王耀迪 (鄭州輕工業學院 450000)
從材質語言的演變看當代雕塑的異化
王耀迪 (鄭州輕工業學院 450000)
雕塑從一開始就是依托著材質而誕生的,它的內容形式是通過材質來表現的。雕塑作品的的基礎就是材質,它們之間彼此相互影響和作用。本文通過對雕塑材質發展演變的總結,著重闡述了材質快速演變對現當代雕塑形式的影響。
材質;異化;現當代雕塑;影響
(一)傳統雕塑的材質語言
遠古時期,土、石、獸骨等作為中國雕塑的主要材質,當時只有在一些工具、器皿或是簡單的藝術品上才有所體現,這就是雕塑藝術的雛形。冶煉金屬的出現使得雕塑材質的選材更加廣泛,從殷商到秦漢,青銅等金屬材質制作出了樂器、禮器、兵器、生活器具和裝飾品等,再加之原來的泥、石等材料,雕塑材質得到極大的拓展。雕塑自秦漢之后就制作的越發精致并具備工藝性、裝飾性。這一時期的泥、金、石、木、獸骨等材質發展的越發成熟,雕塑材質一直平穩有序在演變。中國進入20世紀初期,社會的政治、經濟極不穩定,藝術的發展幾乎停滯,新中國成立后有所恢復和發展。改革開放后,對西方現代藝術觀念的研究和吸收,引起了雕塑家開始在材料和現代雕塑語言的探索上活躍起來。
(二)西方現代雕塑的材質語言
西方雕塑材質的運用相對穩定的時期是在古希臘時期到19世紀末,這段時期雕塑材質發展緩慢,雕塑家著重于如何利用已知材質來創作。石、木、金成為這個階段的主要雕塑材質。19世紀末西方藝術發生巨大變革:古典主義階段轉向現代主義階段。現代和古典兩條路線使西方雕塑走向不同道路:“新傳統雕塑”和“新雕塑”。“新傳統雕塑”藝術家注重材質本身,尊重材質物理特性并直接塑造以突出純造型;“新雕塑”藝術家更喜歡不斷嘗試、發現和使用新興材質。西方現代藝術的多元化是從達達主義和超現實主義代表藝術家杜尚開始的。藝術家的思想觀念體現藝術品的本質,而不是雕塑實物或者繪畫。材質就是材質,抽象的文字、具體的行為、語言、觀念都可以當作材質去表現作者的情感和觀念。
(一)材質的豐富多變是雕塑異化的前提條件
在當代藝術界,中國與西方在界定雕塑定義上的標準都很模糊。西方后現代主義出現在19世紀末到20世紀60年代,這個時期的發展讓人們對“何為雕塑”這一概念的慢慢淡化了;從20世紀80年代的中后期開始,中國受到西方雕塑材質技法、藝術思想觀點的影響,使雕塑產生了向其他藝術跨界的嘗試。不管是傳統雕塑藝術還是現當代的雕塑藝術,他們都依托于材質,而材質條件是在朝一個沒有邊界的范圍快速發展的,現當代雕塑依據不同材質特點包括了很多藝術在內,其中包括傳統的雕塑藝術,還有向環境擴展、向形式擴展、向觀念擴展、以及與科學結合的雕塑藝術等。
(二)多變材質造就特點各異的雕塑泛化的形式
1.向形式擴展的雕塑藝術——裝置藝術
20世紀60年代,出現了一種新的藝術形態:裝置藝術,它是一種在特定的空間、時間下,把人類世界中的實體物品進行有效的組合、改造,然后通過藝術化手段,展示出社會群體和藝術家個體所蘊藏的各種觀念情感的一種全新的藝術形式。裝置藝術自身是一種范圍寬泛、綜合的藝術手段,它包含一些雕塑的元素。在一定意義上裝置藝術和現當代雕塑之間已無本質的區別,只是因為在不同的場合下不同的需要而要給予他們不一樣的名字,裝置藝術并不單單將材料發展成現成物品,再強加上某種“觀念”的畸形產物。把裝置藝術等藝術納入到雕塑的范疇中來,是表達裝置藝術也是廣義性雕塑的進一步延伸,這種藝術形態必然能將現當代的雕塑推向一個更加宏觀的層面,這樣裝置藝術與雕塑之間的概念才更加統一。
