試論黎族樂器及其保護、傳承

董懷巖

（海南師范大學音樂學院，海南　海口　571158）

試論黎族樂器及其保護、傳承

董懷巖

（海南師范大學音樂學院，海南海口571158）

黎族樂器是黎族音樂文化的重要組成部分，約有40余種。其中，極具民族特色的有十幾種。這些樂器從材質、造型、制作工藝到演奏方式、技巧、曲目，再到應用領域、適用范圍等都有著鮮明的黎族特色，是我國乃至世界民族文化的一部分。保護這些樂器不是將這些樂器放入博物館供人瞻仰，而是在實際應用中不斷改良樂器制作工藝、改善樂器曲目、培養專業人才，并借助現代媒體宣傳、商業運作等方式使之不斷推廣、傳承下去，從而煥發出新的生命力。

黎族樂器；保護；傳承

黎族是我國五十六個民族大家庭中的重要一員，他們世代生活在山林茂密、物產豐富的海南中部山區。他們能歌善舞，創造了豐富多彩的民族音樂文化，其中黎族樂器便是這種文化的重要組成部分。宋代《太平寰宇記》卷一六九嶺南道十三曾記載：“（瓊州）打鼓吹笙以為樂。”這里提到了鼓和笙兩種樂器，是比較早的關于黎族樂器的記載。清代張慶長的《黎岐紀聞》載：“（黎族）男女未婚者，每于春夏之交齊集曠野間，男彈嘴琴，女弄鼻簫，交唱黎歌，有情投意合者，男女各漸湊一處，即訂耦配，其不合者，不敢強也。”這段文字不僅記載了黎族青年男女戀愛的真實情況，而且還提到了鼻簫、嘴琴兩種樂器，可見黎族樂器在其生活中具有極其重要的作用。

一、黎族樂器的劃界

黎族樂器種類繁多，據有關專家稱，不下40種，最有特色的是以鼻簫為代表的竹木樂器。黎族竹木樂器制作工藝雖然不是很復雜，但卻極有民族特色，現已入選第二批國家級非物質文化遺產名錄項目。其中，鼻簫、口弓、唎咧、口拜、洞勺、嗶噠等，不但在國內堪稱一絕，在國際樂器品類中也是十分罕見的。黎族樂器按照民族樂器的一般分類方式，可以分為打擊樂器、彈撥樂器、拉弦樂器以及吹管樂器等四類。但如果按照民族器樂文化特色來講，可以分為以下三類：

（一）黎族特有的樂器

所謂黎族特有的樂器主要是指黎族先民創造、發明或改良，長時間在黎族村寨中流傳，具有典型黎族特色，成為黎族民族文化一部分的樂器。它們中有黎族先民在日常生產、生活中發明、創造的，如打擊樂器叮咚、吹管樂器哩咧、灼吧等；有的是黎族先民根據漢族、苗族等民族樂器改造來的，如吹管樂器拜便是由漢族樂器嗩吶改造而來，拉弦樂器椰胡、牛角胡、竹胡等便是從二胡改造而來的。當然，這類樂器中還有由現代黎族音樂人在保留傳統樂器鮮明特色基礎上改良后的樂器，如七孔鼻簫、七孔哩咧等，改造后的樂器音量更大了，音質更好了，音階更多了。總之，它們都具有鮮明的黎族特色，且在黎族地區流傳甚廣，已經成為黎族人生產、生活的一部分，是黎族特有的文化符號。

（二）與其他民族共有的樂器

這類樂器雖非黎族特有，但卻已在黎族地區長期、廣泛流傳，并在黎族人生產、生活中具有重要地位和作用，早已很好地融入黎族人生活中了，如木臼、擊碗、螺號、樹葉笛、獨木皮鼓、銅鑼、銅鼓等。這些樂器有的可能是黎族先民發明創造的，但其他民族也發明創造了相同的樂器，可謂不謀而合，如木臼、樹葉笛、螺號；有些則是黎族人直接從其他民族“拿來”為我所用，后成為本民族樂器的，如銅鑼、銅鼓等。總之，它們都早已經成為黎族生活的一部分了，也可算作是黎族樂器。

