此次的迪拜設計周是與迪拜設計區(dubai design district,d3)合作舉辦的。許多全球性品牌與阿聯酋的設計人才們都出席了此次活動,將這個城市打造成了一個國際設計社區的匯集點。新老設計師們紛紛從迪拜當地與國際大舞臺齊聚到迪拜設計周(dubai design week)的開幕式當中,此次的設計周活動在廣闊的d3設計區舉行,比如第三版的迪拜商業區——一個強調了原創、高質量的設計項目,涉及了90多個品牌以及24個國家。當地的設計師將他們的藝術作品與創意在朱美拉海灘展示給大家,讓迪拜成為了一個活力四射的都市,只要你有興致,這里到處都是設計。
迪拜設計周的主要活動之一——“abwab”(在阿拉伯語中翻譯為“門”),一連串的展覽館中展出了一系列來自于約旦、科威特、巴基斯坦、沙特阿拉伯、突尼斯以及阿拉伯聯合酋長國六個國家精挑細選出來的設計作品。這六間展覽館由來自于迪拜的公司LOCI architecture + design設計的,不論是尺寸上還是形狀上都是統一的,很自然地與d3區的街道以及開放區域融為一體。展館的外部是由沙子組成的,這些沙子被雜亂無章地傾注在兩層透明的材料隔板之間,從而讓每一個展館的外觀呈現出它們獨特的一面,同時也在游客們進入展館之前在他們與展覽之間蒙上一層神秘的面紗。從為社交活動準備的游戲空間——在這里游客們可以將2D的橢圓形組件組裝成一個三維的立體拼圖——到一間充滿了能夠喚起人們對于巴基斯坦家庭中忙碌庭院記憶的絲印的房間——這些展館讓這些來自于中東地區最著名的設計師、工作室以及策展人成為了最為矚目的焦點。
在d3區里,來自于貝魯特的本土設計師rana salam策劃了一場
展覽,探索了在這個黎巴嫩的首都中都市動態與創意文化的影響。此次展覽的主題為“標志性的城市:閃耀的貝魯特”( iconic city: brilliant beirut),設計師將其呈現為一個互動式的物理時間軸,展示了在過去的幾十年里建筑、教育、平面設計、時尚、家具以及文化潮流的演變過程。
長長的展板高過游客們的頭頂,展示給游客們的除了書面信息還有可視化信息,同時別出心裁地編錄了設計師們精心挑選的從1950年至2015年之間的照片、畫作、模型與裝置等。這個展覽考慮到了內戰之后設計思維的專門以及趨于穩定的趨勢,同時還展示了貝魯特復雜的社會組成、手工藝傳統以及生產資源對于培養創造力的幫助,以及對于在國際設計舞臺上所取得的地位的突出貢獻。
知名的國際設計師與當地的設計師合作完成了一個設計裝置項目,該項目成為了此次設計周中最為主要的組成元素之一,從d3區一直延伸到迪拜的關鍵位置。整個項目共有十三個作品,從參與式的玻璃制品到自組裝的家具裝置,都被安排在了不同的位置上,都給人一種它原本就屬于這里的感覺。這里的每一款設計都在材料、形式以及功能上做出了創新式的探索,證明了該城市所具有的多元化創意,同時還為迪拜打造了一個豐富多彩的城市環境。
迪拜的本土設計師aljoud lootah將傳統與現代的美學技巧相結合,為這個設計團體以及海灘上的行人們設計了一款雕刻作品。lootah從當地的文化遺產、手工藝人以及他們傳統的日常中汲取設計靈感,以當地傳統的漁業為基礎設計出了這款“yaroof”。
“deconstruction zone”家具
在迪拜最為古老的遺產型景區之一阿法迪區,來自于圣保羅的設計師henrique stabile展出了一套名為“deconstruction zone”家具產品,見證了大型的木制零件是如何組裝起來的,又是如何被拆分成一系列功能性組件的。將幾何形的片材穿鑿成21種不同的形狀,將其放在一起能夠組裝成各種各樣不同的結構可能性。通過這些個別的切割、文化上的交流、都市的生活經歷以及人際之間的互動可以將其組成一千多種不同的家具產品方案。
“lot 36587”的裝置
在d3區,阿聯酋的藝術家raudha al ghurair設計了一款名為“lot 36587”的裝置,作者用外表裹有糖衣的雕刻作品審視了空間與容量中物體的概念。這套設計裝置受到了細胞與胚胎的啟發,展現了有機容器重復的動作,就像它已經接管了它周圍這些閑置的空間一樣。
今年的downtown design從24個國家中挑選出了90個品牌帶到了迪拜,是2014年展會的二倍之多,對于那些貿易人士來說,這個交易會是能夠在中東吸取發現國際水平的原創、高品質設計的唯一平臺。2015年的特別之處在于其作為迪拜設計周的首要活動,六個舉辦地點展示了三種第一次出現在迪拜的新興品牌。
從墨西哥、墨爾本、赫爾辛基、圣弗朗西斯科、北京到伊斯坦布爾這些地區舉辦的設計周,無不帶著了它們自己城市中最激動人心的作品,一同參加此次在中東舉辦的展覽會。
在迪拜設計區中還有一個行業第一名,那就是將國際知名設計教育專業的畢業生作品齊聚一堂,以一種史無前例的規模讓設計周的游客們能夠飽覽全世界學生們的創意。這次的“全球畢業生作品展”包含了50位年輕設計師的作品,所呈現的主題橫跨六個主題:建筑、家庭、健康、金錢、娛樂與工作。
展覽負責人brendan mcgetrick通過他們解決問題的設計方案以及對于持續改善社會狀況的潛力,精心地從參加的高校中挑選了皇家藝術學院、麻省理工學院、普瑞特藝術學院、香港理工大學、新加坡國立大學、瑞士洛桑藝術設計大學、慶應義塾大學媒體設計研究院、埃因霍溫科技大學、韓國科技學院以及清華大學的學生參加了此次的展覽。