生命·綻放·飛翔

郭怡孮

《生存系列》、《綻放系列》和《飛翔系列》是邵昌弟創(chuàng)作的三組系列作品，也是她一生的代表作，讓我用《生命·綻放·飛翔》做為本文的名字吧。

邵昌弟走了，飽含著對人生和她熱愛的藝術教育事業(yè)的依戀。

我失去了與我攜手了五十二個春秋寒暑的親人和事業(yè)上的伙伴，學生們失去了他們最敬愛的老師，中國畫教學隊伍失去了一位堅韌而執(zhí)著的研究者和改革者。

此時此刻，當我提筆寫這篇文章時，我語也凝咽、筆也凝滯，浸沉在無比痛苦與思念之中。更重要的是我怕莊莊重重寫下的這些話，仍然難以全面反映她獨立的藝術個性和深入的探索成果。

我懷著深深地敬畏之心，希望能寫出她一生默默奉獻而卓有成果的奮斗歷程。因為這些應與社會和她的學生們所共享。

從學生時代開啟美術教育事業(yè)

邵昌弟1938年出生于北京，自幼聰慧好學，富有理想。1952年她以全班最優(yōu)秀的成績小學畢業(yè)，被保送到北京師范大學女子附屬中學就讀。這是一所歷史名校，她在這里受到了良好的教育。她喜歡美術，參加了學校美術組，溫葆、周思聰?shù)戎嫾耶敃r也學生都是女附中的。邵昌弟從一開始就決定投身于美術教育事業(yè)，她還選擇了北京師范大學美術系，從預科讀起。北師大是我國培養(yǎng)優(yōu)秀師資的重要基地，也是設立藝術專業(yè)最早、設備最完善的師范大學，在多年的辦學過程中匯聚了大量杰出藝術人才，具有全國一流的師資隊伍。在這所學校里，邵昌弟受到衛(wèi)天霖、李瑞年、張安治、張秋海、左輝、吳靜波、吳冠中、白雪石、趙域、姜燕、陳緣督、劉亞等名師的悉心指導。入學不久，國家考慮到藝術教育專業(yè)需要大量人才，決定北師大藝術專業(yè)剝離出來獨立辦校，與其它幾所院校的藝術專業(yè)合并成立“北京藝術師范學院”，不久又改為“北京藝術學院”。這是新中國第一所藝術類綜合院校，掀開了我國藝術教育史上新的一頁。

在校學習期間，邵昌弟就顯示出她的藝術領悟能力和創(chuàng)造才能。1960年她與曾昭安同學合作的年畫入選了慶祝建國十周年的全國美展，畢業(yè)創(chuàng)作的一套大型人物組畫，由邵昌弟與杜希賢、宗念富、游從仁合作，由于作品從構思、構圖到筆墨形象刻畫十分有新意，受到了社會的關注和好評，對中國畫人物創(chuàng)作產生了影響。《美術》、《前線》 和 《中國婦女》等重要刊物都給予刊登報道。

她是北京藝術學院的第一屆畢業(yè)生，也是北京藝術學院美術系留校的第一位青年女教師。從此她與名師們共同執(zhí)教，老教授們親切的叫她邵老（師），后來入學的新同學聽說系里有位“邵老”，認為一定是位德高望重的長者，“邵老”這個昵稱一直被傳下來。

同桌的你 愛情萌生

1960年，全國高等藝術教育會議召開，會議決定中國畫人物、花鳥、山水分科教學，以免山水、花鳥畫后繼無人。于是中央美術學院、浙江美術學院、北京藝術學院率先分科。我是北京藝術學院花鳥畫科的第一屆學生。學院為了培養(yǎng)青年花鳥畫教師，決定邵昌弟隨我們班上課脫產進修。于是我們倆成了“同桌的你”。

我們共同度過了最為緊張也是收獲最大的一個學年，授課教師有俞致貞、高冠華、戴林，請來任課的還有李苦禪、郭味蕖、王雪濤、田世光等名師。在這一年中我真真實實的領略了她那種踏實鉆研、孜孜以求、獨立分析思考的學術品格和堅忍不拔的攻堅精神。我被她折服，愛情也從這里萌生。

