論石灣人物陶塑體現的民俗文化

黃健聰

（廣州大學，廣州 510006）

1 石灣人物陶塑的起源初探

石灣陶塑藝術的發展始于明清時期的 “瓦脊公仔”，它是嶺南傳統建筑當中的標志性元素之一。一般在大型的廟宇宗祠中我們可以在屋脊的裝飾當中看到這樣的一種形式，而它的題材也是多出自于民間，如：廣州陳氏書院（又名陳家祠）首進頭門的正脊中，整條脊飾采取三段式的構圖，從左到右分別是《穆桂英下山》《大型主體戲曲人物群像》《鐵鏡公主取令箭》。以及佛山祖廟，羅浮山沖虛觀的屋脊題材 《姜子牙封神》、《六國封相》、《穆桂英掛帥》等等。由于當時石灣制作的陶公們多來自于民間，他們在工作茶余飯后的過程中，也喜愛觀看戲曲表演，長期的生活環境使他們對于人物的造型形態，神態動作，衣飾特點上都了如指掌?？梢姰敃r嶺南地區人民質樸的生活當中所體現的對生活情趣的一種向往與追求。明代后期，隨著建筑裝飾的逐步進步，瓦脊裝飾逐漸走下了歷史的舞臺，“石灣公仔”從原來的瓦脊裝飾逐漸轉換為祭祀活動中的仙佛人物，而這種轉變正是從瓦脊裝飾到“案頭擺設”的轉移，各類富有寓意的歷史名人，仙佛形象逐漸呈現在人們的視野當中。

2 石灣人物陶塑的文化體現

2.1 人物陶塑中宗教題材的運用

由于嶺南地區道教，佛教文化深厚，人們參與到宗教活動當中，太師祖，觀音菩薩，仙佛人物形象的陶塑常用于廟堂或家里神臺作為祭祀活動或祈?；顒赢斨杏米鞴┓畹纳裣?。在古代的嶺南地區宗教的祭祀活動當中，人們會帶上自己所購買的仙佛公仔以及祭祀用品一起，放置在廟宇的門外，以祈求神佛的保佑，久而久之，當時的石灣陶公們會在通往廟宇的路上擺攤，售賣自己所制作的仙佛人物，以供應信眾們。慢慢地隨著造型的深入以及題材的更新，這種仙佛題材成為了人們家庭當中的裝飾擺設，同時也作為家中祭祀的供奉神像，我們可以了解道，從觀音，佛像，太師祖的形象慢慢地轉變成具有更深寓意的彌勒佛，布袋佛像等等，這些都是體現著嶺南地區人們在生活中對宗教文化的一種體現以及精神追求。這種帶有寓意性的案頭擺設，隨著時代的發展也不斷地出現出更多的題材。如鐘馗，關羽，武松，達摩等等這類人物形象的出現，都是人們在神話故事，經典名著當中把具有“仁、義、禮、智、信、孝”等優秀品格的代表性人物作為描摹的對象，體現嶺南地區人民在歷史人物，神話傳說，佛道經典，當中，對這種英雄志士的一種崇拜，進而在居室或門庭擺放相應的人物形象，以示對生活的一種期許，對后人的一種引導與教育。

