欄目劇始創于1994年,開山鼻主是重慶電視臺創辦的《霧都夜話》。這種節目因為“出身卑微”,具有本土化、草根化特征,在國際上幾乎找不到它的原型,于是這種原創節目直到2004年才有一個統一的稱謂——欄目劇。到2006年前后,大家之所以去關注它、研究它,是因為它收視火了,不少地面頻道制作播出的欄目劇高踞當地收視率榜首,土制的欄目劇居然也成為了一種現象級的節目,比如重慶電視臺的《霧都夜話》就曾經形成全國電視界有名的“霧都現象”。
從1994到2004,再到2014年,欄目劇一晃眼走過了20年,欄目劇在市場上耀眼的江湖地位已成過去。近兩年,在由中國廣播電視協會欄目劇委員會主辦的年會上,一些創作人員談得更多是從業的困惑——題材枯竭、后勁不足、收視下滑等等。與此同時,一些老牌的、紅極一時的欄目或偃旗息鼓停辦,或是在收視下滑中找不到前行的方向。那么,欄目劇是否真的就徹底沉淪?盛極而衰是它必然的宿命嗎?從目前的市場表現來看,唱衰欄目劇還為時過早。
欄目劇是否有前途?值不值得精耕細作?業界不看好的意見還是占多數。2011年3月,廣西衛視試播欄目劇《警戒線》就遇到該問題,在對節目的收視預期進行評估時,唱衰《警戒線》的聲音占據絕對主導。但不可思議的是,隨后的一個月,《警戒線》以令人瞠目結舌的收視率回擊了多數人對它的質疑。廣西衛視于2011年5月30日正式排播《警戒線》(每周四期,每期時長40分鐘),僅僅一個月,四期節目在南寧的收視率最高達到4.317;全國收視率最高為0.352省級衛視排名最后達到第三名。即使在節目調整后播出時間順延至23:00播出,其在全國的收視率仍然高達0.291。《警戒線》在市場上的表現足以說明,評估一個欄目的前景,不能只看節目外在的品相,得仔細掂量它核心的優勢在哪里。
1欄目劇與電視劇
欄目劇剛出道的時候實際就是方言劇,資金投入低,演員表演業余,拍攝制作簡陋,劇本創作不專業??删褪沁@么低端不入流的影視產品,居然把一些大投入、大制作、大腕云集的電視劇打敗了。
有人說,欄目劇的優勢在于劇中的演員說著方言,活脫脫就像身邊的大伯、二叔、大媽、二姨圍著你嘮嗑,這種鄉音鄉情的沖擊,打破了普通話一統熒屏的格局,提升了欄目劇的關注度。該分析有一定的道理,但絕非欄目劇賴以生存的根本。影視市場終究要回歸其正常規律,老拿鄉音鄉情說事絕非長久之計,現在大多數的欄目劇均改為使用普通話演出。
其實,欄目劇最大的優勢在于它的貼近性。它取材于當下真實的生活,篇幅短,情節密度高,介入現實快。比如,2013年11月27日,著名歌唱演員李雙江的兒子涉嫌強奸案二審判決后,廣西衛視在一周后隨即制作播出了以該案為藍本改編的欄目劇《寵子成狂》。
網絡推手秦志暉被網民稱為“謠翻中國”。雷鋒的皮夾克、張海迪移民貪腐、李天一非親生等被熱炒話題,均為秦志暉無中生有炮制;楊秀宇則是網絡推手界的另一面“旗幟”,天仙妹妹、出售剩余人生、干露露等耳熟能詳的網絡事件,皆出自此人之手。在秦志暉和楊秀宇被警方逮捕之后,廣西衛視迅速推出了據此改編的欄目劇《網絡黑社會覆滅記》,社會反響良好。
很顯然,欄目劇介入現實如此之快,是電視劇望塵莫及的。反觀當下的電視劇,講歷史的多、戲說多、白領多,敘事節奏較慢。此外,欄目劇可以邊拍邊播,不用送經國家廣電總局審查,節目具有一定的時效,還可以插播廣告。
2欄目劇與社教專題
廣西衛視的欄目劇《警戒線》在正式開播前,臺里曾有人直言,《警戒線》的收視率絕不可能超過涉案的專題片,專題片的紀實性現場感是欄目劇無法比擬的。非常遺憾的是,《警戒線》的收視率不僅秒殺在南寧市場落地的法制欄目,還將民生新聞、綜藝節目等收視大戶一同拉下馬,多次創下廣西電視臺自辦節目周收視冠軍,月收視冠軍。
因為欄目劇具有電視欄目的屬性,一些業內人士會不自覺地把欄目劇和相同題材的專題片做比較,然后根據個人從業經歷做出預判,而這種判斷往往是不準確的,因為欄目劇和專題片是兩種完全不同的節目形態,不具備可比性。
