中日動畫作品中的民族文化比較分析

劉　娟

（青海師范大學美術系，青海　西寧　810008）

中日動畫作品中的民族文化比較分析

劉娟

（青海師范大學美術系，青海西寧810008）

動在動畫創作的過程中，立足于本土文化傳統，借鑒民族藝術的表現形式，結合時代特點，通過對民族題材的二次創作，在動畫作品中展現本民族的命運、思想、感情、心理和靈魂。動畫片與我們民族的文化傳統融為一體，有了鮮明的中國特色，就成為獨具一格的藝術創作。審視當下國產動畫民族藝術的運用，比較和借鑒日本動畫作品中的民族文化性，可更為清晰地把握國產動畫的民族藝術形式運用之出路。

日本動畫；中國特色；文化取向；動畫民族化

一、日本動畫的民族性

藝術的民族風格，主要是指一個民族的社會結構、經濟生活、自然環境、風俗習慣、文化傳統、審美觀念在藝術作品中的集中體現。就藝術的審美價值而言，凡具有鮮明民族風格的藝術作品都為本民族人民群眾所喜聞樂見，同時也能給異國他民族人民以美的享受。作為世界動畫大國的日本不僅孕育了動畫，也創造了動畫的神話。很自然，日本民族文化在動畫中起著不可忽視的作用。日本動畫其實就是表征日本精神的重要文化符號，從動畫的發展中我們看到的是日本文化的豐富內涵。日本動漫充分體現了日本文化感情細膩、唯美、興趣幻想的民族性，從而影響著日本動畫的文化取向；此外，日本人的消費文化大眾文化也同時推動了動畫產業。因此我們在日本動畫中經常可以看到蘊含在其中的個人英雄主義、愛情、真善美等豐富的文化和哲理。

其實日本動畫最顯著的特征就是民族性，這也是其魅力所在。在動畫創作中，無論是取材本土傳說還是西方神話，都能將民族精神融入其中，從而創作出“日本特色”的作品。日本動畫成功的另一原因是非常注重時代創新精神，以保持民族性的永久力，因此日本動畫往往能領導一種潮流，掀起一種時尚。這也是日本動畫能夠一直興旺發達、長盛不衰的原因。形式上日本動畫向來以唯美的視覺效果著稱。強調構圖、光影效果以及色彩的協調搭配，非常注重畫面氣氛的營造。就連人物造型設定也追求完美。人物的裝飾復雜并且越來越趨向華麗化，發式衣裝都極其精到，與迪斯尼的簡單概括形成鮮明對比，形成了獨特的日本視覺風格。

今天，人類對自身的思考也逐漸深刻，而同時日本的動畫也開始越來越關注貼近現實與心理方面的剖析，由原本普遍愛與友情的主題轉為更加人性的刻畫。比如，在《貓怪麥克》、《蟲師》、《幽靈公主》、《風之谷》、《娜娜》、《流星花園》、《浪客劍心》、《新世紀福音戰士》、《圣斗士》和《灌籃高手》等不同風格的動畫片中，都能夠表現出來。另外，日本動畫不受題材限制，天馬行空，可以人的感情為基礎，俘獲不同年齡階層觀眾的心。美國動畫強調自然、柔和，而日本動畫則強調時暗對比、遠近焦距分別，以及速度感、躍動感，甚至使用電影上的蒙太奇手法。

在技術不斷完善的今天，日本動漫人然以其穩健的腳步，不斷發展著，不斷超越著，在各方面均進行著更深層次的挖掘。周邊市場的需求，市場機制的完善和其固有的基礎使其在競爭中遙遙領先，但是它卻從未停下過。

二、中日動漫民族文化的比較

眾所周知，日本對動漫文化的重視與開發由來已久，在發展動漫產業同時，日本不忘將這種頗具穿透力的動漫文化在廣度上和深度上向世界推廣。縱觀中日動漫的發展，不難看出，日本動漫在基礎相當甚至略遜于中國的形勢下迅速發展成為今天這樣的風靡全球的文化和一大產業，而中國的動漫卻在幾十年間幾乎停滯不前，原因是多種多樣的。

首先就是定位問題，日本動漫在其發展過程中分成了少男、少女、和成人三個不同價值取向的觀眾群體，這點是極為重要的。中國的動漫仍舊停留在說教的程度上，定位于小孩子的中國動漫，自然得不到廣大青年以及成年人的承認，致使中國的動畫片呈現出幼稚的特色。使得動畫創作的視野非常狹小，動畫的題材也受到了限制，在創作上也缺乏想象力，使中國的動畫喪失了大量的成人觀眾。其次就是投入的問題了，本土沒有可以帶動起中國動漫發展的經典作品或者是大師級人物，缺少了明星效應。然后就是談到的市場運作了，日本動漫的運作自是不用說，而中國的動漫，總是悄悄地來，悄悄地走，甚至沒有人知道某部動畫片曾經存在過，為什么不大膽地秀出自己呢？因此國產動畫在走民族化之路的時候，首先要突破傳統思維的束縛，甚至要顛覆傳統。當今的審美多元化以及視覺形式的多樣化，致使國產動畫要想在激烈的競爭中爭得一席之地，必須走民族化與時代相結合的道路。中國是一個具有五千年歷史文明的國家，有相當豐富的傳統文化資源。從題材上講，可以說每一個故事和人物中，都有相當大的發掘余地。在影片的整體設計上，把民族特色和現代觀眾歡迎的創作手段都運用到一起去，如利用傳統題材，經典人物、積極的主題、喜劇配角、明星配音、流行音樂，以及個性展示和充滿異族風情的部落歌舞等。實現民族化和現代化的優化融合，既要從國外經典動畫的借鑒中尋求啟示，也要在民族傳統和時代氣韻中擇善而從闖出新路，才有利于中國動畫的發展，這也許才是中國動畫的未來。