（三）現代黎族人結合民族樂器創造的樂器

這類樂器不是在原有樂器的基礎上單純地對其進行增加音階、擴大音量等方面的局部改造，而是在造型、功能等方面有較大的改觀，有些甚至是發明、創造之作。在這方面，黎族非物質文化傳承人黃照安先生做了非常多的有益的嘗試。如雙竹胡、雙椰胡、伴胡、牛角彎便是他在傳統樂器的基礎上改造出的，但又與傳統樂器有很大差別；而灼簫、太陽牛角鼓則是他的創意之作；椰烏、嘟嚕等則是他發明、創造的，其中椰烏已經申請了專利。

隨著我國經濟、社會、文化的發展，目前很多黎族人尤其是青少年，不斷走出山林走進城市，逐漸學會使用一些現代西洋樂器、中華民族樂器，并在一些活動中使用這些樂器，但我們只把這些樂器看做是黎族人的樂器而非黎族樂器，不在我們論述當中。以上樂器的分類方式有利于我們進一步明晰“黎族樂器”的所指，是本文論述的基礎。

二、黎族樂器的特點

黎族樂器從材料、形制、曲調、演奏方法、文化內涵等方面都具有鮮明的民族特色。但由于黎族經濟、文化的限制，這些樂器在工藝制造、制作材料、演奏技巧、應用領域等方面存在一些不足。

（一）從樂器材質上看

黎族樂器的制作材料多為竹子、木材、牛角、椰子、螺、樹葉等，其中竹木材質的樂器占了大多數。黎族也有一些金屬樂器，如銅鑼、銅鼓等，但明顯是從漢族地區引進的。另一些從漢族地區傳來的金屬樂器，如嗩吶逐漸被改成竹木的拜了。這與黎族先民生活的自然環境及生產力水平有關，也充分體現了他們的聰明才智。

（二）從樂器形制上看

黎族樂器更是特色鮮明，當然很多樂器還在不斷地演變中。例如：哩咧的吹管使用大竹節套小竹節，一節節組合起來；灼吧吹管和主音管之間形成的標志性的“7”字形；嗶噠將兩個竹管并排綁在一起，演奏時一指按兩個按音孔。有些竹制樂器故意保留竹節、竹根須等，顯得古樸自然；有些樂器刻上民族圖案、墜上民族飾品，觀感十足。

（三）從演奏方式上看

黎族樂器也很有特色。例如：鼻簫顧名思義是用鼻子吹奏的；哩咧、灼吧、拜等可以通過高超的循環換氣法連續不斷地吹幾個小時；有些長的鼻簫要借助腳來按音；等等。

（四）從實用角度看

黎族樂器不純粹用于藝術表演，還普遍應用于生活的各個方面。例如：青年男女談情說愛離不了鼻簫、灼吧；婚喪娶嫁離不了拜、嗶噠、哩咧；節日慶典、宗教祭祀離不了獨木皮鼓、銅鑼；等等。另外，黎族樂器還可以給黎族歌舞伴奏或成為黎族舞蹈的道具，如《錢鈴雙刀舞》就是離不開錢鈴這個重要的樂器兼道具。

（五）從使用者角度看

黎族樂器具有極強的個人色彩。樂器的大小、長短多因人而異，其音色、音域、音階也各不相同，沒有統一的、規范的制作方法、方式。如鼻簫，有的僅10厘米，有的則2米多；有的僅3個按音孔，有的則7個；其音調、音域差別就更大了。可以說，每一件樂器都是專屬于一個黎族人的。

（六）從制作工藝上看

目前，黎族樂器多為黎族民間藝人手工制作而成，工藝水準參差不齊，致使一些樂器音色不純，調式不準，并伴有一定的撕裂音。因此，有些樂器只適合自娛，而不適合藝術表演，更無法推廣。

