曲線調色

Q：請問用曲線進行調色有哪些好處？

A：曲線調色的最大優點在于其具有很高的靈活度，利用色光三原色和色料三原色的互補關系，再配合曲線的錨點可以對畫面的各個影調區域有針對性的進行調色處理。如圖中植物需要強調綠色，這時可以為陰影和高光區域添加錨點，使其調整后保持不變，然后找到畫面焦點區域的影調位置，將其綠色通道中所對應的影調位置提高，就可以得到所需的綠意效果了。

照片保存

Q：請問老師，收藏級照片打印之后，對于裝裱和保存條件都有哪些要求？

A：收藏級照片打印輸出之后，需要在照片表面均勻噴涂一層保護劑，之后再進行無酸裝裱。在保存照片時需要注意恒溫恒濕，溫度保持在20℃，濕度保持在50%；保存環境的酸堿度要維持在PH值7，無凝露、無霉菌、無灰塵；同時還要避免日光的直射，并利用樟木等天然防蟲材料進行驅蟲。

打印墨水

Q：愛普生的打印墨水號稱能保存幾十年甚至上百年，真的如此嗎？其他品牌的墨水比如佳能的，是否也能做到？

A：其實用于輸出照片的彩色噴墨打印機從出現至今也不過三十多年，因此愛普生及其他打印機廠商所號稱的噴墨輸出照片能夠保存幾十年甚至上百年也只是在實驗室里進行測試的結果，至于是否真得能保存幾十年或上百年還需要時間的檢驗。目前愛普生以及佳能等主要打印機廠商的專業級噴墨打印機都采用了顏料墨水來進行打印輸出，相比較之前廣泛使用的染料墨水，顏料墨水在穩定性和持久性上都有了長足的進步，這也是為何這些廠商宣布其打印的作品能夠長久保存的依據。并且在墨水技術上，愛普生、佳能、惠普等都各有所長，在輸出作品的保存耐久性上也都不相上下。

摳像技巧

Q：做合成時就算摳像摳得再干凈，合上去也還是像紙片一樣，請問有什么技巧能讓合成感覺真實自然？

A：合成的關鍵不僅僅在于摳像干凈，更重要的是合成元素與場景之間在光影關系，透視關系、色彩關系以及虛實關系上的協調一致，以上因素缺一不可。因此，在制作合成照片時往往先確定場景的光影關系，對于合成元素的光影關系必須符合整個場景，這在前期拍攝階段就應當做到。后期合成時可以利用調整邊緣來控制摳像對象邊緣的對比度和虛化程度，以使其能夠符合整個畫面的透視與虛實；同時色彩的調整也是使畫面統一的重要因素。只有上述幾個因素都達到了協調一致，才不會產生紙片一樣的感覺。

專業顯示器

Q：具備什么條件的顯示器才能算得上是專業圖像制作顯示器？

A：專業圖像制作顯示器需要具備以下條件：首先是必須采用IPS類型面板以獲得足夠廣的顯示角度；其次面板至少應具備原生8bit以上的色彩深度；第三應具備廣色域特征，至少應完全覆蓋s RGB色域范圍，最好能夠達到90%以上Adobe RGB的色域范圍；第四是具備良好的對比度，一般在350cd/m2的亮度下靜態對比度能夠達到1000：1；最后屏幕的各個區域應具備良好的亮度均勻性。

延時拍攝

Q：延時攝影中，照片拍攝的間隔、數量與最后的影片時長是什么關系？

A：延時攝影中，拍攝照片的數量是由拍攝的總時間數除以拍攝間隔時間得到；最后得到的影片時長則由照片數量除以影片的幀速率得到。目前國內視頻制作采用的幀速率有兩種：標準電影的24幀/秒和高清廣播電視的25幀/秒。例如以2秒的間隔時間拍攝了10分鐘，那么以高清廣播電視的25幀/秒的幀速率播放則可以得到12秒鐘的影片（10分鐘×60秒/分鐘÷2秒/張÷25幀/秒=12秒）。

暗部細節

Q：風光照片后期調整時如何能最大程度地還原暗部細節？

A：對于風光照片，如果拍攝時沒有添加漸變灰鏡，為了保留天空高亮區域的層次常常會減少曝光，這使得地面暗部細節處于較為嚴重的欠曝光狀態。后期調整時建議利用“陰影/高光”明亮來對暗部細節進行提升：首先確定“色調”數值以有效針對照片暗部進行處理而不影響到畫面的其他影調區域；其次設置合適的“半徑”數值以獲得最佳的暗部提升效果；最后控制好“數量”使得暗部細節得以還原，同時避免其調整過度造成暗部過亮而接近中間調。

圖像銳化

Q：在不確定打印尺寸的時候，是不是圖片后期不應該進行銳化？

A：圖片的后期銳化一般分兩個步驟完成：第一次是在圖像調整時對于前期拍攝中因光學鏡頭像差、低通濾波器等因素造成的畫面影像輕微模糊所進行的一個輕量銳化處理。如果拍攝的格式是JPEG，那么在拍攝時的銳度設置便是這種輕量銳化處理；如果拍攝的是RAW格式，則需要在調整軟件中進行輕量銳化。這個輕量銳化處理是保證完成畫面在電腦上100%顯示時有一個良好的清晰度呈現效果。在輸出時由于紙張表面特性、墨水在紙張上的鋪展狀況以及墨點大小等各種因素對于畫面清晰度有著顯著得影響，因此還需要進行第二次銳化，這次銳化是根據輸出幅面大小、紙張的類型以及打印輸出的精度等因素來加以銳化，所以銳化的程度較大，以期在實物照片上獲得理想的清晰度呈現效果。

