精美絕倫的瓷王國

王建軍+王蔚燃

多姿多彩的瓷器是中國古代的偉大發明之一，不僅為我國人民所喜愛，還受到世界人民的愛好和稱贊。

瓷器，你的名字叫中國

所謂瓷器，是用瓷土經過1200℃～1300℃的高溫燒制而成，同時表面有燒成的玻璃質釉的器物。在英文中“瓷器（china）”與中國（China）同為一詞，充分說明中國瓷器的精美絕倫完全可以作為中國的代表。我國造瓷技術從11世紀起，陸續傳入亞洲、歐洲及世界各地。

瓷器有火的剛烈、水的優雅、土的敦厚。中國人把看似普通的泥土，在水與火的交融中，在心靈與精神的升華中，打造成神奇美麗的器皿。它曾經是唐朝武則天供奉佛指舍利的至尊之器；是宋代徽宗宮廷院落中雅致的擺設；是元朝世祖進行東西方貿易的貴重商品；是明代永樂皇帝賜予外國使臣的珍貴禮物；是清康熙皇帝親自參與創作和設計的藝術品；也是中國每一個老百姓生活中不可或缺的東西；更是故宮中無處不見的珍寶。如今在北京故宮博物館里所收藏的150萬件文物中，約35萬件是瓷器。它跨越千年的時空，成為今天全人類共同的文化遺產。

中國瓷器是從陶器發展演變而成，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代時，名瓷名窯已遍及大半個中國，是瓷業最為繁榮的時期。當時的汝窯、官窯、哥窯、鈞窯和定窯并稱為宋代五大名窯，此外比較有名的還有柴窯和建窯。被稱為瓷都的江西景德鎮在元代出產的青花瓷已成為瓷器的代表。青花瓷釉質透明如水，胎體質薄輕巧，潔白的瓷體上敷以藍色紋飾，素雅清新，充滿生機。青花瓷一經出現便風靡一時，成為景德鎮的名瓷之冠。

高級瓷器擁有遠高于一般瓷器的制作工藝難度，因此在古代皇室中也不乏精美瓷器的收藏。作為古代中國的特色奢侈品之一，瓷器通過各種貿易渠道傳到各個國家，其中具有收藏價值的古董被大量收藏家所收藏。

這些寶貝都是中國人在火與土的靈動中閃現出來的智慧與力量，它們的溫潤與晶瑩，贏得了無數人的贊嘆。它們質如美玉的外表下，還蘊含著凝固在釉色中的情感，流淌在胎骨上的歷史和信息。

瓷分九朵，各表一枝

下面就為大家介紹歷代皇帝和貴族眼中的無價之寶，先讓我們穿越回宋朝，領略汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯五大名窯瓷器。在那幻化了千年的釉色里，我們似乎又一次觸摸到了它們一脈相承的文明。

汝瓷

宋徽宗是中國歷史上最具藝術天賦的一位皇帝。他不僅書畫技藝精湛，在他當政的最后20年里，以汝瓷為代表的青瓷工藝也達到了頂峰。

傳說宋徽宗曾經做過一個夢，夢到了雨過天晴后天空的顏色，他非常喜歡，便命汝窯工匠燒制類似顏色的瓷器。于是，這種介乎于藍和綠之間的天青色成了汝窯的代名詞。

現在，地球的上空或許已經無法看到這種美麗的色調了，但這些質如美玉的器皿，為我們再現了八百多年前大自然曾經的優雅。

這件北宋汝窯“橢圓無紋水仙盆”，是文物專家選出來的臺北故宮十大鎮館之寶之一，也是唯一一件入選的瓷器。該水仙盆釉色勻潤，通體無紋，顯得素雅端莊。它如青玉般溫潤的質感，滿足了中國人對美玉的崇尚。

據統計，現在全世界留存下來的汝瓷僅有60多件，其中20件收藏于北京故宮。臺北故宮則收藏了21件，它們不但品質上乘，而且造型也最為豐富。

下圖這件北宋汝窯“蓮花式溫碗”，它是一件溫酒的器具，全世界獨此一件。淡藍的色調，端正的外形，流露出一種典雅高尚的美，是陶瓷工藝盡善盡美的代表作。

鈞瓷

鈞瓷始于唐盛于宋，以紅藍相間的鈞紅釉聞名于世。距今已有1300多年的歷史，被譽為“國之瑰寶”。自宋徽宗起被歷代帝王欽定為御用珍品，入住宮廷，只準皇家所有，不準民間私藏。在宋代就享有“黃金有價鈞無價”“縱有家產萬貫，不如鈞瓷一件”之盛譽。

在鈞瓷出現之前，瓷器的顏色都是單調的，唯有鈞瓷由青幻化成各種釉色，給人詩情畫意般的美感，深受宋徽宗的喜愛。

鈞窯的釉色其實都是工匠利用火焰氣氛，配合特殊的青釉，創造出來的奇跡。只須在瓷胎上涂施同一種釉，便能燒出五光十色的器物。正所謂“入窯一色，出窯萬彩”。因為釉色全靠天然燒成，變幻無窮，所以鈞瓷燒制極為困難，民間有“十窯九不成”的說法。

第27頁照片中展示的北宋鈞瓷名為“丁香紫尊”。青中泛紫，紫中帶紅，這是鈞瓷最為知名的紫紅釉色。

哥窯、定窯與建窯

哥窯瓷器釉面上的裂紋，學術上稱為開片。燒制中窯火的變化控制著胎釉的收縮，不規則的開片由此產生，并呈現出金絲鐵線般的網絡，變化萬千。哥窯刻意追求的這種天成的美感，讓它成為了讀書人在書房沉思時最喜歡把玩的陳設。

