羅錕：我是“多效合一”的音樂人

與音樂人羅錕對話，是很好玩的一件事，因為從他的回答中，找不到大眾對于音樂人的那份認知，那份從專業性上體現出來的嚴肅。這點或許會與他是“80后”音樂人有關系吧，雖然在電影配樂方面的創作早已得到了很多導演的認可與贊許，但仍改不掉那份對于夢想、對于自我的追求的膽色與勇氣。

出生在音樂世家的羅錕，因為爺爺與父親都是部隊文工團的小提琴演奏員的關系，從小便失去了很多同齡人總有時間去玩耍與嬉戲的自由，時間總是用去游離在鋼琴的黑白鍵上。用羅錕的話說，“每當我苦于練琴時，總有窗外小伙伴們玩耍的聲音陪著自己”。不過，就是這一份出于滿足家人的期望的決心，羅錕從一開始的有點兒抗拒練琴，逐漸地愛上了音樂這事兒。不單是鋼琴彈得出色，10歲的時候便開始學習作曲，更因為接觸到流行音樂和搖滾樂，和眾多熱愛音樂的孩子一樣，組過搖滾樂隊，為自己喜歡的初戀女孩寫過直白但純潔的情歌……

和很多出色的音樂人一樣，羅錕也是音樂專業的科班出身，不過與自己年輕時玩搖滾、寫情歌的狂熱狀態不同。在大學畢業以后，他便開始逐漸把自己對于音樂的熱愛，從狂烈、外放的態度中慢慢收斂起來，而潛心去研究給電影做配樂的工作。而近年來才逐漸受人關注的“電影配樂”工作，羅錕說自己當初選擇它來作為自己的職業，并沒有太多的原因，純粹就是在很偶然的情況下聽到《辛德勒名單》的電影原聲，而逐漸讓他對幕后的電影配樂工作產生了濃烈的興趣。也正是因為這一份出于對熱愛的工作的單純，羅錕在過去幾年的電影配樂工作中的收獲可以說是碩果滿滿。從2008年至今，曾參與200多部影視作品的配樂工作，更獲得了第五代名導肖風的贊譽，先后為他創作了《大劫難》、《歲歲清明》、《蘭亭》等作品的配樂。

雖然，在配樂工作方面做得越來越出彩，但對于羅錕個人而言，他始終覺得“配樂”的工作是一個團隊的活動，要基于作品需求來讓大家合力完成，并不能體現出他自己的音樂個性。而當被問及羅錕式的音樂究竟是怎樣的時？羅錕便直言，自己玩過搖滾、做過流行樂，至于個人的音樂作品就必須要有自己的想法與思想在其中。

難怪，羅錕會在這一次的訪問中，戲稱自己是一個“多效合一”的音樂人。

從前：與音樂為伴！

藍蝴蝶：在你過去的音樂創作經歷里面，讓你印象最深刻的一次是什么？

羅錕：印象最深刻的就是為電影《蘭亭》做配樂的時候了，在那次整個配樂創作過程中經常被故事“疼”得淚流滿面，我是“疼”著寫完配樂的。肖導提出很多大膽的想法，我們在一起磨合了很久，也熬了很多個晚上，最后一次錄音結束是凌晨四點，出了錄音棚，一起錄音的工作人員都叫我“怪叔叔”，回了家一照鏡子自己把自己也嚇了一跳……哈哈。

藍蝴蝶：你是科班出身的音樂人，很多人都認為科班走出來的音樂人，思想方面都會有點兒刻板。你覺得自己會不會是這樣的人？

羅錕：我覺得我不是，雖然從小接受的是傳統音樂教育，但十幾歲的時候開始就“兼職”組搖滾樂隊，各種風格都玩兒過了，也就是那幾年，讓我對音樂有了另一個層面上的認知，體會到了很多“可能性”，所以，我覺得自己是“多效合一”的，哈哈。

藍蝴蝶：作為一名“80后”音樂人，你會不會把很多自己獨特的想法放到音樂創作上去？

羅錕：在配樂創作過程中，當我有了一個不錯的想法的時候，我會和其他主創們溝通，大家一起來商量決定。因為對于做配樂的人來說，畫面和故事是第一位的，音樂不能“跳戲”。當然，這是基于作品需要大家合力完成的基礎上，而對于我自己的作品，我就會比較任性的堅持自己的想法，有時候我也挺倔的。

藍蝴蝶：你跟現在很多的小朋友一樣，從小便在鋼琴的黑白鍵下度過。那個時候，相信你身邊很多同齡的小伙伴都并沒有太多的機會接觸到樂器，你又會不會覺得自己跟他們不一樣呢？