（七）從器樂曲作品來看

黎族樂器雖然曲調悠揚動聽，極富民族特色，但多為即興之作，且受樂器自身音階少、音域窄等功能的影響，因而變化少，顯得過于單純、直白，有待進一步完善和提升。

三、保護和傳承黎族樂器的現代之維

黎族樂器一方面具有明顯的民族特色，優勢明顯，但另一方面也具有工藝水準落后等不足。保護、傳承、推廣黎族樂器，不是抱殘守缺把它放進歷史的博物館里供人瞻仰，而應在保護其民族特色、優勢的前提下，用現代眼光曲去改造它，使之逐漸融入現代社會，走出海南、走向世界。

（一）改良黎族樂器、樂曲

在保留民族特色的基礎上，漢區民樂專家會同黎族民間藝人共同探索、研制、開發新型樂器，使之音量更大、音階更多、演奏效果更持久。同時，雙方專家還要共同探索不同調樂器的制作原理、標準等，使之富于變化性、表演性、觀賞性。從制作原理上使黎族樂器更完善、更規范，利于批量生產。收集、整理黎族樂器曲，并對其進行改善，用改良后的樂器演奏，使之更具藝術性，更利于現代人接受和演奏。

（二）與專業樂器制作公司合作，生產制作黎族樂器

專業樂器公司具有專業的樂器制作經驗和研發能力，與他們合作不僅可以改變一些樂器的材質，如簧片、琴弦、支架等，提高樂器音質，還可以給樂器拋光、上色、畫圖案、加飾品、精包裝，使之更時尚美觀，更具觀賞性。樂器公司可以改變傳統藝人手工制作的不足，實現標準化批量生產，降低成本，擴大產量。另外，樂器公司還可以研發一些新的樂器材質，如塑料、金屬等來代替傳統黎族樂器的某些部件，如牛角、木樁等，有條件的公司還可以開發黎族樂器的衍生產品，如書籍、光碟、畫冊等。

（三）借助海南“國際旅游島”建設的機遇以及“互聯網+”營銷模式，推銷黎族樂器，推廣黎族器樂文化

建設海南“國際旅游島”離不開具有鮮明民族特色的旅游項目。在一些重要旅游景區、高檔酒店增設民族歌舞表演、器樂演奏等節目，同時銷售一些黎族樂器及其衍生品，不僅可以增添國際旅游島的文化內涵和品位，還有利于推廣黎族音樂、文化。另外，借助“互聯網+”思維，打破傳統營銷模式，實現“線上與線下”的良性結合，從而推動黎族樂器的銷售以及黎族音樂文化的傳播。

（四）培養新型黎族樂器傳承人

無論是保護還是傳承黎族樂器，人才是最重要的，故培養傳承人是關鍵。傳承人不僅具有深厚的民族文化積淀，還要具有豐富的現代音樂、樂器、樂曲、營銷知識，同時精通現代樂器制作、演奏等。這些人才的培養，離不了傳統文化的熏陶，離不了高等教育的培訓，離不了現代社會的歷練。

總之，黎族樂器是我國特有的民族文化，我們有責任、有義務保護、傳承好它，使它在新時代煥發新的生命力。

［1］高澤強 文珍著：《海南黎族研究》，海南出版社/南方出版社，2008年4月版.

［2］費孝通主編：《中國少數民族大辭典·黎族卷》，香港當代文藝出版社，2005年3月版.

［3］王學萍主編：《中國黎族》，民族出版社，2004年3月版.

［4］韋岳峰著：《黎族竹木器樂》，海南出版社，2010年12月版.

TS953.2

A

董懷巖（1979-），男，山東曲阜人，音樂學院講師，研究方向：美學、藝術教育。

本文為海南省委宣傳部課題《海南黎族民間音樂文化保護與傳承研究及應用》研究成果。