2.向環境擴展的雕塑藝術——包裹藝術、大地藝術
大地藝術的產生是從20世紀60年代末70年代初開始的,英美國家中有一批代表極少主義的藝術家,他們對于博物館中單一形式的雕塑作品顯得不滿足,就走出畫廊和城市,來到大自然,嘗試發展新的藝術形式。這種藝術形式的突破主要表現在材質的選擇,藝術家在大自然環境中運用原始自然材料進行創作,甚至是自然界中的自然現象和力量,都會成為藝術家創作中的重要組成部分。許多景觀作品也被認為是大地藝術作品,可以說大地藝術是景觀和雕塑的綜合。《螺旋狀防波堤》是羅伯特·史密森創作的,他在美國的猶他州的大鹽湖上用砂石筑起直徑為160英尺、長1500英尺的作品,場面十分宏大,視覺上令人震撼。另外,克勞的夫婦創作的《國會大廈》則是包裹藝術的經典之作,被包裹后的德國國會大廈的藝術形式更是超越了建筑藝術本身,完美的與雕塑藝術、大地藝術相融合。
3.向觀念擴展的雕塑藝術——行為藝術
行為藝術是指藝術家通過自身的肢體行為來表現人與周圍事物的一種交流,同時傳達出一種區別于主流審美內在涵義,是把自己的身體作為主要基礎材質進行表演的過程性藝術。行為藝術如今都可以被放在雕塑泛化的范疇之內,它以行為藝術家的身體與過程中所有事物為材質基礎支撐起整件作品,在傳統意義的雕塑的基礎上更加豐富了特定時間里的過程化概念,整個行為過程的時間界限恰好讓作品存在瞬間性特征,。在中國最典型的案例就是大連藝術家于振立,1994年于振立先生開始在大連市大黑山蓋房子,一蓋就是十幾年。他把自己的藝術觀念、莊禪信仰、人生體悟等等都傾注在了他的營造活動之中。他的這種行為藝術是以特定的環境和含義為依托而進行藝術創造的藝術形態。
4.與科學結合的雕塑藝術——數字雕塑、影像藝術
在多媒體技術廣泛運用于藝術創作的背景下,數字雕塑就是模仿現實的雕塑手法,運用計算機在虛擬狀態下對有或無的物體進行塑造。數字雕塑可以分為兩種類型,第一類是用實體材質在空間中進行形象塑造,用計算機操作機器完成雕塑創作,一般用3D雕刻機、數控機場等數字化設備;另一類則是用電腦軟件制作的虛擬作品,其材質、造型空間關系等效果都是用軟件虛擬出來的,如景觀效果圖、游戲動畫元素等作品。數字雕塑作為一種新的形式給我們提供了新的創作手段,讓我們的創作可以放開思維,大膽表現,不會因為實際制作而受到限制。影像藝術是流動的影像、圖片、新媒體藝術的集合體,它具有相對平面化和運動化的特征。藝術家把影像資料作為材質進行立體化、空間化、形式化的處理,創作出的空間影像作品是雕塑泛化的新形式之一。
無論對于傳統雕塑還是現代雕塑來說,材質是雕塑創作必須要考慮的問題。材料為雕塑家們提供了取之不盡的創作靈感的動力,也極大地影響著雕塑作品的藝術內涵、美感和風格魅力,也為雕塑表現形式的多樣化提供了廣闊的空間。雕塑材質的豐富,使雕塑的形式擴展、異化了,或者說被泛化了。埃菲爾鐵塔、高迪的建筑、廣告塔、具有雕塑意味的生活用品等等, 都可以被看成是雕塑品,雕塑在我們的生活中可以說是無處不在。
[1]李政.論現代雕塑材料的角色[J].藝術百家,2007.3.
[2]李東江.關于現代雕塑材料語言運用的研究[J].美術大觀,2005.11.