小賤的喋喋不休的“話療”，黃小仙像金魚一樣在短短33天里迅速忘卻情感創傷，重新投入下一場戀愛；何俏俏與李行通過“食療”和“時療”互相慰藉，她以她的不離換取他的不棄，骨子里依然是期待男性拯救的“野蠻女友”；及至《滾蛋吧！腫瘤君》，主人公的精神與肉體形成了自反式對抗，充滿向死而生的內在張力。正如導演對“熊頓精神”的闡釋，“生死無法避免，挫折無法躲過，我們沒辦法選擇生死疾病，但可以選擇自己的心態”。銀幕“瑪麗蘇”混搭絕命“勵志姐”，以80后社交生活為核心內容的《滾蛋吧！腫瘤君》借助“二次元”想象，部分地實現了青年亞文化對主流社會價值的橋接與嵌入。眾所周知，80后的成長伴隨著電視機、游戲機等大眾娛樂方式的勃興，是飽受互聯網影響的第一代青少年，成年后常常遭受“自私”“浮躁”等詰難，甚至被譏諷為“失敗的一代”。熊頓的形象恰恰是對現實質疑的有力回應，“瑪麗蘇”之于她并非躲避現實的蝸居，而是將自身暫時隔離在現實之外的旁觀與審視，獲取重新返回現實的勇氣與能量。一個曾經外強中干、窺鏡自憐的青年女性，竟然選擇以反常規的無厘頭態度，蛻變為成熟樂觀、三十而立的全新人生觀，向平庸無常的人生宣戰，這是80后銀幕女性帶給觀眾的精神正能量。正如熊頓面對生死疑問做出的宣言：“你得相信，上帝給我們安排每一次掙扎，都是有目地的。這，才剛剛開始。”

面對命運的調侃與擺布，最從容的心態就是：這才剛剛開始。