淺析繪畫中裝飾性的表達(dá)

王 晴 （咸陽師范學(xué)院 712000）

淺析繪畫中裝飾性的表達(dá)

王 晴 （咸陽師范學(xué)院 712000）

繪畫是裝飾畫的藝術(shù)來源，裝飾畫是繪畫的工藝派生，二者之間既有著如此的淵源，又跳動著各自不同的藝術(shù)脈搏。

裝飾；繪畫；審美

裝飾與繪畫作為藝術(shù)呈現(xiàn)的兩種獨特形式，以其特有的生命力在人類文明的發(fā)展中起著舉足輕重的作用，為藝術(shù)的繁榮與發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)，裝飾與繪畫在藝術(shù)家的眼里猶如左膀右臂，具有獨特的魔力。研究它們之間的復(fù)雜關(guān)系可以更好地將藝術(shù)呈現(xiàn)在觀者的面前，更好地將物、景、人、情各要素有機(jī)協(xié)調(diào)起來。

一、繪畫與裝飾畫的藝術(shù)追求

繪畫是裝飾畫的藝術(shù)來源，裝飾畫是繪畫的工藝派生，二者之間既有著如此的淵源，又跳動著各自不同的藝術(shù)脈搏。繪畫作為一種在有限的二維空間平中，利用點、線、面、色諸多的繪畫語言因素來表達(dá)畫家情感、反映社會、表現(xiàn)自然的藝術(shù)形式。裝飾畫是在純繪畫的基礎(chǔ)上，裝飾性更加強(qiáng)烈些，具有一定的審美意蘊(yùn)，比較注意營造藝術(shù)氛圍。

繪畫對于作品的內(nèi)在思想、表現(xiàn)形式、作畫技法有著強(qiáng)烈的追求，但是對于裝飾性沒有過多要求，這是繪畫的價值所在。繪畫的具體內(nèi)容遠(yuǎn)不如畫家強(qiáng)烈的個人風(fēng)格來得更加引人注目，不同畫家身上所表現(xiàn)出來的不同風(fēng)格，都有著各自獨特的價值。裝飾畫的風(fēng)格會受到不同的時代，不一樣的地理環(huán)境，以及不同的民族風(fēng)俗、文化水平、審美觀點的影響，它的作用不光是對生活的美化，也是對人們思想感情的表達(dá)和藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)。

二、繪畫中的裝飾表現(xiàn)手法

繪畫的裝飾性可以選擇適當(dāng)?shù)念}材，用造型和肌理以及色彩等依照具有裝飾感覺的秩序組織出畫面來，還可以應(yīng)用各種材料進(jìn)行加工制作。裝飾與繪畫相互聯(lián)系而形成藝術(shù)形式給人一種獨特的美感和享受，能讓人在感情和心靈上產(chǎn)生溝通。

（一）畫面中具有裝飾意味的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)

構(gòu)圖是一副作品的骨架，構(gòu)圖的合理決定著整幅畫面的成敗，裝飾與繪畫在構(gòu)圖上既有區(qū)別又有聯(lián)系。裝飾畫在畫面構(gòu)圖上，有自己特有的方式，它以完整的構(gòu)圖，夸張、幽默的造型，喜慶的色彩，追求強(qiáng)烈的對比。繪畫作品因為創(chuàng)作方法和觀念的區(qū)別，在表現(xiàn)生活中的事物和內(nèi)心景象時形成了不同的構(gòu)圖樣式，裝飾型構(gòu)圖對畫面中物體的形狀顏色位置進(jìn)行了變形變色變位的美化處理，其視覺心理效果有整齊感、優(yōu)美感。抽象型，把畫面中的物體進(jìn)行簡化和重組產(chǎn)生幻想和浪漫的視覺效果。隨著社會的發(fā)展和科技的進(jìn)步，繪畫與裝飾相互融合形成了現(xiàn)代繪畫。現(xiàn)代繪畫中融入了裝飾性的元素，構(gòu)圖的依據(jù)脫離了透視法的約束，對三維空間也沒有了苛刻的要求，產(chǎn)生了平面化的構(gòu)圖。現(xiàn)代繪畫受到了東方傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，不追求自然的再現(xiàn)和視覺的真實，更多的是在看到領(lǐng)會到的自然基礎(chǔ)上，注重人們的主觀感受和意念的傳達(dá)。

