論蘇天賜意象風(fēng)景油畫的語言特征

龐 燁 （南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士研究生 226000）

論蘇天賜意象風(fēng)景油畫的語言特征

龐 燁 （南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士研究生 226000）

自油畫傳入中國，有關(guān)油畫民族化的討論一直就未停止過。蘇天賜一生致力于探索中西方繪畫藝術(shù)的結(jié)合，不斷地找尋適合中國民族文化的油畫語言，開拓出了意象油畫的新境界。蘇天賜的藝術(shù)審美來源于他對自然對人的感悟和自身生命的體驗，滲透了對民族對文化的深刻理解。本文從文化、民族、時代的角度，敘述蘇天賜對意象風(fēng)景油畫藝術(shù)的探索歷程，并試圖從繪畫語言方面及其藝術(shù)觀點，分析蘇天賜意象風(fēng)景油畫中所體現(xiàn)出的語言特征。

蘇天賜；意象；風(fēng)景油畫；民族語言

一、蘇式風(fēng)格的文化語言

風(fēng)景油畫想要在中國這片沃土生根發(fā)芽，并獲得長足的發(fā)展和壯大，一定要跟傳統(tǒng)文化、民族特色相結(jié)合，蘇天賜先生的油畫風(fēng)景吸收了東西方繪畫藝術(shù)的精髓，開拓了他特有的具有東方意境的油畫風(fēng)景。

優(yōu)秀的油畫風(fēng)景作品比自然風(fēng)景更美，因為其中包含了畫家的思想感情，這種感情通過作品轉(zhuǎn)化為一種審美意境，從而使欣賞著在欣賞作品的過程中感受到一種情境交融的藝術(shù)美。可以說，意境是風(fēng)景油畫的靈魂，它表現(xiàn)出藝術(shù)家的人格魅力、藝術(shù)修養(yǎng)、思想情感等。

意象風(fēng)景油畫對道家哲學(xué)和藝術(shù)觀念具有一種與生俱來的親切感，它利用作品將道家哲學(xué)中的審美因素放大，并能間或從中發(fā)現(xiàn)作者對于審美之外命題的思考與展開，從這個角度出發(fā)，可以將它理解為道家的宇宙觀、生活觀和審美觀在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)形式中的一種還原和轉(zhuǎn)換。當(dāng)然，這種關(guān)于宇宙、生命和審美的思考必然會隨著時代和藝術(shù)的發(fā)展而衍生出更加完備、更加適應(yīng)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的意識形態(tài)，思想本身亦不可能是一成不變的。所以，在當(dāng)代藝術(shù)形式中突出一種典型的本土藝術(shù)哲學(xué)具有可行性，它能夠豐富意象油畫的畫面內(nèi)涵，同時也將自身內(nèi)化其中，演化成為一種古代哲學(xué)觀念的現(xiàn)代延續(xù)形式。

在蘇天賜先生的創(chuàng)作生涯中，他的意象油畫風(fēng)景被認(rèn)為是在他的藝術(shù)生涯中成就最高的。蘇天賜先生的油畫風(fēng)景作品既是自然的，也是藝術(shù)的，游離在具象與抽象之間，既表現(xiàn)出了自然界的客觀特征，又呈現(xiàn)出畫家主觀的詩化意向，即意境。它深植于中國傳統(tǒng)文化之中，體現(xiàn)著一個中國文人對生命、對宇宙的關(guān)切和情懷，使我們一回到中國藝術(shù)特有的境界和追求。他的作品開拓的意境和顯露的韻味，幾乎可以在中國古典詩詞中一一找到對應(yīng)，但又是現(xiàn)代的、綜合的，前所未有的，用他自己的話來說就是：“東方的意趣，西方的實感；西方的繽紛，東方的空靈。”他的油畫風(fēng)景呈現(xiàn)出一種物我交融、寧靜、曠達(dá)、崇高的精神訴求。

二、空靈如詩的民族語言

蘇天賜文風(fēng)如畫，文字處處體現(xiàn)著畫面感，猶如撲面春風(fēng)，讀來沁人心脾，有著散文一般的優(yōu)雅。而作為畫家，他從江南的自然風(fēng)景中獲取詩意，再經(jīng)由畫筆體現(xiàn)出來。談到作品中的詩意情境，西方近代有些畫家追求視覺藝術(shù)之純粹，排斥一切有緣于文學(xué)的聯(lián)想。而一個東方畫者的觀察方法卻是樂于邊走邊看邊想，不論真知或是錯覺，統(tǒng)統(tǒng)收入眼底，卻只讓那能觸發(fā)激情的因子留下，有待一日盡情的釋放出來。蘇天賜意象油畫中的詩意是婉約、唯美的江南情調(diào)，體現(xiàn)了一種朦朧的靜謐和詩意的灑脫，含蓄中透著畫家優(yōu)雅的修養(yǎng)和思想中的文人氣質(zhì)。蘇天賜酷愛寫生，十分注重面對實景寫生時所觸發(fā)的現(xiàn)場感，這種由自然之美所觸發(fā)的詩意美感是畫家作品中不可多得的精彩成分，油畫中能夠呈現(xiàn)出宛若“采菊東籬下”的詩意空間。