文件壓縮

Q：有些網站上傳照片時，要求的文件非常小，該怎么壓縮才能在盡可能保證畫質的前提下達到非常小的文件量？

A：在保證屏幕顯示效果的情況下，為了獲得最小的文件量，進行JPEG文件壓縮時應將圖像選項中的“品質”設為5，格式選項中選擇“基線已優化”。如果是黑白照片還可以在存儲前先將照片的圖像模式更改為“灰度”再進行上述存儲設置。

標準色板

Q：請問老師，色彩管理中的標準色板應該如何使用？

A：色彩管理中的標準色板都會配備專用軟件來制作數字相機的色彩配置文件，并將其自動嵌入到諸如Photoshop、Lightroom等圖片編輯軟件中。各廠家的標準色板的基本使用方法比較類似，包括了前期拍攝和后期調整兩步：前期拍攝階段需要在布光完畢正式開拍之前，將標準色板置于現場的環境中，與被攝主體光照一致的情況下拍攝一張照片（通常為RAW格式，且色板曝光正常），之后便可以進行正式拍攝了。后期階段先將第一張拍攝帶有標準色板的照片置入專用軟件來生成相機的配置文件（有些標準色板專用軟件需要先將RAW格式文件轉換為DNG格式才能置入），之后在編輯軟件中對所有拍攝的照片套用生成的相機配置文件，并設定準確的白平衡來獲得完美的色彩還原。

相機校正

Q：色彩管理中，相機是否也需要像顯示器打印機一樣做校正？

A：在諸如藝術品復制和對色彩有嚴格要求的商業產品攝影等工作中，是特別需要對相機進行色彩校正的。因為不同的相機廠商對于相機的色彩表現進行了特定的優化，同時采用不同的鏡頭在色彩還原上也有一定的差異。雖然在各種藝術創作中，它們對色彩的影響不容易為我們所重視，但是在嚴格的色彩還原工作中它們會產生顯著的影響，因此相機也需要像顯示器、打印機那樣做針對性的校正的。

延時攝影后期

Q：請問延時攝影如何進行后期調整？是合成為影片再調還是單張照片調？

A：延時攝影的后期調整方法是根據拍攝時所采用的拍攝模式來決定的。如果采用未做曝光補償調整的光圈優先方式拍攝，則后期應將這些照片先合成為影片后再進行影調和色彩的調整，這也是最為常規的處理方式；如果采用手動方式拍攝，或者進行了曝光補償調整的光圈優先方式拍攝，則后期應先單張調整照片的影調和色彩，之后再合成為影片編輯。當然這種方式的調整難度很高，因為調整后必須使得影片在明暗和色彩上保持視覺的連續性，對于創作者的耐心、色彩感覺以及經驗有著很高的要求。

硬件接口

Q：現在的顯示器有很多接口，VGA、DVI、HDMI等，不同的接口對于圖片制作來說有沒有什么影響？

A：由于目前的主流顯示器都是支持數字信號的液晶顯示器，因此接口類型對于顯示器的呈現效果有著顯著的影響。上述接口中，VGA接口屬于過時的接口，一般不建議采用。顯示時計算機中的數據需要先通過顯卡的模數轉換器將數字信號轉換為模擬信號才能通過VGA接口傳輸至顯示器，而液晶顯示器又需要通過另一個模數轉換器將模擬信號轉換為數字信號才能顯示。因此在使用VGA接口時圖像的清晰度和細節呈現都會受到模數轉換的影響而發生損失。而DVI、HDMI以及雷電接口則直接支持數字信號的傳遞，避免了模數轉換過程對圖像細節和清晰度的影響，因此在圖片制作中都可以采用。

HDR軟件

Q：請問老師，制作HDR照片用什么軟件最好？

A：制作H D R照片的軟件很多，比較好用的有NikSoftware的HDR EfexPro和HDRsoft的Photomatix Pro。

接片選項

Q：Photoshop的自動接片里有很多模式，透視、拼貼、圓柱等，這些模式應該分別對應什么樣的情況使用？

A：Photoshop中的Photomerge命令提供了幾種自動接片的模式，其中“透視”模式適合于拼接張數不多，全景視角范圍較小的情況，合成的畫面會自動以中心點為消失點將周邊的圖像進行透視變形處理。對于使用廣角鏡頭拍攝的素材建議采用“圓柱”模式，合成后的畫面能夠有效減少透視方式合成時產生的“蝴蝶結”式的扭曲變形，并將各素材的內容有效拼接，最終形成各個素材顯示在展開的圓柱面的拼接效果?！扒蛎妗蹦Ｊ竭m合360°全景接片，軟件會自動對齊并將照片素材變形，將其映射至球體的內部。使用“拼貼”模式時，軟件將圖層對齊并將重疊的內容相堆疊，對拼接出現問題的圖像部分進行旋轉或縮放處理。由于對圖像進行了旋轉和縮放，最終形成畫面的地平線有可能出現變形。這種模式適合于中長焦鏡頭拍攝畫面的接片，同時完成的接片效果沒有過于明顯的透視變形?！罢{整位置”模式的處理方法類似于拼貼，它會將圖層對齊并將重疊的內容相堆疊，但它不會對圖像進行任何的旋轉或縮放處理，因此在拼接后需要放大到100%查看接縫細節并進行人工修復。