
說馬良是一個迷戀于攝影虛構的攝影家并不為過?!皵z影虛構”,一個明顯包含了矛盾的詞組。一般認為,攝影似乎注定就與真實為伍,根本無法容忍虛構。但現在,隨著攝影真實性神話的不斷破產,隨著數碼技術的日新月異,攝影只能“寫真”的這個既成形象的改變,也就成為題中應有之義。攝影不僅是一種描寫客觀“真實”(即使這個“真實”神話已經漏洞百出)的手段,也是一種表達主觀的方式。而寫“真”的攝影與虛構的影像表現之間的張力的存在,才能夠使得攝影獲得新的活力,也同時激活了人們對于攝影的新想象。

他從一開始就斷然拋棄攝影的再現真相的迷思。在馬良的手中,攝影顯然不再服務于真實再現這個神圣目標。他的攝影就是公然的純粹虛構。他的荒誕不經的畫面,讓我們看到攝影離開了“真實”的依托功能與限制,在虛構這個跑道上,借助一個藝術家的想象力與藝術手法所可能滑行的距離。當下大眾文化的流行要素,城市在過去歷史中所積累的點滴鄉愁與傳說,對于人的能力的超越性想象,都被他以更為夸張的方式重新組合并呈現了出來。攝影,在他手中,成為了公然的視覺游戲。是的,那是游戲,而且是一本正經的影像游戲,在馬良那里,游戲也同時被視為一種對于生活本身的態度問題。
馬良的攝影,當然已經挑戰了攝影的表現模式,而且也同時挑戰了對于攝影的真實與真相的固定觀念。從這個意義上說,虛構,盡情的虛構,可能更有可能接近真實與真相。這是一種通過否定攝影的真實與真相而獲得的影像超越。
馬良
1995年畢業于上海大學美術學院設計專業,同年開始從事廣告影片的美術指導和導演工作;
2004年開始專職藝術創作;
2005年憑借作品《Face to mask–面對面具》在上海先進藝術中心舉辦個展;
2006年憑借作品《擅變的圣容》在香港文化俱樂部舉辦個展,同年作品《奇境|》在上海亦安畫廊展出;
2010年憑借作品《游戲者》在意大利羅馬CO2畫廊舉辦個展,同年作品《馬良》在挪威卑爾根S.E畫廊展出;
2012年創作藝術項目《我的移動照相館》,用時十個月,走遍全國35個城市;
2013年憑借作品《移動照相館》英國威爾士斯旺西MISSION畫廊舉辦個展,同年作品《鳥人》在廣州國際單位藝術中心展出;
2014年憑借作品《盛裝的紀念》德國杜塞爾多夫Galerie Philine 畫廊舉辦個展,同年作品《神筆馬良》在香港宏亞攝影畫廊展出。