文武
今年68歲的陳海國,曾是廣西電影家協會秘書長。長期從事文學編輯等工作的她,在退休后,自創并迷戀上一種與繪畫有關的“藝術活兒”——從舊衣物、碎布頭上扯下絲絲縷縷的線,然后將其精心組合,制作成一幅幅美妙的美術作品。她給這些作品取了個充滿詩意的名字“絲縷畫”。十幾年來,陳海國已制作完成近百幅絲縷畫。
1.在絲縷中注入作者感悟
陳海國的家位于廣西電影制片廠一棟宿舍樓里。一進門,便可看到裝裱好的一幅幅絲縷畫擺在客廳的一側,有靜物畫、風景畫,還有人物畫。從用色和人物表情的刻畫上,可以看出作畫者的匠心獨具。
“絲縷畫,絲者,情也。它是生命的游絲,女人的情懷,將之糅合,制作成一幅幅畫作,便能把觀者的視角帶進一個獨特的世界”。這是陳海國給自己創作的絲縷畫下的定義。
她分享了自己與絲縷繪畫結緣的心路歷程。“作為一名業余美術愛好者,我和許多同時代的女性一樣,從小就與毛線、紗布頭結下不解之緣。”陳海國還記得,小時候,她從母親那里討來一點毛線學編織,到為人妻、為人母后,每年秋風乍起,依然毛線活兒不離手。年復一年,每當接觸這些絲絲縷縷,她都備感親切。
在藝術領域,創作材料的多元化令陳海國得到啟迪:“有人用油漆作畫,有人用廢舊金屬作畫,還有人用枯枝敗葉、種子等進行創作……看來,作畫不在乎用什么材料,而是在于能否注入作者的情感,表現作者的感覺。”
于是,從1997年開始,陳海國找來廢舊衣物、碎布頭,依據它們的紋理扯成絲線,嘗試著將這些絲絲縷縷注入自己的感悟和思考,組合制作成一幅幅美術作品,并給它們取名為“絲縷畫”。
2.為尋作畫材料拆剪新衣
“這幅畫名叫《天琴》,我從今年春節前就開始制作,現在才完成鋪色工作。”陳海國說,相比用顏料畫一幅畫,制作絲縷畫耗費的時間要更多,主要花費在找材料上:“都是邊角料,我有個同學在紡織廠工作,得知我要找絲縷畫的材料,她常給我一些邊角廢料。”有時候因無法從邊角料中找到心儀的顏色,她競把新買來的衣服給拆剪了。
陳海國說,除了美術,她還很喜歡我國古代的詩詞歌賦,傳統文化給了她源源不斷的創作靈感。像絲縷畫《愛蓮說》系列中的荷花,陳海國的靈感就來自于法國畫家莫奈的作品和北宋學者周敦頤“出淤泥而不染”的名句。
“像這幅《雨巷》,取材自著名詩人戴望舒的詩歌《雨巷》,輕輕的雨絲,長長的深巷,畫中的女子,就是令詩人惆悵所思的她。”陳海國指著自己新近創作出來的一幅畫,向筆者闡釋畫中所要表達的情感。
3.籌備畫展傳達女性情懷
“平時,創作的絲縷畫就掛在家中和家人一起欣賞,偶爾也送一些給親朋好友當禮品。”默默創作了十幾年的絲縷畫,陳海國從未想過從畫中獲取名利。直到去年,陳海國在文化系統工作的一個好友,把廣西博物館館長吳偉峰帶到陳海國家來賞畫。吳偉峰看完這些畫后,稱贊有加,并當即邀請陳海國去廣西博物館辦畫展。
得到專家肯定的陳海國欣喜不已。她決定將畫展作品分為“駱越古韻”、“漢時浪漫”、“中華女性系列”、“佛教文化系列”、“《愛蓮說》系列”、“鶴舞吉祥”、“思之白樺”、“貓咪”、“印象風景”、“小品”等多個系列。
“在用絲縷畫表達傳統文化的同時,我盡力追求每一幅畫都與眾不同。”正在籌備畫展的陳海國渴望觀眾能從她的作品中感受到細膩的女人情懷。
【編輯:修遠】endprint