1962年她進修結束，在院內舉行進修匯報展，展出了從工筆到寫意，從臨摹到創(chuàng)作不同流派和風格的數(shù)十件作品，展現(xiàn)了她全面的基本功和超長的分析思維能力。魏天霖院長看后稍贊道“能工能寫，收放適度，很難得，很有發(fā)展”，結業(yè)后學院安排她擔任俞致貞先生的助教。

1964年藝術院校院系調整，北京藝術學院撤銷，邵昌弟調北京師范學院（現(xiàn)首都師范大學）組建美術系，積極參加了制定教學計劃方案和招生工作。文革結束，百廢待興，為恢復教學秩序和完善建制，重新組建教研室，她作為中國畫教研室主任，從此一心撲在中國畫教學上，為完善學科建設，提高教堂質量，改變教學方法，為建立中國畫綜合教育體系，數(shù)十年如一日，殫精竭慮，克服著包括自身在內的許多障礙和不足，進行了艱難漫長的爬坡，直至生命的最后。

磨練中的學習和教學

她爬的坡我心里最清楚，每一步的艱辛我都看在眼里，記在心上，每一點收獲我也和她一樣欣慰。

在這條藝術的長征之路上，她是自覺地從各方面努力，包括社會實踐，生活蒙養(yǎng)，業(yè)務提升，理論修持，教學改革，創(chuàng)作研究，同步而各有側重的交替進行著，堅定不移的走著這條登攀之路。

她深入到社會深處，在工廠、礦山、農村、學校、戈壁大漠，熱帶雨林都留下了深深的足跡。

在新華印刷廠制版車間實習，她和工人師傅們一起闖關，印出來的畫集獲得了箂比西獎；在國棉三廠實習，她一邊紡紗，一邊輔導教學，一干就是半年多，吳冠中先生夸她范畫作的好，教的也細；在光華木材廠，她開門辦學，把課堂搬到工廠，帶出了一批工人美術骨干；在門頭溝大明村煤礦，她不顧勸阻，堅持下礦井進坑道；在長陽農場，在魏善莊干校，她一干就是一年多，學會了種植各種蔬菜，成了菜把式，也落下了終生的腰疾；在河北遵化沙石峪，那是王國潘三條腿鬧革命，青石板上種良田的地方，在極為艱苦的條件下，她深入田間地頭，搜集素材，完成了大型展覽工作。在平谷鎮(zhèn)羅營，在延慶白河堡，在長辛店……或勞動鍛煉，或開門辦學，或深入生活籌辦英雄模范事跡展覽，她都是豁出命來干。

記得在三同村，她染上了腦膜炎，昏迷多天。一次煤氣中毒，被老鄉(xiāng)抬到雪地里兩個多小時才蘇醒過來。特別是三次去新疆，第一次去就是八個月，走遍了天山南北，戈壁大漠。在伊犁又遇上中蘇邊界爭端，她搭剩的卡車深夜翻在戈壁灘上，撿了一條命。第二次去又遇大風雪，在深山中迷路，糧也斷了，要不是哈薩克族守林員相助，后果難以設想，回京后我問她還去不去，她堅定的說還去。第三次去，唯一的同伴染上了肝炎回北京治病，她獨自一人留在喀茲爾石窟，當時只有一位守門員看守，守門人把各洞窟的鑰匙都交給她，她徜徉在這藝術的海洋中，朝之夕之，日日相對。endprint

她在新疆培養(yǎng)了一批青年學生和少數(shù)民族教師，得到了他們的尊重和喜愛。創(chuàng)作上也獲得了大豐收，《盼歸》《漠上炊煙》《母子圖》等等都是新疆生活最好的回報。同時《飄香》被中國美術館收藏。

與深入社會實踐同樣重要的是她對提高理論修養(yǎng)的渴望和學習，八十年代初的筆記中她就寫出了為什么要攻理論的四條理由。她說她是鐵了心了，哪怕幾年先不畫畫，也要學好理論，弄個明白。那時藝術思想剛剛開放，她如饑似渴地學習理論知識，跑北大、人大，去中央美院、工藝美院，參加各種美學理論研究班，聽了大量講座，力所能及的搜集各種中西美術史論和美學、藝術哲學著作，記下了大量閱讀的心得筆記，記下了學習理論、運用理論和創(chuàng)造新的教學理論的軌跡。