專題片的紀實性很強,注重敘事的邏輯和完整性,強調客觀展示人物的生存狀態,其缺點是人物形象不夠鮮明;而欄目劇不同,它借鑒影視劇的創作手法,故事情節精雕細琢,人物形象經過藝術再創作,栩栩如生充滿感染力。
如果一定要將欄目劇和專題片做個對比,以“性價比”作為衡量的標準也許更科學。廣西衛視的欄目劇《警戒線》采用制播分離、委托其它公司制作的模式,臺里為欄目組僅配置4名工作人員,每周需完成4期節目,總時長160分鐘。而專題片不具備制播分離的基礎,完成每周160分鐘的制作量,最起碼得配備采編人員80人以上,薪酬成本高,管理成本大。
從制作方面衡量,同是制作40分鐘的節目,專題片拍攝周期更長,節目素材量更大,場景的變化更多,節目質量管控更難。而一期欄目劇在劇本出來后,拍攝制作的周期僅需15天左右。
3欄目劇為何被看低
現在的電視臺,不管有錢沒錢,大家都喜歡往真人秀上湊,不惜耗費巨資請來各路名人名角,賠本賺吆喝,可一說到欄目劇,就滿臉的鄙夷。欄目劇之所以遭人詬病,最直接的原因在于它的拍攝制作欠精良。欄目劇出身卑微,但不代表低賤就是它的本色。
2007年7月,廣西電視臺影視頻道在晚間的黃金時段推出廣西原創欄目劇《南國故事會》。節目以定制的方式交給民營公司制作,每期節目的制作費大約為6000元,涵蓋了編劇、導演、攝像、制作、演員、配樂、字幕、辦公、設備等所有費用。如此之低的投入你還能苛求什么呢?也正因為如此,《南國故事會》的品相一直飽受非議,節目的收視也不理想。
《南國故事會》創辦5年后停辦,為《南國故事會》續命的是廣西衛視開辦的《警戒線》。《警戒線》每期節目的投入也不多,甚至于比普通編劇寫一集電視劇的稿酬還要低,但比《南國故事會》的費用增加了很多,成效立馬顯現,無論是編劇、拍攝、表演,還是收視表現均不可同日而語。然而,在投入方面,廣西衛視也僅僅是淺嘗輒止,沒有在節目收視表現亮眼之后追加投入。
當前,欄目劇制作的總體水準雖然比較粗糙,但有良好的收視,說明它有一定的市場基礎,起碼不像一些綜藝節目,單集的投入動輒幾百萬,收視卻乏善可陳,這就是節目方向出現問題,砸錢也沒轍。
4誘人的產業化前景
以廣西衛視的《警戒線》為例,每年制作節目200期,制作團隊需查閱的案例不少于2000個,總字數不少于1000萬字。制作電視劇最缺的就是好故事,那么在這2000個故事里,能不能挖掘出好的電視劇題材呢?
每年200期的制作量,需要大量的演員。如果電視臺或是制作公司有意識地挑選培養一些演員,是不是可以包裝打造出自己的明星藝人?是不是可以為將來電視劇的生產節省出大量的成本?
很顯然,當我們將欄目劇和電視劇的資源做一個整合時,就會發現欄目劇蘊含著巨大的商機,可以賦予它無限的想象力。你可以用欄目劇的資源尋找電視劇的題材,去打磨自己的簽約藝人,去發現好的編劇人才,而這些恰恰是電視臺應該大力拓展的主業。然后,你不用每年都抱怨購劇的成本太高演員太貴,好的電視劇太少,你可以從買方變為賣方……
電視節目產業化多年前就有不少的電視人在嚷嚷,這種聲音大多不是自欺欺人,就是欺騙領導。節目本身都做不好或是前景慘淡,何來的產業化?相比較而言,欄目劇的產業化明顯更靠譜一些。當然,正如其它的產業一樣,不是有投入就一定能取得成功。比如說,地面頻道經營欄目劇,實施產業化就非常困難,它很難在全國招募有潛質的演員,培養的演員很難在全國獲得影響力,資金的投入也有限。此外,電視人長期生活在體制之內,享受著不可冒犯的壟斷待遇,一旦放到市場上做經營,無論是經驗、意識、感覺都需要經過更多的錘煉。
隨著視頻網站對電視臺的沖擊,電視臺作為視頻播出的唯一終端平臺的現象已經被打破,平臺即資本的格局已成為過去,如果電視臺不具備獨特的資源,不能夠生產出具有競爭力的內容,很多電視臺的未來就是沒有未來。對于二、三線的衛視來說,抓住欄目劇這根稻草苦心經營,或許能闖出一條新路。
(作者單位:廣西衛視)
【責任編輯:李 立】