定窯的窯址位于古代河北的定州，也就是今天的曲陽縣。在宋代五大名窯中，定窯是唯一一個燒白瓷的瓷窯，并且產量最大。

這件孩兒枕是北京故宮收藏的定窯瓷器。充分燃燒的火焰，幻化出來的“牙白”釉色；蕩釉不勻處，釉汁流動而形成“淚痕”。這些工藝中自然形成的瑕疵，在宋代人看來，都是渾然天成的美感。

在日本，一個喝茶用的茶碗被奉為傳世國寶的珍品，它是宋代黑釉的建盞（福建建陽窯），日本16世紀將其稱為“建盞之至高無上的神品，為世界所無之物”。日本共收藏三個類似此建盞的茶碗，而我們介紹的這只碗排名第一，號稱“世界第一碗”。現陳列于日本靜嘉堂文庫美術館內。日本人形容這個碗，都是用“碗中宇宙”這種詞，說里面仿佛是深夜海邊看到的星空，高深莫測。

青花瓷

元明時期向海外輸出的貿易用瓷最具代表性的就是青花瓷。這是一種在白胎上描繪青料，然后罩上透明釉色的釉下彩瓷，這種白底藍彩的瓷器淡雅青翠，被后世稱為人間瑰寶。

流淌的釉水，輕轉的筆觸，青花的流傳將中國山水畫的色彩紋飾，在泥與水的對話中曼妙地延伸。它水墨畫般的清麗素雅征服了世人，而這種曾經影響了全世界的釉下彩瓷，又在今天升華了周杰倫流行歌曲《青花瓷》的創意。這種傳承是景德鎮青花瓷器制作的綿延，也是500多年來青花瓷大氣磅礴的再現。

在十六、十七世紀時，青花瓷器曾經風靡全球，西方貴族之家只要擺設了幾件青花瓷器，就能夠炫耀自己的尊貴地位。

2005年7月倫敦佳士得拍賣會上，一件元朝時期的“鬼谷子下山”瓷罐橫空出世，以2.3億元人民幣的成交價驚動了世界。

斗彩瓷

在今年4月8日香港蘇富比拍賣行春拍會上，一只明成化斗彩雞缸杯以2.8124億港元成交價，刷新中國瓷器世界拍賣紀錄。

雞缸杯是明代成化皇帝喝酒用的酒杯，杯身環繪公雞偕母雞領幼雛覓食。雞缸杯色彩繽紛鮮明，撫之柔潤如玉，繪畫更率真可人。用青花勾廓、五彩填色的斗彩工藝創燒于明代成化年間，把中國瓷的工藝又向前推進了一步。

琺瑯彩瓷

從清朝康熙時期開始，清朝皇帝對瓷器燒造所投入的心血，遠遠超出前朝君王。康熙對中國瓷器最大的貢獻是，他創造了世界上獨一無二的琺瑯彩瓷。那個時候，法國傳教士進貢來一些銅胎畫琺瑯，讓康熙皇帝一見鐘情。他決定在宮中嘗試制造，并將這種琺瑯工藝，移植到他所喜愛的瓷器上。為了全力燒造琺瑯彩瓷器，康熙皇帝在造辦處下，專門設立了琺瑯作。一件瓷器，由皇帝直接授意，親自過問并且就在皇宮內燒制完成，這在中國乃至世界是絕無先例的。

下面這件雍正時期的琺瑯彩藍料山水把壺，是典型的歐洲紋飾技法，壺身滿是各色花卉，俗稱百花地，淺藍的畫筆描繪出中國畫的山水韻味，處處渲染著宮廷作品的精致和靜雅。在琺瑯彩家族中茶壺的身影處處可見，它們的華麗和溫潤是普通茶壺不能比擬的。

琺瑯彩瓷器最讓人稱絕的是把花鳥山水畫法的技藝在瓷胎的弧形表面上繼續，如乾隆琺瑯彩山水樓閣碗，外壁就是以山水樓閣為描繪主題，山水留白處加題詩句描紅閑章，展示在您面前的完全是一幅山水畫卷：水波蕩漾的地方仿佛能濺出浪花，樹叢間嬉戲的飛燕引領人們去踏入勝境。我們領略到了琺瑯彩瓷詩、書、畫三絕的美譽，而除了華麗優雅，這種暈染在釉上的繁花之瓷，在制作和收藏上都享有極高的規格。

在中國八千年延綿不斷的陶瓷發展史上，琺瑯彩瓷器是中國古陶瓷頂峰期的作品，它代表了中國陶瓷制作的最高水平。

瓷中奧秘，尚待探尋

陶瓷質地脆弱，非常容易損壞。在高溫燒制的過程中所發生的復雜變化，往往是難以預料和控制的。所以中國古人說，一件好的陶瓷燒成，要具備天時地利和人巧。某些器型、質地、圖案和色彩俱佳的精品，甚至是工匠們終其一生而求之不得的。

瓷器曾經是中國給予世界最為熟悉的印象，然而藏在這些如冰似玉的晶瑩中，還有許多未知的奧秘等待人們去追尋和探索。這些曾經贏得過多少帝王將相和歷代藏家注視的瓷器，將在更多普通人的注目中折射出自己不朽的光芒。