論西方藝術插圖對我國藝術插圖的影響

郭 賢 （云南藝術學院 650033 ）

論西方藝術插圖對我國藝術插圖的影響

郭 賢 （云南藝術學院 650033 ）

我國的藝術插圖擁有悠久的歷史，但在近代仍然落后于西方國家，受到前蘇聯和德國等西方國家的影響，我國藝術插圖逐漸意識到走出特色創作道路的重要性。在當代，西方國家現代化的創作理念、先進的人才培養模式以及市場運作方式等引起我國藝術插圖創作的關注。我國藝術插圖創作者已經意識到充分挖掘具有本民族特色的藝術插圖對于我國藝術插圖領域發展的重要性。本文主要針對西方藝術插圖對我國藝術插圖的影響方面進行闡述。

藝術插圖；西方；中國；影響

作為圖書的重要組成部分，早期的藝術插圖主要作用于豐富文字內容，對文字進行更充分地說明，以便幫助讀者更深的理解文字所表達的涵義。優秀的藝術插圖作品，絕不是簡單的文字翻譯，它是對文字的再創作，充分發揮藝術插圖的作用，能夠賦予文字更生動、更形象的藝術魅力，增強讀者的閱讀體驗。一幅優秀的藝術插圖可以被認為是一種具有欣賞效果的藝術作品。因此，充分借鑒西方藝術插圖創作的優勢，更好地完善我國藝術插圖創作，對于我國藝術插圖創作有著重要意義。

一、不同時期西方藝術插圖對我國藝術插圖風格的影響

在20世紀20年代中期，德國的一些藝術插圖在魯迅等人的介紹下傳入中國。當時德國藝術插圖中最具代表性的為黑白藝術版畫，這是德國優秀黑白版畫傳統的繼承與發揚，例如門采爾的腐蝕銅版畫、荷爾拜因的木版畫以及丟勒的黑白插圖版畫等，都是后者學習藝術插圖的重要資源。在早期的德國藝術插圖中，“青年風格”藝術插圖重視插圖的線條美，它強調線條魅力，用抽象化和富于感情化的線條造型來達到藝術插圖創作的目的。“達達主義”藝術插圖重視作品的抽象化、新奇感、怪異特征與符號化，例如，哈特菲爾德的攝影剪輯插圖，具有較強的感染力，它完全克服了無政府主義的藝術語言，充滿了幽默性與思想性，體現了其獨特的活潑風格。此外，“表現主義”藝術插圖在當時眾多流派中是最為典型的，德國也是“表現主義”插圖藝術家最為集中的國家。它重在體現創作者的主觀情感與內心情緒，其手法上過于變形與夸張，這主要是由于創作者對當時社會現狀的不滿，從而造成其精神緊張與心理壓力。眾多的風格流派對于我國藝術插圖風格的形成有著重要影響。

20世紀50年代，前蘇聯藝術插圖對我國藝術插圖創作有著深遠影響。這一時期的前蘇聯無論在社會體制上，還是意識形態上，都與我國比較接近。在這一時期，前蘇聯的藝術插圖主要側重于以手繪方式和版畫形式來創作黑白插圖，其藝術插圖構圖清晰、善于變化，具有嚴謹的構圖造型，其創作技巧夯實，手法細膩，能夠從構圖中感受到重大歷史事件與創作者情感的完美結合。這一時期的作品多體現為謳歌祖國的大好山河，突出表現出藝術家熱血沸騰的心情。很多中國青年藝術家在學習前蘇聯藝術插圖后，都能夠受到深刻影響，在手法上同樣臨摹蘇聯木刻插圖，將重要歷史事件與解放前后人民的生活狀態相聯系，透過藝術插圖來充分表達青年藝術家的自身情感。

二、培養復合型專業藝術人才

通過學習與了解西方藝術插圖特色，我國藝術插圖創作者開拓了視野和思維想象空間，他們認識到藝術插圖除了包括文學、宗教等書籍插圖之外，還包括攝影、海報、分鏡頭式插圖設計以及游戲人物、時尚雜志等方面的內容。在西方藝術插圖傳入我國之前，中國尚不存在真正的插圖藝術家，他們基本上從事裝潢設計、版畫、中國畫以及油畫等方面的創作，大多插圖藝術家并非專業插圖繪畫出身，受到西方藝術插圖的影響，我國藝術插圖創作者已經認識到培養復合型專業藝術插圖創作人才的重要性。只有充分培養專職從事藝術插圖創作的人才，才能進一步發展我國藝術插圖創作，使得我國藝術插圖領域更具中國特色。

目前，在藝術插圖市場上，我國的藝術插圖作品與西方國家藝術插圖作品相比較而言，還具有一定的差距，其作品缺乏細膩性，在市場上占有率較低，絕大部分作品還是來自于國外藝術插圖作品。如果相關領域的創作人員再不深刻研究我國藝術插圖特色，增強藝術插圖創作的民族特色，將會直接影響到我國藝術插圖的發展，而要想充分展示我國藝術插圖創作的優勢，就必須培養一批專業領域人才，通過建立相應的培養體系，加大藝術插圖領域的人才培養投資，在完善的培養體制下，通過專業人才來研究我國藝術插圖特色，增強我國藝術插圖的市場占有率。

三、我國藝術插圖的發展模式

藝術插圖主要服務于商業出版市場，美國的藝術插圖規模較為龐大，有很多藝術插圖產品作為獨立的欣賞個體出現在終端市場，例如插圖賀卡、插圖雜志等，另外，美國藝術插圖還廣泛地應用與海報、平面廣告與封面等設計中，其具有較強的專業性，分為數碼類、科幻類、體育類、藝術風格類以及兒童類等專業類型，并且不同的類型配備專業的藝術插圖創作者。發展藝術插圖，最重要的是充分發揮期刊雜志的導向作用。目前，我國的期刊讀者還僅限于一小部分對插畫比較感興趣的圈子，與插畫的大眾通俗性、流行文化使命相背離，我國應當進一步完善藝術插圖的發展模式，將其由小眾向大眾轉移，由小市場向大市場發展，有策略地推出新作品，鼓勵具有民族特色、人文風格的優秀作品，建立具有民族特色的期刊品牌與形象。

目前，我國藝術插圖領域的發展最重要的任務是加速推動插圖產業化進程，藝術插圖產業應當發展彩色本、發行單行本、周刊連載等方式的運作模式，如果某一插圖作品受到大眾的追捧，就應當對其進行授權，使其進一步深入電子游戲軟件、動畫產品、綜合媒體以及玩具模型等縱向發展方向，與這些產業相結合，進一步發揮該藝術插圖的商業性。同時，相關領域的研究人員應當深刻認識到一幅優秀的商業藝術插圖具有較寬廣的覆蓋面，它往往需要多名插圖師共同完成，對插圖師的協作能力、溝通理解能力等方面具有較高的要求。雖然商業插圖的使用壽命較為短暫，但是在一定時期里，商業藝術插圖在藝術領域發揮的光彩是無法言喻的，其社會關注率要遠遠高于一般的藝術繪畫。

結語

總而言之，一幅優秀的藝術插圖作品需要插圖藝術師具有較高的繪畫熱情，只有對插圖藝術持有熱愛之心，加之自身對藝術插圖的專業性理解，才能夠用心來進入文字，抱著對讀者負責的態度來理解藝術插圖對讀者閱讀的重要性，同時與多名藝術插圖創作者協力合作，共同完成具有中國優勢的藝術作品。

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郭賢（1988.10—），女，河南省新鄉市人，云南省昆明市云南藝術學院西方插圖專業研究生。