2.2 嶺南民俗生活的體現

而從一些經典人物形象、動物形象以及自然場景的描摹當中，可以看到，石灣陶塑的發展已經從實用性的用品逐漸轉化為調節人們生活情趣的一種裝飾工藝而產生。由于石灣窯從創燒以來一直屬于名窯燒制，它不像景德鎮窯所出的官窯器物那樣具有優質的瓷泥胎土，鮮明的以及帶有美好寓意的圖案紋飾，以及華麗的釉藥，色料的運用。石灣窯從材料的使用到題材的選擇上都是植根與嶺南地區，來源于嶺南地區的，嶺南地處珠三角，材料的使用多為陶土，因此我們從石灣人物陶塑的作品當中可以見到大部分的作品都是通過陶土制作而成。嶺南地區密布的叢林及豐富的水鄉也成為了石灣陶塑的創作主要表現的題材。其中體現民俗生活題材最具代表性的主要有“漁、樵、耕、讀”，其他的還有“琴、棋、書、畫、唱”等等人物形象。如劉佐朝所創作的《拍蚊公》，塑造了一個樸素的人物形象左腿被蚊子叮咬，右手舉起準備拍向蚊子的形象，加上作者在描繪人物的形態當中把咬牙切齒又小心翼翼的神態生動的表現出來。讓人看后極富有趣味。而劉傳所創作的《唱書人》，霍津創作的《砍柴夫婦》同樣也是描繪嶺南地區人們生活場景。每個作品所表現的人物形象都是淳樸的造型，簡單的衣飾，但是通過夸張的手法描繪生動的人物神態以及形象，讓人在這件作品中尋找到一種民間生活場景的一種生活趣味。這是石灣窯作為民窯燒制的一種重要的價值體現。而動物題材以及山公盆景題材當中，陶藝家截取生活當中所看到的場景，把一些動物形態，動作姿勢夸張的表現出來，讓人看到猶如置身于實景當中。這一個個形象的呈現都像是一幅幅立體的照片，把這種民俗生活場景，風景，動物形態定格在一個立體的造型當中。因此我們說石灣陶塑是一本本生動的立體嶺南風情畫。

3 石灣人物陶塑的發展初探

3.1 質疑的產生

當今，傳統文化受到了越來越多人的重視，聯合國教科文組織已經把石灣陶塑技藝定義為世界非物質文化遺產。傳承保護與發展創新成為石灣陶塑的重要工作許多的從業陶藝家們以及教師學生，都應該為這種傳統的具有地方特色的傳統工藝的發展付出自己的一番努力。在通過對石灣陶塑豐富的民俗文化，仙佛文化的分析與研究當中筆者也提出了自己的困惑，這種題材的創作一直是石灣陶塑的主要創作題材，是一種文化的標志，也是石灣陶塑藝術的一種標志性題材，大家仿佛在創作的過程當中，受到了這種題材的無形的制約，仿佛脫離了這樣的題材就無法被稱之為“石灣陶塑”。同時，傳統的技藝的發展需要更多新的元素的注入，從而形成一種有機的結合，讓這種傳統的藝術形式能夠與現代審美，時代的發展相結合。那這種傳統的題材在創作當中是一種必備的因素還是成為發展的一種制約，這引起了筆者的一個思考。

3.2 傳承與發展的初探

筆者的認識當中認為，我們需要對傳統文化進行傳承與發展的基礎上，不能一味地追求“新”東西的加入與融合，我們需要對傳統文化，傳統手藝進行深入的研究后，順理它的發展脈絡以及傳承的方式，傳統技藝的傳承需要我們扎實地學習這種手工藝基礎，從人物的整體把握到細致的動作神態的塑造，都需要我們扎實地去領會與學習，從對傳統技藝的學習及領悟的過程當中，才能作出相應的提煉與創新。因此，我們在傳承的基礎上要把握石灣陶塑藝術的核心的價值，從中進行提煉與分析，再加入現代的審美觀念以及結合現代的造型空間，創作出更具有實用性及觀賞性的作品?，F代的審美觀念追求一種簡約大氣而具有空間的審美需求。因此，筆者認為從石灣人物陶塑的發展當中，對神態的把握與夸張是石灣人物陶塑的核心價值所在，在創作的過程當中應該更加注重在現代題材的運用，以及與環境空間的融合。有機地加入更多現代雕塑的創作語言，使之符合現代審美的要求。石灣陶塑藝術的發展是植根于嶺南民俗文化，在過去的年代當中，它作為一種民俗活動用品，人們日常生活的擺設而發展。

4 結語

石灣人物陶塑藝術的發展對弘揚石灣陶塑和推動傳統技藝再上升一個高度具有十分重要的意義。石灣陶塑藝術的技藝是嶺南地區的民俗文化，又是石灣陶瓷藝術的基礎，是現代陶藝創作賴以生存的土壤。我們對與石灣陶塑藝術的研究與傳承發展，不僅有利于非物質文化遺產的保護，而且能促進與弘揚地方民俗文化的發展。

[1]鐘汝榮,史鑫.石灣陶塑[M].嶺南美術出版社,2009,8.

[2]林明體.石灣陶塑藝術[M].廣州∶廣東人民出版社.

[3]何熾恒.陶塑“瓦脊公仔”與粵劇、建筑藝術[J].佛山陶瓷,2005，2.