我也要大喊大叫了

□王曉峰

這是一個讓我特別想看又不太敢看的黃白老玉擺件。他讓我想到了痛苦、沮喪、不安和躁動，也讓我聯想到了激動、抗爭、拼命和希望。在林林總總玉擺件里，我還是第一次見到如此讓我不安和震撼的藝術作品。

我們所能見到的玉器，無論大件小件，幾乎都是我們熟悉得不能再熟悉的題材了。桃子、蘋果、貔貅、蝙蝠、金蟾、觀音、佛……樣式也都大同小異。傳統的題材在玉行業里是主體，更是習慣。據說見到了一塊好料，設計和制作者首先考慮的是這塊好料適合做什么樣的傳統題材；而一般的消費者，追捧的也是傳統題材。有時我極端地想，好像當下也沒什么像樣的現代題材的玉件，值得我們特別地欣賞；我們的玉行業，在觀念上，在表達上，是保守和落后的。但這個玉件卻有點另類的意思。這是由年青設計師盧偉和他的靈石玉器廠所創作出來的作品。最近一段時間里，他們試探著創作出一批類似的作品。這些玉件，突破了玉器傳統題材的局限，也深化了傳統玉器的表達。

我為這個玉件命名為《吶喊》。因為第一眼看見他，我就想起了魯迅的小說集《吶喊》。這是一個光頭、上身赤裸、下身穿著抿襠褲的中國男人形象。他右手高擎著沉重的鐐銬，左手扶著拖沓下來的肥大的褲腰。他正在仰天長嘯，緊閉的雙眼、朝天的鼻孔和張開的大嘴顯示出無比的痛苦和憤怒。他似乎在用盡了最后的力氣。從器形上看，這個玉件，和油畫家羅中立等人最近一些年的油畫，和當下頗有影響黃河泥塑的藝術造型，存在著一定的淵源關系，即以中國化的民間化的方式，藝術地再現了生活。在傳統的玉行業里，人物形象——如果不算宗教人物的話，歷來是個稀缺的題材，況且這種題材一般的主題都是祥和與祝福，而缺乏當下性和深度思考。這件作品提供給我們一定的思考空間，至少讓我們感覺到了一個活生生的生命的存在狀態。這樣的感覺，應該是直觀的，具體的。開個玩笑說，如果在家里受老婆的氣了，我們可以拿著這個作品給老婆看：“盡管我掙錢少了，但我已經累成了這個樣子了。”往大里說，這是一個千百年中國男人的形象：背負著沉重，卻一直在勇敢地追尋。

我還想把這個藝術作品視為整個玉行業的一個隱喻：玉器不應該再是工藝品而應該是藝術品了；也不應該是琢磨、打磨和制作而應該是藝術創作了。2005年，我曾參觀過在北京舉行的《意大利文藝復興藝術展》，那里的木頭、大理石、青銅都成了藝術品，而我們的玉料，從材質上看，不比那些東西高級多了嗎，我們為什么不敢叫藝術呢！

《吶喊》的材質是岫玉，岫玉里的黃白老玉。

一種事實是：在我們一萬多年的玉器開發、使用的歷史上，岫玉是最早被人類所發現、所利用的玉種，并且，在中國進入奴隸制、封建制社會以后（特別是在漢代以后），新疆和田玉（特別是白玉，新疆當下許多“玉雕大師”，比如馬學武，干脆就說，和田玉實質上指的就是白玉，就是在和田地區開采的白玉），一直受著統治階層的追捧而成為中國玉文化的主流和統治地位，而岫玉，一直處在庶出的位置，處在價位不高、聲譽不高的地位，常常被視為中低檔的玉料和玉器。

有一個原因是：岫玉礦的產量太大。據來自岫巖縣志上的報道，岫玉的開采量已達到全國所有玉礦開采量的50%—70%，且其單體礦石，也常常被發現體量巨大的，比如鞍山玉佛苑里的玉佛，他的原礦，曾經是世界上體量最大的礦石單體。對玉石來說，其稀有程度常常決定了一個品種的珍貴程度。岫玉的礦藏豐富，開采量大，實際上降低了它的珍貴性。但是，在品質上，岫玉的部分品種，并不次于和田玉，比如岫玉之中的黃白老玉，溫潤度高（即油性大），黃色也特別飽滿、純正。

我一直在想，在中國的玉的歷史上，出土的也好，傳世的也好，存在著大量的甚至完全可以用“精美”二字來概括的岫玉玉器。紅山文化的玉器，夏商周時期的“鳥獸紋玉觥”、“玉跪人”，戰國時期的“獸形玉”，秦漢時期的“玉辟邪”，東晉時期的“龍頭龜鈕玉印”，南北朝時期的“獸形玉鎮”，唐宋時期的“獸首形玉環”，元代的“玉貫耳蓋瓶”，明代的“龍頭玉杯”，清朝的“哪吒玉仙”……還有，1968年在河北滿城陵山漢墓中出土的2498片岫玉“金縷玉衣”，北京博物院珍藏的夏家店文化的岫玉玉器“碧玉螭佩”、“青玉鳥獸紋柄形器”，以及新石器時代良渚文化的玉器，安陽殷墟婦好墓中出土的700余件玉器，相傳清皇太極刻有“皇帝奉天之玉”的傳國玉璽，乾隆皇帝刻有“國朝傳寶記”的玉璽，都是用岫玉雕制而成。特別讓我敬重的是，紅山文化的玉器，想象奇異大膽豐富，制作精致完美，具有精美的典范性、先鋒性、開拓性和藝術性，具有高度的藝術概括力和表現力，是美之集大成，是純粹的藝術精品。從造型藝術角度上看，紅山文化創造了中華民族的一個藝術高峰，也是后人難以企及、無力超越的。