（二）畫面中的色彩裝飾性

視覺中最活躍的因素就是色彩，色彩也是最具有沖擊力的，人的情緒也會受到色彩的影響。藝術(shù)個性表現(xiàn)和發(fā)展受色彩構(gòu)成的支撐，它的體現(xiàn)主要是依附形體之上的色彩。裝飾畫與寫實性繪畫在色彩的運(yùn)用上有著自己的規(guī)律。寫實性繪畫在顏色上注重人們眼中所看到的真實的顏色，繪畫的過程中依照著物體的固有色，光源色和環(huán)境色去進(jìn)行描繪，畫面中的顏色和現(xiàn)實中人們所看到的顏色不會有太大的反差。在繪畫發(fā)展的過程中這種對顏色求實的方式有所改變。繪畫中裝飾色彩的應(yīng)用就是畫面中色彩的對比。在繪畫中色彩的純度的對比和明度的對比以及強(qiáng)對比和弱對比包括色相對比都可以產(chǎn)生不同的畫面效果，所以我們認(rèn)為，在顏色的運(yùn)用上裝飾畫比寫實性繪畫要更加的自由。繪畫與裝飾畫進(jìn)行結(jié)合的過程中在色彩上打破了往日繪畫過程中對光源色，固有色，環(huán)境色的要求，反而注重的是人們感受到的自然物中彩色的形式美，追求色調(diào)中明度和純度以及色相的對比，這樣可以表達(dá)出作者的自我感受。繪畫中裝飾色彩的運(yùn)用是主觀和臆想的類似色彩，并不是客觀和理性的色彩。藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中根據(jù)自己的生活經(jīng)歷和心理情感的需求，在畫面上大膽用色，不需要色彩的真實，讓色彩表現(xiàn)出明顯的個性和特有的藝術(shù)風(fēng)格，自然中的色彩與理想中的色彩的結(jié)合是裝飾畫色彩的特征。

（三）造型的夸張與變形

裝飾繪畫中帶有強(qiáng)烈裝飾感的造型是有意識的把物體原有的形象進(jìn)行了改造，經(jīng)過有意識的處理后所描繪的景物跟真實的景物有所反差，但是這種反差是在原型的基礎(chǔ)上進(jìn)行的改造，是種夸張和變形的手法。通過夸張和變形可以突出物體的特征，也可以完美的表達(dá)出創(chuàng)作者的思想感情。這樣的手法也是符合藝術(shù)規(guī)律的，更是現(xiàn)代繪畫裝飾性的重要藝術(shù)表現(xiàn)原則。

傳統(tǒng)的繪畫對畫面的完美構(gòu)成十分注重，在造型上看重光影的效果，藝術(shù)的形象是對自然鏡像的提煉。裝飾造型中的本質(zhì)需要是夸張與變形，夸張是對物像特征的一種強(qiáng)調(diào)的方法，變形是對特點大幅度的夸張，用多種多樣的手法把常態(tài)的物像夸張與變形，這樣就破開了物像實際的對比尺度，使形體與常態(tài)中有不一樣的姿態(tài)。如果用一個完全依賴于現(xiàn)實中準(zhǔn)確的形來表現(xiàn)或許傳達(dá)不出這樣的情境，形變的處理方法可以達(dá)到另外的一種美感，更加具有趣味性和感染力以及精神內(nèi)涵。形變的主要依據(jù)是對現(xiàn)實對象感覺，不是沒有根據(jù)的隨意想象，脫離了物體外形的約束，抽出了事物中心的特點，突出了它的形式美。繪畫的裝飾性不光是對形的注重，更多的是對精神上的重視。

（四）畫面中的裝飾材料及效果

材料的運(yùn)用在當(dāng)下藝術(shù)的表現(xiàn)中成了一種趨勢，表現(xiàn)離不開材料單獨去發(fā)展，這兩種因素在某種意義上說是相輔相成的，繪畫與裝飾材料的結(jié)合是十分廣泛的。繪畫中裝飾材料一般使用的是卡紙、宣紙、水彩紙、絹、布等材料，也可以用中國畫和油畫的顏料以及丙烯、水彩、水粉色粉筆、麥克筆等。在工藝材料制作方面，可用漆畫材料和陶質(zhì)材料，甚至日常生活的廢舊用品如石材、玻璃、金屬、木材、纖維等。每一種材料都有不一樣的的肌理效果，材料的不同所產(chǎn)生材質(zhì)得美感也不一樣，在創(chuàng)作中可以用多種材料混合使用，經(jīng)過不同材質(zhì)的調(diào)整、對比、可以創(chuàng)作出不同風(fēng)格的裝飾性的繪畫作品。

在裝飾性的繪畫中肌理效果是在創(chuàng)作的過程中有意識的表現(xiàn)的，是存在于繪畫的點線面中的視覺元素，具有自己的審美效果。繪畫中的肌理通過材料的運(yùn)用來表現(xiàn)，不同的繪畫材質(zhì)在畫家的創(chuàng)作中會有不一樣的肌理效果，而肌理本身就具有視覺審美感，所以在整個創(chuàng)作過程中重要的一點是要注重物質(zhì)材料的質(zhì)表處理和肌理運(yùn)用，肌理是體現(xiàn)材料美的一個非常重要的因素，設(shè)計物的形態(tài)可以通過肌理來豐富展現(xiàn)，還可以體現(xiàn)人類對美的創(chuàng)造性本能。裝飾性繪畫藝術(shù)不是以逼真再現(xiàn)客觀事物為最高要求，故而裝飾與繪畫的結(jié)合在構(gòu)圖、造型、色彩及材料運(yùn)用上有著更大的創(chuàng)作空間。

將作品、作者情感、觀者多方面對話，亦是裝飾與繪畫有機(jī)統(tǒng)一的要求所在，裝飾與繪畫的關(guān)系存在于生活的方方面面，要用心觀察，用心品味，懷抱對藝術(shù)熾熱的追求，定能獲得有意義的收獲。

[1]汪瑞霞.論現(xiàn)代繪畫色彩構(gòu)成[M]. 上海書畫出版社， 2005.

[2]趙江濤.用材料去思考的裝飾畫[M].上海古籍出版社，2001.

王晴，女，畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院，咸陽師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院講師。