經過多年的學習研究，在她的啟發(fā)下，我們共同寫的《寫意、線條、程式》這篇論文，在《美術研究》發(fā)表以后，在社會上引起很大反響。理論學習很自然地成了她一生的習慣，理性思維與分析是她教學和創(chuàng)作的主要支撐，這是她成功的重要因素，也是她在教學上受到喜愛的重要原因。

堅毅倔強的性格 不同一般的作品

社會實踐和理論學習，為邵昌弟的創(chuàng)作和教學提供了實實在在的基礎，實踐——理論——創(chuàng)作——教學，四位一體，同步共進。邵昌弟這一生本來可以走的輕松，她有很多條件，不論是學校還是家庭，不論是畫花鳥還是畫人物，她的面前不是沒有平坦的路，而是她不肯走平路，硬是走那雖然艱難崎嶇卻又實實在在的正途大路。她的性格和抱負使她一生沒有安逸下來。從她不同一般的作品中看出她的自信和擔當。

我最喜歡邵昌弟創(chuàng)作的三組系列作品是《生存系列》、《綻放系列》和《飛翔系列》。

《生存系列》來自她對當前環(huán)境問題的親身感悟。社會發(fā)展，所帶來的生態(tài)災難，地球上存在的鮮活生命受到了生存危機，人類沒有珍惜自己的家園，生物最基本的生存環(huán)境，人們安身立命之所，繁衍生息的地方遭到前所未有的自我破壞。對自然家園的喪失而產生的精神危機，使她產生了強烈的創(chuàng)作動力，選擇了對生命的特殊表現(xiàn)形式。

傳統(tǒng)中國畫的筆墨形式已經遠不夠用，她調動了所有的藝術積累，從構思、構圖到表現(xiàn)技法上產生了全新的變化，借用了當代藝術綜合材料，用堅定有力的構成手法，強烈的線條和濃重的墨、色，用繁復的節(jié)奏，吶喊一樣反映出她對人類生存環(huán)境的焦慮。畫面以水墨黑白為基本原素，拼貼、拓印等多重手法并用。厚重與蒼茫，力度和節(jié)奏，緊迫和空靈，強化了作品的現(xiàn)代感，沖破了自己的原有程式，也沖破了中國畫的原有圖式，讓人看后內心感到的震撼。

《綻放系列》這一組畫，邵昌弟反復畫了十數(shù)幅，稿子更是不計其數(shù)，最終完成了《綻放》 《盛放》《圣潔》《文殊蘭》等不同形式和技法的作品，從中可以看到她苦心研究和變法的過程。

在輔導中央美術學院花鳥畫高研班創(chuàng)作時，邵昌弟看到許多同學，用文殊蘭為題材進行創(chuàng)作，但多數(shù)是直接用寫生稿，或是參考照片來畫，作品太自然、太雷同、太一般化，缺少藝術思考，更缺少藝術個性。于是她決心以文殊蘭為例，做從自然形態(tài)到藝術創(chuàng)作的全過程研究，甚至在家里也種植了文殊蘭，每年花開花落，她都認真寫生，嘗試用慢寫、速寫、詳寫、略寫、默寫、意寫、變寫的種種寫生方法，不斷觀察思考，手寫心記，對此花有了深入的認識。然后她又采用不同的表現(xiàn)方法，白描、素描、勾染、勾填、淡彩、重彩，有時自然滲化，有時精勾細染，綜合運用各種技法，進行試驗。這既是自己攻關，又是教材范畫，一畫就是多年。

邵昌弟說她是從似到不似、從客觀到主觀，又從不似到似、主觀到客觀來追求似與不似之間，不似之似的神似，以意造像。多年苦心，得到了豐厚的回報。

2008年她為北京奧運會創(chuàng)作的大畫，創(chuàng)作理念和技法，都受到了《綻放》系列的影響，是《綻放》系列的延伸和試驗成果。此作參加了奧林匹克美術大展，并為國際奧委會所收藏。2012年她又為倫敦奧運會創(chuàng)作了《綻放》，受到了國際美術界的好評，不僅參加了倫敦奧林匹克美術大展，被國際奧委會收藏，而且獲得了美術金獎。