羅錕：那時候，我和小伙伴們是相互羨慕的，他們羨慕我會彈鋼琴，我羨慕他們有那么多時間可以玩耍。我練琴休息的時候會在窗口看他們玩，然后他們玩耍的聲音繼續陪著我練琴。

藍蝴蝶：現在很多孩子的家長讓小朋友學彈琴，都是為了培養他們的興趣。而在你小時候，爸媽帶你去學習彈琴，你又是抱著怎樣的心態去做這件事的？

羅錕：我的爺爺和父親曾經都是部隊文工團的小提琴演奏員，他們一直想讓我學小提琴，我那時候不想學提琴，喜歡玩一個玩具鋼琴，我就借口說“我要學鋼琴，買了就學！”因為那個時候鋼琴對于普通家庭來說很貴啊，我就想父母肯定不會給我買，結果父母省吃儉用還真買了臺鋼琴……所以想逃避學習的小朋友們千萬別學我，哈哈。但是，今天看來，我真的是感恩父母那個時候的堅持教育。

藍蝴蝶：之后，你更考上了大學音樂系，專心去學習音樂。當時，是什么讓你這么有決心去學習音樂的？

羅錕：因為我是真心的愛它。

藍蝴蝶：在大學學習的那段時間，讓你收獲最大的是什么？

羅錕：上大學的時候可以和同學們經常交流，向他們了解學習每件樂器實際演奏起來的聲音、技巧，也能和大家交流一首樂曲的不同感受。我的老師也是特別棒，他們教授給我的不僅是音樂，尤其是教我作曲的劉紅兵老師，我從九歲時就跟他學習音樂到大學畢業，真的是“一日為師，終身為父”的感覺。

藍蝴蝶：從什么時候開始，你就立志要把音樂當作為自己的事業來干的？

羅錕：準確的說應該是來北京之后。曾經也想過要不要去學校做老師教音樂，就這么糾結著來了北京。在逐漸為一部部電影做了配樂之后，才慢慢明白為什么朋友們以前總說我做的音樂有畫面感，哈哈，原來它一直在北京等我。

從錄音室老板，到北漂族……

藍蝴蝶：在你大學畢業后，你其實并沒有正式“北漂”，而是在家鄉開設了自己的錄音室。在那段經營錄音室的日子里面，有沒有一些事讓你印象深刻的？

羅錕：有一天幫朋友做完歌錄完音一起去吃飯，酒過幾巡后，我說自己一直在糾結要不要去北京闖闖試試，朋友回了一句話：“去了北京，如果不行可以再回來，只是耗費一兩年時間;如果你不去，可能會后悔一輩子。”

藍蝴蝶：其實你當時把錄音室經營得好好的，又是什么讓你產生了想去北京闖一闖的念頭？

羅錕：當時在家鄉大多數時候只是簡單錄錄歌，并沒有多少音樂可以做，總覺得自己從小學習音樂那么多年，父母含辛茹苦、老師悉心教授，卻只做個像KTV一樣的錄音室太不甘心了。

藍蝴蝶：初到北京為理想打拼的時候，你所經歷的和你當時想到的狀況，又有沒有很大的出入呢？又有沒有遇到讓你覺得困難的事呢？

羅錕：來北京之前我做了我能想到的最壞的打算，來了以后發現最壞的狀況和我想的也差不多，不能更壞了，所以還挺開心的。當時躊躇滿志，對困難沒感觸。嗯，我是個樂觀的人。

藍蝴蝶：在北京的第二份工作，你是在一個音樂工作室干給電影配樂的工作。其實，在你接觸這個工作之前，都未曾有過給影視作品做配樂的經驗，當時你又是抱著一種怎樣的心態去做些工作的？

羅錕：多學習、多嘗試，我很年輕，不怕失敗。做不做得了，試過才知道。

藍蝴蝶：和你原來在自己家鄉開錄音室、幫別人寫歌相比，做電影配樂的難度會不會更大呢？

羅錕：做電影配樂和開錄音室、寫歌相比是差別很大的事情，做配樂要懂故事、懂畫面，還要想到故事和畫面之外的內容，要體會得到人物角色內心的情感，甚至一段音樂要準確到某一幀的畫面，一段音樂早進入或晚進入一秒鐘都是不一樣的。往往一場戲音樂可以從好多處畫面進來，我要為音樂選擇最合適的時間位置。

藍蝴蝶：在你給電影做配樂的期間，因為你的出色表現，引起了第五代名導肖風的注意，和他合作了《大劫難》和《歲歲清明》兩部影片。現在想起，肖風算不算是你音樂工作上的大恩人呢？他又給你留下了怎樣的印象？

