京都現代手藝家

米力

第一次見到矢島操的作品是在京都惠文社雜貨的網頁上，那黑白分明的陶藝作品分明有著類似于版畫的手法，深深吸引了我的目光，再也忘不掉;第二次見到她的作品是在信樂的販賣所，一字排開的作品散發出獨特的京都風味。這次我購入了第一件矢島操的作品：陶版型的長皿，石榴的花紋點綴在器物周圍，襯托在食物旁極為美觀，又不會搶去食物本來的風貌。

而我與矢島操本人卻是在過了好幾年之后，才因通信而結識。2014年春季，矢島操和夫婿來臺北游玩，我們負責招待他們。初次見到面的矢島小姐原來是個害羞又沉默的人。她說：“平時都忙于創作，這還是我們20年來第一次出國來玩。”與他們來往的兩日間，帶著他們嘗遍臺灣的小吃和游覽東北角名勝，矢島小姐后來一直說她忘不了臺灣之味。

隔了幾個月，反客為主，我們到京都一訪。矢島操夫婦安排了非常完美的京都一日游路線，讓我記錄下這美好的一天行程，供各位參考：

10點 ? ? 河井寬次郎民藝紀念館

11點—12點 ? 河原町丸太町的kit、草星、日日之器、一乘寺的惠文社

12點半 ?在四條的野菜京烏龍午餐

13點半 ?矢島操工作室參觀休息

15點—18點 ?信樂燒、伊賀長谷園

19點返回京都 高瀨川旁的京料理

從京都沿著琵琶湖，到訪三個重要的陶瓷產地（京燒、信樂燒、伊賀燒），加上吃地道的京料理，在京都的一日行程實在感動。透過與矢島操的這兩次聚會也更能理解其作品所表達的深刻含義。

“黑白之間”，這是矢島操最有名的系列。作品運用了類似于版畫的雕刻技法和概念來創作。版畫在還沒有上色之前，只有陰陽黑白兩面，這是最基本的分解，而矢島操的作品則通過這樣的創作靈感清晰地表達了她對事物的看法。她喜歡雕塑，若沒有做陶藝她會依舊繼續她的雕塑事業。生活中的矢島操喜歡果實和植物等大自然元素，她的作品中都會以這樣蘊含生命力的圖畫作為創作的主角。“黑白之間，生命的花朵”則是矢島操對自己作品的批注。

這次在京都逗留期間，我對矢島操小姐作了一個簡短的小采訪。矢島說：“我小的時候很喜歡運動，到高中為止一直都是跑步選手，后來因為受傷了才開始思考自己未來要做些什么。剛開始的時候也是感到非常茫然的，因為學校附近就是精華大學，常常能看到許多有著藝術氣息的人，開始慢慢感受到了藝術帶來的一種親近生命的感覺。于是在畢業后，我就決定念美術學校。”矢島總是緩慢地說著話，而對于我對她的贊美之詞總感到非常不好意思，有時會害羞地看看桌面，非常可愛。

矢島說：“選擇陶藝制作，是因為我喜歡手指做出來的東西，特別具有意義。用陶藝表達自己的想法，與世界溝通，是我的語言。”一開始選擇制作生活陶，則是因為朋友報名的一個市集。在當時的矢島看來，手作陶藝是簡單的表達方式。因此開始嘗試制作，再拿到市集去售賣。也因著第一次與客人有了面對面售賣溝通的經驗，從對方喜歡自己作品的體驗中得到了很大的自信心，于是借著生活陶的作品向客人訴說自己小小的故事，并且，能夠把這樣的概念銷售給他人，對于創作者來說，是最為實質的鼓勵。繼而，矢島操決定開始真正的生活陶的創作。

其實，除了創作生活陶外，矢島操本身也是一個雕塑家，她用陶器來創作各式各樣的雕塑，同樣也制作玻璃制品。在矢島操的作品中，大部分仍保有全藝術的表現，非常大氣。

喜歡一個手藝家，就應該經常使用他的作品，透過親身的接觸來感受手藝家的溫度和熱情，而這其實也是手藝家傳達黑白之間的生活熱情。