精工墨印 墨藝遺韻

徐大珍

墨是中國傳統書寫和繪畫用品，“文房四寶”之一，是印刷術發明的物質基礎之一。在中國文化發展中，墨作為書畫的載體，改善了文字的傳播和儲存條件，推動了中國書畫藝術風格的形成。我國制墨技藝歷史悠久，其中尤以徽墨最為著名。“老松燒盡結輕花，妙法從來北李家。翠色冷光何所似，墻東鬢發墮寒鴉。”蘇東坡用洗練的筆觸寫盡了徽墨的風華。徽墨因產于古徽州府而得名，其歷史最早可追溯到唐朝末期，在之后的一千多年時間里，徽州墨業名家輩出，技藝不斷精進，形成了徽州地區墨店林立、徽州人家多從事制墨行業的繁榮景象。

墨模的制作是徽墨發展的重要環節，正是因為墨模的豐富與發展，才使徽墨具有了很高的藝術價值。墨模又稱墨范或墨印，是制墨的模具。它集中了書法、繪畫、金石、雕刻等藝術成就，是徽文化的綜合體現。新安畫派、徽派版畫的發展與制墨業的繁榮，直接促進了徽州墨模的開發與創作。歷代制墨名家對墨模的開發、制作都十分重視，不惜重金請人繪圖、精工雕刻，留下了豐厚的歷史遺存。

安徽博物院藏有一套“御制棉花圖詩”集錦墨模，共十六錠，至精至美。本文從墨模制作歷史、技藝流程和這套墨模的流傳歷史等方面予以解讀。

一、墨模使用、雕刻流程及技術的發展歷史

制墨工藝一般包括燒煙取煤、和膠入藥、搗捶成劑、模制成形、晾曬包裝等幾道工序，墨品的質量好壞主要取決于煙料、和膠、搗捶等，其形制圖案則取決于模制成形工序。墨模是壓制墨形的重要工具，由上模、下模、四面邊框和總模框四部分構成（見圖1～圖5）。邊框決定了墨錠的形狀和側面銘文，上下模則成就了墨錠兩面的圖案紋理。在明代沈繼孫《墨法集要》中，把墨模稱為“墨脫”，其形制為“七木輳成，四木為墻，夾兩片印板在內，板刻墨之上下印文，上墻露筍用，下墻暗筍嵌住墻，末用木箍之，出墨則去箍”，這種基本形制和使用原理一直流傳到現在。

墨模的具體使用方法是：先稱取一定重量的墨劑，揉制成與墨模邊框形狀差不多大的墨胚，然后將墨胚裝入墨模中，這一過程稱為“下模”。傳統的壓模是用長木杠桿裝置（見圖6），待墨成形之后便拆模取出晾干。

墨模一般采用石楠木、棠梨木制成，材質十分堅實。雕刻技法包括有淺浮雕、浮雕、陰線刻等，雕刻極細。不同于其他類的木質雕刻，墨模的平地需要打磨整齊，以保證印制出的墨面平整光滑。墨模的雕刻是一門難度系數很高的技藝，需要創作者有深厚的雕刻功力和創造力。

墨模雕刻技術的發展與造墨業的發展密切相關。秦代之前使用的是天然石墨，漢代才大約出現人工制墨，如《漢宮儀》記載“尚書郎起草，月賜隃麋小墨一枚”。結合從考古出土墨品來看，西漢之前的墨大多是簡單的丸形或瓜子形，且體積較小，說明當時的墨是將軟劑墨胚隨意捏制而成。東漢墓出土了松塔形墨，墨身的松塔形花紋清晰細膩，可能是已經應用了墨印技術。

唐宋時的制墨業技術有了很大提高，出現了奚超、奚廷珪、張遇、潘谷等著名墨工。宋李孝美《墨譜法式》記載奚廷珪、張遇、柴珣等十五家墨式，多為長條形、圓形，一面刻字款，一面刻蟠龍紋。再結合安徽出土的唐宋墨品“文府”墨、“張谷男處厚”墨和“九華朱覷”墨，特別是形制較規整的“文府”墨上還殘留一道印模痕，可見此時期的墨錠是先用墨模壓制成形，再用刻有文字或花紋的墨印趁軟劑未干時印就的。徽州名墨工戴彥衡在宮中制作復古供御墨，墨面上有“雙角龍”“珪壁”“戲虎”等圖樣，據說為宋代名畫家米友仁所畫。這是中國書畫藝術與墨模藝術融合的開端。