據考古發現，岫巖地區在距今一到兩萬年前的舊石器時期，就有人類活動：紅山文化發生在新石器時期，有專家推斷，應該為5000—8000年前。我一直想象著那個時期的人類，我們的先祖，在生產力極其低下、生活條件相當艱苦的條件下，是如何發現了岫玉，那些美麗的石頭，并如何把它們一點點琢磨成為藝術精品？

按照郭大順在《龍出遼河源》一書里的說法，位于遼寧阜新市沙拉鄉的查海遺址，“早期當超過距今8000年”，是遼河乃至東北“第一村”，即現已發現最早的“史前聚落”。“查海人最為重要的創造，一是已知制作和使用玉器，一是已經有了龍的崇拜”。龍是中國人的圖騰，中華民族的象征。而這樣的文化意象的源頭，目前考古發現證實，是查海文化。那么，當下最為走紅的最受追捧紅山玉龍和查海文化里發現的石頭堆積的“龍陣”是什么關系，我說不好。但至少可以說，那時在東北，就有了龍的最初的形象，并且，這還可能是那時的人，普遍的意識。

還有，按照楊伯達的觀點，查海遺址、龍山文化的玉器原料，很可能就是岫玉——在岫巖、寬甸、鳳城、丹東等地岫玉的礦床、礦點。

因此，歸納起來說，岫玉在中國玉器史上至少有三大突出貢獻，一是為中華民族最早開發利用的玉種，二是由于其礦藏量大的原因而被廣泛地開發利用，三是貢獻出一大批玉器藝術精品。

我特別想強調的是，作為一種符號和一個意象，岫玉在中華民族的歷史文化里，是極其重要的象征，扮演著重要的角色，是重要的載體——它是和中華文明同時起步，并在一開始的時候就承載著中華文明，比如它在起步時期的宗教意義，后來道德內涵和人文精神，即我們通常所說的“禮”。和世界上許多喜歡玉的民族略有不同的是，中華民族對玉賦予了博大深邃的道德內涵和人文精神，如管子有關玉的“五德”，孔子有關玉的“十一德”，許慎的“四德”等等，這些人為因素逐漸成為玉的所指，成為玉的主要構成和重要衡量。而后，在進入了奴隸社會、封建社會以后，由于和田玉的崛起、統治階層對和田玉的追捧，使岫玉不在主流社會和統治階級的視野之內，但仍舊是中華民族的一般百姓、大多數人所喜愛的玉種之一，更多了一些民間意味和民間的情懷，也與和田玉等玉種一起，載負著中國傳統文明。

統治階級的冷落與歧視，也影響到了岫玉的再創藝術新高的水平和能力，也就是在進入奴隸社會、封建社會以后，岫玉的藝術性（藝術含量、藝術創造能力）與和田玉相比，并沒有更大更好的提高。就是說，岫玉的藝術精品，相對而言要少一些，影響也小一些。一個最突出的問題是，在器形上，很少有引領性的示范意義的更大突破，二是制作工藝相對簡單粗糙，不是特別講求打磨精致、一絲不茍。

過去和現在，通行的玉器度量標準是，一是料好，二是工好。料是原石質地，“工”是工藝水平，制作水平。而我自己對“工”的理解除了琢磨的工藝水平之外，更應該包括藝術水平。我曾在敦煌見過祁連玉（酒泉玉）的一把玉壺，據說是專治壽山石一個大師（福建人）制作的，其構思精巧、打磨精致，難以置信。而在岫玉里，從過去到現在，很難見到如此精美的藝術品。比如這座體形較大、玉料上好（很難見到如此清麗、溫潤、油性好、雜質少的料）的“中華龍”。其構思、創意十分大氣暢酣。這是一條雄偉的巨龍，盤踞在一柱華表，動感強烈。略略遺憾的是，如果其打磨再精細一些（特別是在細節，在刀工上），如果構思再放開一些（比如底座，雕琢成宮殿庭院的長方臺階），我相信，這座玉雕就將是一件藝術精品。再比如，這件被我命名為“吶喊”的岫玉黃白老玉擺件，為我喜歡是因它賦予了玉器的新的內涵，或說在器形上有了突破，但它還是逃脫不掉岫玉的“工”的宿命。

也就是說，在岫玉，過去和現在，我認為“工”是個突出問題。往小里說，是制作工藝不精不細，顯得構思、線條（刀工）粗糙、笨滯、呆板；往大里說，是缺乏藝術含量，缺乏藝術性。玉器行業的傳統觀念——也是中國人的玉觀念。一般來說，把玉器視為工藝品，而不是藝術品，這樣的觀念阻滯了玉器的新的發展。回想起來，古玉的藝術水平高，漢以后就比較一般，至清代，雖有“乾隆工”——那也是在制作工藝水平而很少在造型（器形）藝術上有新的突破。因此，即便是現代被命名的玉雕大師的玉器作品，首先是在料上講究，再在“工”上講究，很少在造型藝術上有所突破。而在岫玉，我更盼望和更喜歡的是，兩條，一是在造型藝術上有所突破，二是在刀工（制作工藝上）要改變以往粗陋簡單的習慣。或者說，在岫玉，應該是藝術的創造，藝術的創新，是創造的藝術品而不是工藝品。唯此，才會更好地承載、顯示和發揚光大中國傳統文化的精神，成就岫玉的新的天地，新的前景。

責任編輯 張明暉