《飛翔》系列，是邵昌弟生命最后的一次沖刺，畫室墻上還掛著她未完成的作品，許多小稿和資料還靜靜地留在畫案上。她以高昂的藝術激情，豐富的想象力，象征的手法，構成的方式，畫出現(xiàn)代人在天空中自由飛翔，浪漫至極，這是當代的飛天。這是她對藝術、對人生、對自由的高度禮贊，那是在呼喚大美，讓大美在宇宙中翱翔，是在歌頌人類追求的精神之美和自由之美。她充分運用了藝術規(guī)律，思想開放，手法多樣新穎，讓畫面形成旋律和節(jié)奏，超出了常人的想象。

寫到這里，我仰望蒼穹，皓月當空，似乎見她也在云端飛翔，我淚眼模糊。

學生眼中的邵昌弟

邵昌弟最終極的追求，是為了中國畫教育事業(yè)，為建立“當代中國畫基礎綜合訓練體系”，用盡一生心血，踐行著她的承諾，現(xiàn)在她可以靜下心來聽聽學生們對她說的話了。

中央美術學院教授胡明哲、丁一琳說：“能做邵老師的學生，是我今生最大的榮幸，至今記得大學畢業(yè)留校第一天當老師時，我到邵老師負責的基礎部報到時，她對我們說‘不要小看基礎課教學，任何根本的改變都是基礎的改變。這句話影響了我四十年，指導著我用心教授自己承擔的所有基礎課……美麗、真誠、智慧、敬業(yè)的邵昌弟老師一直是我們人生的楷模，她永遠永遠活在我們心中，也活在所有學生們的心中”。

首都師范大學美術系教授韋紅燕、汪港清說：“我們學習邵老師，以赤城之心為中國畫繁榮發(fā)展而盡心盡力，先生溫潤如玉的品格影響著我們很多人。我們會以知識分子的良心來對待教畫育人和做學問……”

畫家史國良說：“在我成長的過程中，邵老師指導過我、幫助過我、鼓勵過我。我是小樹，她為我澆水，我想很多成材的畫家都會記住當年邵老師為我們澆的那瓢水，那是她的心血、汗水和無私的愛，那才是德藝雙馨的老師、園丁，讓我們記住她吧……”

一位學生說： “邵先生不追時俗，不慕虛名，隱于鬧市，一心教學。她是學生的遵師、慈母、戰(zhàn)友和同伴。先生永遠用熱情溫暖鼓勵著她的學生們。”

學生們的回憶和思念，對她和我都是最好的回報，我每每聽到這些來電和讀到這些來信，我都為她驕傲。

邵昌弟說：“我不是一個巨人，無法讓學生站在我的肩膀上，但是我可以是一把梯子，讓學生一步步的踩著上。”如何用柔弱的身體，搭建這個一步一階的梯子，讓學生站的牢靠，爬的順暢，她花費了五十多年的心血。自從教學開始從不間斷地搭建中國畫攻堅之梯：歸納國畫特點——厘清文化要素——找出內在聯(lián)系——形成整體結構——總結核心概念——改變思維方法——提高教學質量。這是新時代中國畫教學的基礎工程，通過努力已經形成了基本框架，通過她大量的教學實證，更讓這個框架充滿著鮮活的生機。

在病情危重的時候，她說她有一個心愿，就是把這些教學探索總結成一本書，想和學生們共同完成，寫一本中國畫探本求源的書，一本有理論支撐、有教學實證的書，一本能提高學生審美理念和創(chuàng)作的書。她還說“我掰了一地棒子，還沒有來得及歸攏，到了該歸攏的時候了，哪怕再給我一年半載的時間……

我正在翻看她遺存下來的十數(shù)萬字的教學心得筆記，包括教案、教材、范畫和學生作業(yè)，這是一片充滿生機的大地，散落著秋的收獲，我愿當一個拾穗者。還有她的許多學生，會同我一樣努力，完成她未竟的事業(yè)，這也是中國畫界的期待。

甲午年中秋之夜于棠溪坊endprint