付振寶

又名付裕博，1984年出生，黑龍江鶴崗人。2008年畢業(yè)于哈爾濱師范大學藝術學院中國畫系。現(xiàn)為黑龍江省美術家協(xié)會中國畫藝委會委員。就職于中國國家畫院青年畫院。

《藝術沙龍》：您怎樣評價“70后”“80后”畫家的藝術創(chuàng)作？

付振寶：“70后”“80后”的畫家已經(jīng)悄然崛起，絕大多數(shù)“70后”的畫家是受過傳統(tǒng)中國畫的滋養(yǎng)的，他們對筆墨的理解和認識、對圖式語言的運用、對技能技巧的掌握等已經(jīng)很成熟了。他們開始逐漸地擔當起這個時代的主角。“80后”畫家當下已成為市場的新寵而倍受青睞，這是我們這一代趕上了好時候，但在兼顧市場的同時如何把握學術這是至關重要的。我們這一代的青年畫家，對傳統(tǒng)的學習和研究是遠遠不夠的，李可染先生曾講“要用最大的功力打進去，再用最大的勇氣打出來”，想想現(xiàn)如今的青年畫家肯把功夫下在“打進去”的有幾人？更談不上“打出來”了。談到這個話題，我想這也是對我自己的一個提醒。

《藝術沙龍》：怎樣理解中國畫的傳承與創(chuàng)新？關于時代性，您有什么看法？

付振寶：在學習中國畫的過程中，我們會發(fā)現(xiàn)傳承是極為重要的，也是學習和掌握中國畫精髓的重要途徑之一，必不可少。首先中國畫有別于其他畫種，它有其獨特的認識理解、審美方式、技法訓練等，而這些規(guī)律的掌握恰恰是需要通過師長的傳承授業(yè)。“傳承”顧名思義是承載和肩負著中華文明幾千年文化、思想、品格、內涵等。這些理論知識的學習、技能技巧的掌握都是需要一代代的先賢們通過傳承來延伸和傳遞的。

關于時代性，我想世界上任何一種事物都是不斷發(fā)展向前的，中國畫的發(fā)展亦是如此。石濤講“筆墨當隨時代”，也說明了中國畫的發(fā)展是離不開時代性的。我們成長和生活在當下，作品就要具有這個時代的特征、氣息、風格、面貌，且具有學術性和歷史性。

《藝術沙龍》：您更在意市場認可還是學術認可？

付振寶：我更在意學術認可。學術好比啤酒，市場好比泡沫。有泡沫的啤酒不一定是好啤酒，但好的啤酒是一定有泡沫的。

《藝術沙龍》：您怎樣看待學生比老師的畫價高？

付振寶：我個人認為藝術從來與市場無關，還是盡量別往一起談。

《藝術沙龍》：請聊聊您最喜歡的藝術家。

付振寶：如果說最喜愛的藝術家，應該是在學術上有主張，有時代性的見解，對中國畫的發(fā)展有著重大貢獻的先生們。每一個時代都會出現(xiàn)一些關乎中國畫時代命運的畫家，他們有責任感和歷史使命感，對中國畫的傳承與創(chuàng)新有著鮮明的觀點和身體力行的切身實踐，并且教書育人，弘揚民族文化，如盧禹舜先生。

《藝術沙龍》：媒體宣傳對您有意義嗎？您覺得報紙、雜志、電視、廣播、網(wǎng)絡等哪種媒體更適合展示您的作品？

付振寶：我個人認為信息化時代的傳播一定大于任何形式的傳播度和廣泛度，但展覽的現(xiàn)場感又是任何信息傳播所不能代替的。尤其是觀看展覽，盡管照片還原技術等已經(jīng)非常先進了，但對原作的觀看是必不可少的，尤其對于繪畫作品而言，身臨其境的觀看是任何手段所不能及的。

《藝術沙龍》：您訂閱期刊嗎？近期關注的報刊有哪些？

付振寶：主要訂閱的還是相對主流的刊物吧，如《美術》《美術觀察》等，以前更多關注的是圖像和影像資料，現(xiàn)在更側重于文字方面。在信息全球化的時代，多讀書還是非常必要的。

《藝術沙龍》：您認為互聯(lián)網(wǎng)對自己最大的好處是什么？

付振寶：互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)成為了當下最重要的傳播途徑之一，對我們來說最大的好處是能更快速、全面、廣泛地去了解世界。就我們而言，在了解和認知世界的同時，世界也同樣在了解和認知我們。

《藝術沙龍》：過去的一年中，您邂逅了哪些好書？

付振寶：主要還是關于繪畫方面的書籍看得多一些，最近重新看了一遍《徐悲鴻的一生》。

《藝術沙龍》：對未來一段時期的創(chuàng)作，您有何打算？

付振寶：接下來一段時間的創(chuàng)作可能會延續(xù)第十二屆美展的題材，進行探索和完善。藝術形式是多種多樣的，藝術家是需要有自我的堅守和獨特風格的，趁著年輕應該多去探究。藝術的探索還有很多種可能性，為什么不大膽地去嘗試呢？