淺談王維詩畫結合的藝術形式

何 怡 （武漢理工大學藝術與設計學院 430000）

淺談王維詩畫結合的藝術形式

何 怡 （武漢理工大學藝術與設計學院 430000）

中國國畫歷史悠久，獨具中華民族特色。唐朝大詩人王維獨具匠心將詩畫結合豐富了我國國畫藝術，具有很大造詣，這種手法被后代極為推崇。就這種“詩中有畫，畫中有詩”的創作手法，很值得我們去深入研究以及傳頌。本文就以王維詩畫結合的繪畫創作形式來分析他的繪畫風格和他的這種藝術形式。

王維；詩畫結合；色彩美；構圖美；線條美

一、王維的詩畫人生

王維是大才子嗎？答案是毋庸置疑的，論才氣在大唐才子中，他鮮有敵手，他攻詩善畫，精通音律，書法也有很深的造詣，是個全能型的藝術家，這種全面發展的態勢是其他才子所望塵莫及的。由于王維善于繪畫，他會將繪畫藝術獨有的表現形式融入詩中。他的山水田園詩，用語言描繪出鮮明、生動、具體、逼真，得天獨厚景物的形象，使讀者感到此情此景猶如眼前，似乎真的是一幅畫卷。他的詩在訴諸視覺的鮮明形象方面，有自己的獨特創造。無論是邊疆關塞的壯闊荒寒，或者是名山大川的壯麗宏偉，小橋流水的恬靜，他都能準確、精煉地塑造出完美無比的鮮活形象，著墨無多，意境高遠，詩情與畫意總能完全融為一體。他中年辭官，住陜西宋之藍田別墅，過著飲酒、作畫、彈琴、賦詩的隱逸生活。他善于描繪山水、人物、樹石，特別在山水畫方面，創出水墨渲染的新的表現技法，所謂“始用渲染，一變鉤斫之法”，被后世奉為典型。晚年，他隱居在輞川，他寫詩作畫的主要表現對象就是這里的生活。宋代大文學家蘇東坡是這樣總結的：味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。這些評價非常精準，王維的確不愧為詩畫完美結合的楷模。

二、王維詩畫創作形式的分析

中國畫強調詩書畫三位一體，尤其重視人品學問，認為“讀萬卷書，行萬里路”是畫好畫的前提這是中國畫的優秀傳統。大詩人王維無論在人生的何種階段都會通過自己當時的所觸所感的心境和眼光觀察景物，結合詩畫來抒寫當下的生活情感狀況。同時，通過對大自然光感和自己審視判斷融入詩畫之中。王維偏愛淡墨，王維最擅長水墨。他憑著這種顏色和主體性去看自然，往往也能恰到好處地表現大自然光色變化的美。他的詩，可以讓人感受到濃筆霞彩、淡墨輕染，色調都十分和諧、絢麗，如畫般使人悅目。王維詩有畫意，原因之一就是它表現了繪畫般的色彩。他的集子中不乏以水墨色調構思的名篇。《終南山》中的“白云回望合，青靄入看無”，《漢江臨乏》中的“江流天地外，山色有無中”，可以說是典型的水墨淡彩畫，歷來為人們所傳誦和品賞。王維《袁安臥雪圖》，雪中芭蕉被后人極為稱頌，這種超出自然情理之外的藝術處理確立了神情寄物，這種詩畫結合的手法王維也是第一人，詩與畫在意境上的交融，賦予了真正的氣韻生動的美感，從此詩的情懷進入了繪畫，逐漸成了重要的審美標準之一。同時王維也善于“經營位置”的技巧融繪畫藝術的構圖美，也就是構圖美，對于繪畫中的這些理論同時也運用到詩歌，他比較注意所描寫景物之間的關聯，也善于處理畫面的虛實結合擺放，使詩歌具有構圖美。《雪溪圖》表達的是“空”的特點，正是“空”的感覺有冷清之意和此圖的雪呼應。圖下方一座木拱橋將觀者引入白皚皚一片冰雪世界，人煙稀少，樹木凋零，小溪的兩岸有茅屋四五間，溪中有一葉篷船，有船夫撐篙而行。情景冷漠蕭瑟。畫家用墨色染溪水，以映襯兩岸之白雪，坡石有漬染似無勾皴，這正是唐代山水畫的一大典型特征。令人感到驚訝的是全圖采用俯視法，所畫場景之透視異常精確，無論比例、角度，即使以焦點透視質之，皆中規矩。畫面空曠傳達出作者內心的孤寂，內心和外境的感受充分結合，使作者清晰洞察作者意圖。他的名作《輞川圖》，唐人稱述即后一種面貌，“筆力雄壯”“山谷郁郁盤盤，云水飛動，意出塵外，怪生筆端”。至今已無真跡傳世。具有色彩美，構圖美，王維的畫也不缺線條美，他的畫作不僅用線條勾勒物形，而用“簇成”法寫意；以水調墨，分濃淡不同的層次，用以渲染，代替青綠顏色，用水墨表現出山形的陰陽向背；用筆用線既不象李思訓細勻，也不似吳道子闊大雄壯，而是勁爽有柔性，隨意而自然。圖卷的色彩變化具有多聲部大合唱的和諧之美。除此之外，王維的畫作中還具有書法意境《歷代名畫記》中評價王維的線條“筆跡勁爽”。如《雪溪圖》中的線條張弛有道，但是十分自然。

總之，王維的繪畫風格和創作手法既是以墨代色，也是以書為形，憑如此高超的繪畫技藝和創新理念，同時內心那種返璞歸真的意境，他被后人尊稱水墨至尊，文人畫祖也是于情于理，不愧為南宗之祖。

三、王維的詩畫意境的啟示

在學習和研究王維的作品后，我認為一幅優秀的中國畫作品能恰如其分的抒情達意，這不僅賴于作者深厚的筆墨功夫，更在于廣博的學養和自身的修養。我在之后的山水畫創作中思想應追求自然無為、天人合一的精神境界，追求素樸、自然，簡淡、肅靜的藝術精神。

大家都稱贊王維的畫精妙，王維自我解嘲說自己前生是畫師：“宿世謬詞客，前身應畫師，不能舍余習，偶被世人知。”雖然只是玩笑話，可見當時王維的畫已經備受世人贊許。王維詩畫結合意境出于天籟，沁人心脾。在創作手法上他的色彩美，構圖美，線條美完美結合，在技法上也是十分嫻熟，有自己別樣的風格。詩畫內在的結合是中國畫獨具的特色。經過對王維畫作的學習和研究，應該多研究名家畫作，深入研究其中意境，做到深入生活，積累豐富的文化素養和人生閱歷。在品味大師畫作的同時，多加體味作者當時環境下繪畫的心境，達到物我兩忘，真真切切體味好的作品給我們帶來的好的思想境界，從而提升自身精神境界進而提高藝術品位和格調的目的。

[1]楊中貴.色彩美、構圖美、線條美——論王維詩畫結合之美.科教導刊，2010（34）.

[2]羅娜.王維詩畫意境對我的啟示.長沙：長沙民政職業技術學院學報，2013.

[3]徐復觀.中國藝術之精神.上海：華東大學出版社，1993.

[4]張彥遠.歷代名畫記[M].//岡村繁.譯注.歷代名畫記譯注.上海：上海古籍出版社，2002.

[5]余可君.試論王維詩歌詩畫交融的審美特征.華章，2012（20）.

何怡，性別：女，民族：漢，籍貫：鐘祥，職務/職稱：學術，學歷：研究生，單位：武漢理工大學，研究方向：藝術學理論。