江南多水，江南的水不僅滋潤了自然環(huán)境，更體現(xiàn)了一種靈性。蘇天賜的風(fēng)景畫中也多水，他喜愛并善于描繪水的形質(zhì)和精神，大海、長江、富春江、西湖、九寨溝，甚至是不知名的小溪，都在蘇天賜的風(fēng)景畫中出現(xiàn)過。

在蘇天賜早期的風(fēng)景作品中，山與水結(jié)伴出現(xiàn)的幾率非常高，且手法偏寫實；但在其晚期的風(fēng)景作品中，山的比重降低而水的比重增加，山的形狀或被隱去，或以一種似有似無的半透明狀出現(xiàn)，進(jìn)一步體現(xiàn)了一種水氣氤氳的朦朧效果。陳世寧先生曾提到過蘇天賜的一則軼聞：有一次他跟隨蘇先生在南京中山陵寫生，展現(xiàn)在畫家眼前的是中山陵停車場，而蘇天賜卻認(rèn)為如實描繪并不合適，轉(zhuǎn)而將其處理成一大片水。這則軼聞一方面說明蘇天賜在風(fēng)景創(chuàng)作時的主觀取舍大膽而果斷，另一方面也體現(xiàn)了畫家對于水的熱愛和依戀。

在吳冠中和蘇天賜的畢生努力之中，意象風(fēng)景油畫開始走向成熟，并形成了能夠代表中國油畫本土風(fēng)格的第一個高峰。而當(dāng)二位老人相繼辭世之后，這種油畫中的江南意象仍然在江南畫家的筆下延續(xù)，充滿江南風(fēng)情的作品逐漸增多，風(fēng)格也相比前一個時期更加多樣，但無論如何發(fā)展變化，充盈在江南畫家心中對于故土的熱愛卻是永恒不變的。

三、中西融合的時代語言

對于在油畫中加入中國古典美學(xué)中的“意象”概念，蘇天賜很贊同，但他始終堅持的底線，就是油畫必須還是油畫，不能因為加入中國式的標(biāo)準(zhǔn)就變成中國畫。他對西方風(fēng)景畫與中國山水之間的相通之處也有獨特見解：“如果要談到藝術(shù)上的高原，不能忽視油畫傳統(tǒng)上的銜接。可是我們所需要的風(fēng)景畫，不論什么畫種，它首先又必須是我們這個時代的，具有我們這個國家、我們這個民族的獨特風(fēng)格的風(fēng)景。”

蘇天賜以上所談其實突顯了一種理解西方風(fēng)景畫的本土視角，“意象”是一種本土思維，它充分參與本土油畫風(fēng)格的建構(gòu)，是中國文化與西方文化交融的結(jié)合點。

蘇天賜經(jīng)歷過所有第三代油畫家所經(jīng)歷過的一切，這些蹉跎與苦難凝結(jié)于他的記憶與感情中，卻產(chǎn)出了小夜曲一般悠揚(yáng)的、具有意境美的藝術(shù)作品。對于蘇天賜這一代畫家而言，集體記憶的力量是巨大的，這種力量對于藝術(shù)及藝術(shù)作品的影響體現(xiàn)在，要么從中獲取作品的靈感和題材，要么選擇規(guī)避這段歷史及其造成的傷痛，以直面心靈或自然的超脫心態(tài)重審藝術(shù)的本體價值。蘇天賜屬于后者，當(dāng)時機(jī)成熟，他便將全部的熱情投入到年少時的“中西融合”理想，將全部的情感寄托在山林湖泊的詩意情境之中。

[1]劉偉冬.自然·藝術(shù)·生命——蘇天賜的歷程[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報：美術(shù)與設(shè)計版，2002.

[2]王波波.20世紀(jì)早期中國油畫中的江浙文化體驗[J].美術(shù)學(xué)，2006.

[3]李娟，周晨陽.論蘇天賜風(fēng)景畫的東方審美情趣[J].美與時代：中旬，2012.