三、國產動畫片民族藝術形式的承繼與創新

（一）從民族文化中發掘故事

不可否認，動畫需要技術，動畫技術的日益更新給動畫制作與動畫效果在審美的多元展現上有不可磨滅之功，但動畫在文化內核、藝術還原上的原創性仍然是一部動畫最為核心的靈魂。中國文化中正瑰麗、燦爛多姿，又充滿了玄幻神秘而又彰顯本民族文化想象的作品，如《山海經》、《搜神記》、《西游記》、《聊齋志異》、《封神演義》等，有諸多展現歷史傳奇的作品，如《東周列國志》、《水滸傳》、《三國演義》、《隋唐演義全傳》等，當然還有藝術造詣極高的《紅樓夢》以及少數民族豐富奇詭的神話傳說、民間故事等。因此，中國的動畫產業就應該從本土文化中去尋找動畫創作元素，塑造具有民族氣場的藝術形象。國產動畫應該理順文化與商業觀念，在民族文化上多思考，多做文章。

（二）從民間、民俗藝術資源中汲取營養

在民間美術的思維方式和視角、民間美術的造型和色彩、民間美術的技法和材料等如果在動畫片中以某種方式呈現出來，會延展動畫片的審美意涵，彰顯本民族民間美術的魅力。國產動畫在技法、造型、色彩、材料等方面均直接或間接地從民間、民俗藝術資源獲得創作資源。目前可應用于動畫藝術創作中的民間、民俗藝術資源具體有：（一）、動畫劇本元素（例如：1.中國傳統節日如端午、乞巧節、鬼節、臘八節、祭灶節。2.中國少數民族節日如土家、苗家牛王節、瑤族趕鳥節、苗家刀梯會、苗家芒哥節、黎族三月三、壯族螞蟲另節等。3.中國十二生肖。4.古代文學—改編動畫劇本古典文學如武俠小說、成語故事等。5.華夏圖騰如龍、鳳凰、犬、鷹、狼、樹等。6.其他民俗文化如拴娃娃、湘妃竹的由來、軋神仙、曝書翻經、花、云、茶等）。（二）、動畫角色元素（例如：1.中國民間文化如內丘紙馬中的角色元素、十二生肖、其他民間形象。2.中國圖騰。如商周青銅器—警餐紋、漢瓦當—四神紋、南朝陵墓石刻一神獸麒麟、民間面具文化、五十六個民族圖騰柱。3.中國傳統戲曲藝術）。（三）、動畫聲音元素：1.少數民族的特殊聲音：如京族唱哈、獨弦琴、海螺、木葉演奏藝術及其他少數民族聲音。2.民俗音樂與傳統戲曲藝術。（四）、民俗文化中開拓動畫創作的表現形式。1.中國古代器具—青銅器。2.木雕藝術。3.風箏藝術。4.折紙藝術。5.漢代的畫像磚。6.冰雕、冰燈—冰之動畫。7.剪紙、皮影動畫。8.水墨動畫片。這些項目都是具有較強審美價值的民間藝術品類，或民族風格鮮明，或藝術造型獨特，從中完全可以挖掘出動畫藝術創作所需要的造型、色彩、題材等方面的元素。

（三）創作觀念上突破思維定式

目前，國產動畫影片在創作觀念上也具有守舊的特點，需要突破思維定式。在“寓教于樂”的觀念指導下，過于“教化”的思維被固化，這直接導致國產動畫片的題材受到了限制，思想和觀念無法放開。而國際動畫中，特別是日美動畫作品就突破了創作題材的單一性，突出了動畫產業的全球化發展，運用自己本民族獨特的審美語言，去挖掘和探索動畫更為深廣的空間。總之，國產動畫片必須深入挖掘民間傳統文學題材，從本土文化中尋找傳統文化與當代文化之間的關系，在今后動畫影片的文化體系中，去反映當代人們的所缺、所想、所需的精神和文化境界，以全新的文化體系和視覺體系去吸引更多的動漫愛好者，來滿足全球觀眾的不同需求。

［1］王仁勇.全球化語境下國產動畫片之民族化、現代化走向［J］.上海大學學報.

［2］史立新.《動畫角色造型》［M］.沈陽：遼寧美術出版社，2004，10.

［3］欒偉麗.《動畫造型與民間美術》［M］.北京：中國傳媒大學出版社2007，27.

［4］王功璐.動畫片民族風格小議［J］.文藝研究，1985.

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劉娟（1976-），女，青海師范大學美術系副教授，研究方向：數碼媒體，民俗。