羅錕：肖風導演肯定是我的恩人。肖導會反復給我講影片的故事，講每一個角色的內心，講得很細很細，每次見面都會講很多。他對影片每個細節都有很深很獨到的理解。從他那里我學到很多對于電影、故事、畫面、配樂的解析與體會。肖導既嚴肅又幽默，特仗義特可愛。

藍蝴蝶：曾經，在音樂工作業內的人這樣評價你說，“羅錕的這種簡單、干凈、純粹的氣質在圈子里面太難得了，他用兩年的時間完成了別人十年才能完成的事，不簡單。”從事音樂事業至今，最讓你引以為傲的成績是什么？

羅錕：這個評價太高了，我還得繼續努力。要說最驕傲的，就是身邊有給我支持、給我幫助的家人、老師和朋友，他們給我信心，讓我有始終有動力去為夢想努力。他們能為我驕傲，就是我最驕傲的成績。

藍蝴蝶：從2008年至今，你曾經為200多部數字電影做配樂的工作，這個數字還蠻驚人的。是什么產生動力，讓你在音樂創作上有如此驚人的產量呢？

羅錕：其實每一次機會對每個人來說都是平等的，它們注定會在某個時間某個地點出現，誰在為它努力誰就會遇到，誰為它做好了準備誰就會把握到。對我來說做好一件事情需要依靠效率和堅持，效率與堅持背后是夢想和希望。另外也要賺錢養家呀，能做就要多做了。

第二張作品集：《情定三生》

藍蝴蝶：你之前，曾經為電影《蘭亭》設計過“零度概念原聲”，這個靈感概念源于哪里？

羅錕：在電影中，配樂通常會做人物內心體驗性或主觀性的描寫，來表現如痛苦、高興、緊張、忐忑等。但在《蘭亭》的配樂里，我沒有這樣做，而是以一個“客觀”的角度來用音樂敘述。音樂可以是一種引導，不是引導觀眾的情緒，而是引導觀眾觀影時的思考。所以《蘭亭》的音樂要有角度，也要有溫度，這個溫度就是“零度”。即便是那一段旋律優美的主題音樂，在影片里聽起來也是疼痛刺骨的。

藍蝴蝶：最近你終于發表了第二張作品集，是影視作品《情定三生》的原聲，你以“三世因果”之名推出的概念原聲。其實，透過“三世因果”之名，你想表達的是什么意思呢？

羅錕：《情定三生》雖然不是我們所在年代里的故事，但是，人與人之間緣分的注定卻是時間里一直存在的事實，佛教的《三世因果經》中有“欲知前世因，今生受者是，欲知后世果，今生作者是”。其實不管是故事里的遲瑞對知夏，知夏對向天或是凌雪對遲瑞，他們之間糾葛故事的發展，都像是注定的軌跡，我沒辦法知道他們前世發生了什么，但我希望我寫的歌里能把這幾個人物今生的故事表達完整，我也期許他們之間如果有今生無法完成的遺憾，來世也能夠如愿，“三世因果”概念的原聲音樂也是基于這樣的情緒去完成的。

藍蝴蝶：在“三世因果”概念原聲里面，新人石楊演繹了作品《情定三生》，作為資深音樂創作人的你對這位新人的表現又有什么評價呢？

羅錕：石楊是一個特別認真、特別努力的女孩，有著“治愈系”般的聲音。扎實的唱功讓她在演唱時對歌曲的處理可以做到細致準確。所謂烈酒傷身，冰飲傷胃，一杯溫度剛好的白水最舒服。她既不彪高音，也不炫技巧，就是本分的唱歌，回歸自然不也是治愈的本質么？

藍蝴蝶：如果要你去評價一下自己這張“三世因果”概念原聲，你又會說什么呢？

羅錕：對于這張作品集，我覺得最讓自己滿意的是里面的歌詞部分，這里真的要謝謝跟我合作很久的詞作者。

藍蝴蝶：心目中又有沒有最想合作的歌手，為他們寫歌創作呢？

羅錕：我喜歡的、想去和他們合作的歌手真的有很多，這就不一一細數了，真希望可以和他們每一個都有合作的機會，不過要看緣分的啦。

藍蝴蝶：2015年里面，你還有什么新的工作計劃？

羅錕：今年會有幾部劇和電影的音樂要做，我希望比之前的作品要更進步，同時會有一個“采風”的計劃，并且如果有可能的話，還想做一張自己一直以來都想做的“特殊”的音樂輯，它不是O.S.T、不是電影原聲音樂，它會和我之前做的音樂都不同。當然，最重要的是希望能再騰出些時間來多陪陪家人。