稍微熟悉中國藝術(shù)史的人可能都會馬上發(fā)現(xiàn),姚璐的作品挪用了宋代繪畫的風(fēng)格。在今天的中國當(dāng)代藝術(shù)里,挪用已經(jīng)是一種司空見慣的手法。的確,美麗的宋畫,至今仍然給予藝術(shù)家以靈感,誘人與之對話。而挪用,則是與之展開對話的形式之一種。不過,他的挪用,并不是生硬的、形式的、也不是機械的外觀的套用,而是一種機智的發(fā)揮。他與傳統(tǒng)對話,醉翁之意卻是在當(dāng)下現(xiàn)在。他希望能夠讓我們通過他的作品,看到他對于現(xiàn)實的一種看法。

他的挪用,貫穿了一種超現(xiàn)實主義的立場,變現(xiàn)實中的物品為審美對象,從現(xiàn)成品中發(fā)現(xiàn)審美的可能性。同時,這又是后現(xiàn)代意義上的挪用,也就是說,傳統(tǒng)經(jīng)過挪用得以激活,但又在賦予傳統(tǒng)以新的敞開的可能性的同時,也呈現(xiàn)了對于當(dāng)下現(xiàn)實的一種個人評價。所有這些企圖,被姚璐集納于一個完美的古典形式中,在把現(xiàn)實經(jīng)過Photoshop的重新合成之后,形成一個新的景觀。如果只是單單形式上的挪用,并不會對于古典與當(dāng)代實踐產(chǎn)生新的能量置入與激勵。

姚璐的挪用當(dāng)然激活了傳統(tǒng),但更重要的是激活了現(xiàn)實,激活了對于現(xiàn)實的認識與想象。他與傳統(tǒng)對話并不僅僅停留于用自己的實踐對傳統(tǒng)做出一種評價,而是通過與傳統(tǒng)的對話發(fā)現(xiàn)與建立跟當(dāng)下現(xiàn)實的新關(guān)系。他的意義在于,發(fā)現(xiàn)與現(xiàn)實重新建立聯(lián)系的可能性,居然在于傳統(tǒng)之中。當(dāng)代藝術(shù)為了什么目的而挪用?把玩甚至玩弄傳統(tǒng)當(dāng)然都是可以的,但如何通過傳統(tǒng)與現(xiàn)實發(fā)生并建立起一種聯(lián)系,這是姚璐的實踐給我們的新啟示。姚璐的實踐也表明,挪用不是一種停留于表象與表面的影像游戲,而是一種尋找更深地介入現(xiàn)實、深入到表象背后、爭取自我表達的更大自由度的新利器的過程。
姚璐

1991年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系, 獲學(xué)士學(xué)位,同年就職于《中國國土資源報》,任編輯、記者;
2000年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院與澳大利亞格里菲斯大學(xué)昆士蘭藝術(shù)學(xué)院聯(lián)合舉辦的攝影藝術(shù)研究生班, 獲昆士蘭藝術(shù)學(xué)院視覺藝術(shù)碩士學(xué)位;
2000年起就職于中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院攝影工作室,任副教授、碩士生導(dǎo)師;
2006年憑借作品《這些》在中國平遙舉辦姚璐影像作品個展;
2008年作品《行春古渡圖》獲得PARISPHOTO寶馬大獎,同年憑借作品《遮蔽與重構(gòu)——新山水》在北京百年印象畫廊舉辦姚璐個人影像展,ACC第三屆藝術(shù)中國2008年度影響力藝術(shù)家提名;
2009年在美國紐約BRUCE SILVERSTEIN畫廊舉辦個展《姚璐新景觀》,同年《中國景觀》系列作品入圍PRIXPICTET世界環(huán)保攝影獎;2013年在澳大利亞布里斯班的海沃德美術(shù)館舉辦姚璐個人影像展。