明清時期的制墨業呈現百花齊放、爭奇斗艷的新局面，墨品形制千變萬化。墨模也由之前的多模一錠變成一模一錠，就是把幾塊墨印合成六面嵌套在總模框內，這樣既節省工序，又提高了藝術效果。明代晚期以方于魯和程君房兩家最為著名，均力求墨樣的豐富和創新，只《方氏墨譜》和《程氏墨苑》記載的墨模圖案就有將近一千種，蔚為大觀。清代是集錦墨的繁盛期，曹素功、汪近圣、汪節庵、胡開文等都有精品集錦墨傳世，如“御園圖”“新安山水”“西湖十景”“名花十友”“四庫文閣圖”等。因為只有實力雄厚的制墨家才會不惜財力地組織名工雕制，所以這些成套墨品的出現，代表著制墨業和墨模制作水平的一個高峰。

二、“御制棉花圖詩”集錦墨模與胡開文墨店

“御制棉花圖詩”集錦墨模是制作“御制棉花圖詩”集錦墨的模具。“御制棉花圖詩”集錦墨是依據乾隆年間直隸總督方觀承主持繪制進呈的《棉花圖》所制。方觀承，子遐谷，號問亭，安徽桐城縣人，由監生保舉加中書銜，后遷吏部郎中，官至直隸總督。中國歷代皆是以農業立國，清代更是倡導發展農業和推廣農業技術。乾隆三十年（1765年），乾隆帝第四次南巡，方觀承迎駕，并主持繪制了一套十六幅直隸地區棉花種植和紡織過程的圖譜。每幅圖都附有簡要的說明，即棉花圖。乾隆看后非常贊賞，并在每幅圖上題詩一首，還給了方觀承。方觀承又在每幅圖后附上了自己的題詩，待摹本付刻于石后，將原本進程朝廷。棉花圖形象地描述了古代棉花種植和棉布紡織的辛勤勞動場景，既是繪畫史上的藝術珍品，也是反映清代農業發展水平和農村生活狀況的重要歷史資料。

“御制棉花圖詩”集錦墨為一套十六錠，一面是勞動場景的圖案，一面是御詩題字和文字說明。最初是由如意館畫家改繪圖案、御書房墨作刻工雕刻墨模，再發往徽州墨坊制成貢墨進獻宮廷，胡開文、曹素功、汪近圣等多有制作。原墨模早已遺失，安徽博物院現藏的這套是光緒年間胡開文制墨坊的涇縣名模藝人王綏之翻刻的。原墨模有“乾隆年制”款，現墨模無年款頂部加“兩淮貢墨”款。

胡天注，字柱臣，號在豐，十三歲就開始在休寧汪啟茂墨店做學徒。由于做事踏實認真，敦厚誠實，深受同事及店主汪啟茂的賞識，后汪啟茂便把女兒許配于他。乾隆三十年（1765年），胡天柱正式承頂休寧汪啟茂墨店。此時的胡天柱已經有了豐富的墨業獨立制造和經營銷售的經驗，便決定自創“胡開文”品牌，開拓銷路。靠著過硬的產品質量和誠實守信的經營文化，胡開文墨業在徽州墨林中的名氣越來越大。胡天注在去世時立下了“分家不分店”的規矩，分店不可起桌造墨，只能賣休寧老店做造之墨，如要起桌的話，不得用“胡開文”字樣。這條規定保證了墨品質量，形成了“胡開文”這塊金子招牌。此后“胡開文”墨業在胡余德、胡錫熊、胡貞觀、胡祥禾、胡洪椿五代傳人的努力下，一直屹立不倒，聲名日旺，在戰事連綿的清末民初時期還在艱難前行。1915年，胡開文老店生產的一塊“地球墨”在巴拿馬萬國博覽會上獲得了金獎。但好景不長，抗日戰爭全面爆發后，因交通阻斷，胡開文墨店的貨源得不到保證，質量大大下降，休城胡開文墨業從此一蹶不振，堅持經營到1957年終于停業。1963年，安徽省博物館石谷風從休寧胡開文墨店征集到一批文物，包括地球墨及獲獎證書和五套珍貴的集錦墨模，“御制棉花圖詩”墨模正是其中一套。

完整的“御制棉花圖詩”集錦墨模應該包括布種、灌溉、耘畦、摘尖、采棉、揀曬、收販、軋核、彈花、拘節、紡線、挽經、布漿、上機、織布和練染十六件，但較為可惜的是安徽博物院收藏的這套并不完整，缺少了“布種”“采棉”墨模的上下模和“收販”的上模。為方便使用，在模身上按鏨刻了序號，值得注意的是這個序號并不是按照棉花圖順序來標識的，排序比較隨意。例如，按棉花種植到紡織的順序來講，圖7中的十二號應是“挽經”，但此件實際是“紡線”。另外，總模頂部、模框、上模均刻有“十二”，在多個地方刻序號也是為防止顛倒模框、上下模的位置，每件皆如此標識。

整套墨模刀刻手法細膩圓潤、技法靈活、纖毫畢現，圖案簡繁適中，方寸之間，展現萬千景象，極富美感。